听东方 (豆瓣)

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表演者: 雪莉
流派: 爵士
专辑类型: 专辑
介质: CD
出版者: 中国唱片广州公司
唱片数: 1
条形码: 9787884814015
ISRC(中国): CNF130344400

豆瓣评分

8.4

79人评价

5星

38.9%
4星

44.4%
3星

13.0%
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1星

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评价:

简介 · · · · · ·

　　专辑演奏：霍特·汉斯（钢琴），文森佐（钢琴），海姆（贝司），培德尔·非尔贝（鼓），斯泰利·格劳特（吉他）。
　　几位外国人，用他们自己的方式向我们展示了他们所理解的中国音乐文化。
　　广州爱必希文化传播有限公司的这张专辑，是该公司最新推出的爵士乐录音系列中的主打产品，内容是用爵士小乐团的演奏方式改编诠释中国的经典乐曲。负责演奏的爵士小乐团就像一支“多国部队”，团员分别来自多个国家，如钢琴手霍特·汉斯来自澳大利亚，另一位钢琴手文森佐则来自意大利，贝司手海姆和鼓手培德尔·非尔贝均是美国乐手，而吉他手斯泰利·格劳特是德国乐手，另外编曲者之一的Jiang Xiaopeng是加拿大籍。由于这张录音录制于2003年的8月，是真正的采用SACD技术录制而非用旧母带经DSD技术处理，因而这张SACD产品是真正意义上的高科技制作，在中国内地的音像... (展开全部) 　　专辑演奏：霍特·汉斯（钢琴），文森佐（钢琴），海姆（贝司），培德尔·非尔贝（鼓），斯泰利·格劳特（吉他）。
　　几位外国人，用他们自己的方式向我们展示了他们所理解的中国音乐文化。
　　广州爱必希文化传播有限公司的这张专辑，是该公司最新推出的爵士乐录音系列中的主打产品，内容是用爵士小乐团的演奏方式改编诠释中国的经典乐曲。负责演奏的爵士小乐团就像一支“多国部队”，团员分别来自多个国家，如钢琴手霍特·汉斯来自澳大利亚，另一位钢琴手文森佐则来自意大利，贝司手海姆和鼓手培德尔·非尔贝均是美国乐手，而吉他手斯泰利·格劳特是德国乐手，另外编曲者之一的Jiang Xiaopeng是加拿大籍。由于这张录音录制于2003年的8月，是真正的采用SACD技术录制而非用旧母带经DSD技术处理，因而这张SACD产品是真正意义上的高科技制作，在中国内地的音像界实属首例。
　　《东方之珠》、《在那遥远的地方》、《鲁冰花》、《彩云追月》、《兰花花》、《摇篮曲》（贺绿汀曲）、《化蝶》、《茉莉花》、《黄水谣》、《让我们荡起双桨》、《渔家姑娘在海边》、《夕阳箫鼓》……这些乐曲中，有的是流传广远的中国民族音乐经典，有的是当年红遍大江南北的流行金曲，总之都是脍炙人口的动人旋律。演奏者采用以钢琴为核心的常规爵士三重奏这种编制，部分乐曲根据需要增加吉他声部，对上述乐曲进行了简洁乾练的改编。一般来说，爵士器乐的演奏比人声演唱的难度要大，而爵士三重奏这种常规器乐编制虽然只有三件乐器，但它对技术要求和对演奏者相互间默契合作的要求很高，因此看似简单，要出好效果却相当困难。将带有西洋血统的爵士乐与民族文化色彩浓厚的中国音乐相结合，如此中西合璧无疑更是难上加难。曾有一些观念新潮的国内乐手尝试过这种音乐的探索，像《凤凰于飞》（M4）、《笑弯了一根扁担》（风潮）、《荷塘月色》（雨果）等专辑都各自取得了一定的成功，不过其爵士乐内涵均表露得不是很全面，想必是因为国内乐手在运用爵士乐手法上多少还存在一点顾虑。由外国乐手组成的这支爵士小乐团，他们改编的中国乐曲爵士版本，爵士乐的味道就表现得相对比较正宗，这也是《听东方》这张中国乐曲爵士版录音的突出优点之一。
