Beethoven - Symphony No.9 (豆瓣)

表演者: Arturo Toscanini
专辑类型: UV22
介质: CD
发行时间: 1998
出版者: RCA
唱片数: 1
条形码: 5707020295366

豆瓣评分

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评价:

简介 · · · · · ·

　　·路德维希·凡·贝多芬（Ludwig Van Beethoven，1770—1827），德国最伟大的音乐家之一。他信仰共和，崇尚英雄，创作了有大量充满时代气息的优秀作品。他集古典音乐的大成，同时开辟了浪漫时期音乐的道路，对世界音乐的发展有着举足轻重的作用，被尊称为“乐圣”。
　　·壮丽的欢乐颂是自由与心灵永恒的赞歌,第九交响曲<合唱>也成了贝多芬最伟大的交响曲.这首不朽名曲,只有托斯卡尼尼才"最有资格演绎".
　　·阿尔图罗·托斯卡尼尼（Arturo Toscanini，1867－1957），意大利指挥家，大提琴演奏家。九岁入帕尔马音乐院学大提琴和作曲，1886年成为里约热内卢歌剧院的大提琴演奏者，代理指挥演出了《阿伊达》博得好评，从此就任正式指挥。同年返回意大利，在特里诺和米兰以指挥歌剧新作和瓦格纳的歌剧而着名。1903-190... (展开全部) 　　·路德维希·凡·贝多芬（Ludwig Van Beethoven，1770—1827），德国最伟大的音乐家之一。他信仰共和，崇尚英雄，创作了有大量充满时代气息的优秀作品。他集古典音乐的大成，同时开辟了浪漫时期音乐的道路，对世界音乐的发展有着举足轻重的作用，被尊称为“乐圣”。
　　·壮丽的欢乐颂是自由与心灵永恒的赞歌,第九交响曲<合唱>也成了贝多芬最伟大的交响曲.这首不朽名曲,只有托斯卡尼尼才"最有资格演绎".
　　·阿尔图罗·托斯卡尼尼（Arturo Toscanini，1867－1957），意大利指挥家，大提琴演奏家。九岁入帕尔马音乐院学大提琴和作曲，1886年成为里约热内卢歌剧院的大提琴演奏者，代理指挥演出了《阿伊达》博得好评，从此就任正式指挥。同年返回意大利，在特里诺和米兰以指挥歌剧新作和瓦格纳的歌剧而着名。1903-1906年任布宜诺斯艾利斯歌剧院指挥，1908-1915年任纽约大都会歌剧院主任指挥。1915年回国，重任斯卡拉歌剧院音乐指导。1928-1936年任纽约交响乐团常任指挥。1937年任纽约交响乐团常任指挥。1937年美国音乐界为他挑选优秀演奏员组成NBC（国家广播公司）交响乐团，由他任指挥达十七年，直到1954年退休。
　　·托斯卡尼尼的指挥风格主要是严谨、精湛、精确、质朴和热情。他的指挥棒技巧说来并不十分高超，但他却以一种特殊的魅力和手势引导着乐队，这些手势既简洁又洗练，非常富有表现力，在音乐内容需要时，它既能表达变化细微的表情，又能体现出激烈热情的戏剧性效果。由于他对作曲家的作品有着精确的理解，因此他的演释就总使人感到恰到好处，这也正像朱塞佩·塔罗齐在托斯卡尼尼的传记中所说得那样“托斯卡尼尼的伟大就在于他能极其忠实地把原作的意境传达给听众，既不添枝加叶，也不偷工减料”。
　　背景知识：
　　·托斯卡尼尼的诠释，被公认为“最正宗的贝多芬”、“古今无人能超越的典范”.
　　·本专辑上演的《合唱》是托翁1950年与NBC交响乐团在卡内基音乐厅录制的，并动用了享誉专业录音界的UV22数字编码技术，对母带进行重制，将分辨率提升至20bit,使音质更佳，与以往版本截然不同. 音响更接近于大师指挥棒下所应有的不可思议的明亮饱满，截然不同于早先版本的普遍贫弱。分明的层次,宏伟的结构,热情而不失理性,展现的绝对是卓绝的大师风范;劳伯萧合唱团及众多歌唱家则以最虔诚纯净的心灵,高歌这些绝美的诗篇!
　　托斯卡尼尼与第九交响曲：
　　1927年,托斯卡尼尼初次指挥纽约爱乐员团演奏此曲,直到1936年他辞职以前,一共此乐团演奏过4次,为了和同一个乐团更好地演奏好这首曲子,他基本每两年才尝试一次,这也是很少见的,从这点就可以看出托斯卡尼尼在对待这首曲子上的严谨态度.从这首曲子的罕有几次的展示机会看来,托斯卡尼尼对于这首曲子的严谨程度实在令人震惊,而他也确实是最有资格演绎《第九交响曲》的大师.

曲目 · · · · · ·

Symphony No.9 in D Minor, Op. 125 64:43
1 Allegro ma non troppo, un poco maestoso 13:30
2 Molto vivace 13:09
3 Adagio molto e cantabile; Andante moderato 14:21
4 Presto; Allegro assai 23:24