　　事实上，《听东方》一碟所展示的爵士乐并不很前卫，而是相当传统，具体到每一首乐曲的曲风虽然各有不同，但均力求维持一定的亲和力。总的看这张《听东方》，音乐气氛浪漫温馨，就像一张轻音乐专辑一样清新动人，加上经由乐迷比较熟悉的旋律来改编，就算平日较少听爵士乐的乐迷也会“一听倾情”。Track 1《东方之珠》本来是一首近乎慢板的流行歌曲，《听东方》里的改编版本把它变为快板，在开头一段爵士鼓独奏开场后，钢琴轻快活泼地弹出原曲的主题旋律，钢琴手灵活的指法显示他有出色的演奏技巧，弹出的音符粒粒清晰无比，好似大珠小珠落玉盘般晶莹剔透，这首乐曲重点在于钢琴和鼓手的应答配合，贝司扮演着陪衬的角色。到了Track 2《在那遥远的地方》，变成钢琴与贝司的深情对话，鼓手只是轻轻用鼓刷在背景里适当点缀一下整体气氛，钢琴手兴之所致轻声的哼唱声都被录音师一一捕捉下来，在SACD的高解析力下被还原得一清二楚。习惯了《让我们荡起双桨》原曲风格的人，能在《听东方》中听到该曲完全不同的另一种诠释版本，乐团在钢琴独奏出主题后几乎是立马进入变奏阶段，各种乐器将自身的音色魅力和技巧性发挥得淋漓尽致，奏出一曲热力十足的动人乐章。
　　《听东方》是中乐爵士化的又一成功探索，也是近期国内出版唱片中名符其实的一张精品。
　　铭刻在几代中国人记忆中的童谣《让我们荡起双桨》，丝绸之路经过的地方一支悠扬的民歌《在那遥远的地方》，香江之滨一座国际大都市的标志曲《东方之珠》，南粤民间最美的经典《彩云追月》，描述山伯与英台泣血至爱的戏曲《化蝶》，甚至还有流畅优美的江南小调《茉莉花》，对于这一切，你是不是耳熟能详？
　　不一定。因为爵士的进入，你所熟悉的一切会似是而非，然而绝对精彩。钢琴，低音提琴，吉他，还有鼓，简洁勾勒可人的旋律，即兴点染迷人的和声，还有畅快打击动人的节奏。古瓶新酒，中西合璧——好个东方爵士钢琴！美乐流泻，正是"爵"色东方。多迷人的爵士钢琴啊！因为形体庞大、应用最广泛，钢琴是不可否认的"乐器之王"--88个黑白键错综排列，音域宽达七个八度，甚至还有七个八度再加一个小三度的；音色非常丰富，琴体下部贴地处的延音踏板和弱音踏板能够自如地控制音长与音量，钢琴在旋律、和声和节奏上的表现力都无与伦比。仅就爵士乐而言，又有谁能否认钢琴是最主要的独奏乐器呢？和运用于其它音乐领域的钢琴相比，爵士钢琴是有自己独特的音阶与节奏要求的，调性多样，音阶排列别具特色，和声构成似繁又简、似简又实繁，节奏重重迭迭，切分俯拾皆是，往往要求左右手弹不同的节奏，至于对旋律性的要求，倒是有强有弱。因为爵士乐有着与生俱来的"即兴"特点，而钢琴又是爵士乐里最吃重的乐器，所以一位爵士钢琴手的技巧、意识与创造性都是非常要紧的，优秀的爵士钢琴手就应该是弹奏技巧的高手，更应该是即兴创作的大师！
　　而在这张唱片里出演的爵士钢琴手，我不用提他的名字，我只想以自己一动不动地聆听来表达我对他的钦服，以及由衷的感激。我一直酷爱爵士钢琴三重奏--钢琴、低音提琴和鼓，简简单单的三大件，又是多么"科学"同时又最简洁、最耐听的编成。钢琴自不必说了，旋律、和声、节奏都胜任有余；高大的低音提琴一琴多用亦足以令人惊叹，作为低音区的强劲支撑，音乐的进行、铺陈组织少不了它，音色的平衡、织体的丰满也依赖于它，旋律、和声无所不能，独奏、合奏曲尽其致；至于鼓，则更是必不可少的"节奏机器"了，而在这里出演的优秀乐手们，又奉献出了怎样一种可敬的意识和技巧？多棒的三重奏呵！何况再加上一把吉他所编成的四重奏，听听六弦琴那妙不可言的主题变奏吧，真的是教人余兴犹酣！
　　这是东方的，是中国的，沉厚的内涵和艺术的气质在证明这一点。
　　这是爵士的，是世界的，轻摇款摆的情致和自由不羁的风骨张扬着无尚的魅力。
　　好个"爵"色东方！