Mozart: Piano Concertos Nos. 20 & 24 (豆瓣)

又名: 莫扎特：第20、24钢琴协奏曲
表演者: Clara Haskil / Igor Markevitch
流派: 古典
介质: Audio CD
发行时间: 1990-10-25
出版者: Polygram Records
唱片数: 1
条形码: 0094786900029
其他版本: Mozart Piano Concertos （全部）

豆瓣评分

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评价:

简介 · · · · · ·

　　哈丝姬尔最拿手的音乐，是莫扎特的作品，法国人称赞她是“莫扎特再生”。她的演奏最令人瞩目的是精确无懈的技巧，以及由此酝酿出的高贵精神。在她那高雅纤细的演奏中，具有一股难以置信的力量与自信，能很自然地把音乐引发到更崇高的境界上。她的风格被形容为“把情绪升华，透过温柔的力量去取得胜利”。哈丝姬尔录本唱片时，年纪已相当老迈，指法间中显得有些迟钝，但灵气及火力依然旺盛，伴以伊戈尔·马尔凯维奇敏锐的冲刺，是别具一格的经验。哈丝姬尔对莫扎特格调的感性和鲜明有致的节奏，都是典范。d小调第20钢琴协奏曲，演出了哀伤，甚至“悲怆”之意境，马尔凯维奇的指挥亦应记一功。(CD天书)
　　d小调第20钢琴协奏曲，K.466
　　Piano Concerto No.20 in D minor
　　在莫扎特所有协奏曲中，这首完成于1785年2月10日的... (展开全部) 　　哈丝姬尔最拿手的音乐，是莫扎特的作品，法国人称赞她是“莫扎特再生”。她的演奏最令人瞩目的是精确无懈的技巧，以及由此酝酿出的高贵精神。在她那高雅纤细的演奏中，具有一股难以置信的力量与自信，能很自然地把音乐引发到更崇高的境界上。她的风格被形容为“把情绪升华，透过温柔的力量去取得胜利”。哈丝姬尔录本唱片时，年纪已相当老迈，指法间中显得有些迟钝，但灵气及火力依然旺盛，伴以伊戈尔·马尔凯维奇敏锐的冲刺，是别具一格的经验。哈丝姬尔对莫扎特格调的感性和鲜明有致的节奏，都是典范。d小调第20钢琴协奏曲，演出了哀伤，甚至“悲怆”之意境，马尔凯维奇的指挥亦应记一功。(CD天书)
　　d小调第20钢琴协奏曲，K.466
　　Piano Concerto No.20 in D minor
　　在莫扎特所有协奏曲中，这首完成于1785年2月10日的作品，最受浪漫乐派作曲家喜爱。它表现出的骚动不安及抒情风格，让十九世纪人视莫扎特为前浪漫乐派的革命先锋，也是贝多芬及其他突显自我风格的音乐巨人之先驱。但如果不以十九世纪的观点，而以独特的纯熟技巧与集当日音乐风格之大成等特色来评断莫扎特的音乐，这首作品确实是革命之作，与莫扎特先前任何一首协奏曲相比，无论是严肃性或主观性，都大不相同。从此曲开始，莫扎特在两年之内，以同样的形式创作出六首杰作，在器乐作曲上攀上另一座新的高峰。
　　第一乐章以带着不详预感的主题揭开序幕，而这个主题既是伴奏也是旋律，其中心则是压抑的切分音音型，由小提琴及中提琴奏出，具体地将恐惧的感觉表现出来。从一开始，乐曲就传达出不安感，到达高潮时，汹涌的D小调暗示了歌剧《唐乔万尼》的阴影。随着暴风雨过去，钢琴登场——这段钢琴的表现也是非常特别的，在抒情的气氛中传达出一股深沉的焦躁不安。旋律方面大幅度的变化，突显出强烈的情感。整个乐章中，莫扎特都以上述的手法来表现。大调及小调微妙穿插，营造出一种焦虑难安及强大的张力，知道乐章终结。
　　第二乐章的浪漫曲，开端的特色就是一种与上述乐风成强烈对比的纯真感觉，如歌似的主题先由钢琴唱出，然后再由乐团延续。旋律本身的单纯无邪，与莫扎特编曲偏爱木管营造出来的温顺和缓，让听众得以放松。但是钢琴又弹奏出旋涡似的三连音，完全破坏了这种悠闲的气氛，所幸随后又回到开头时的旋律，让第二乐章平静地结束。
　　第三乐章回旋曲登场，像晴天霹雳似地——正确的说法应该是钢琴弹出“曼海姆火箭”(Mannheim Rocket)，而乐团在一边唱和——让乐曲回到第一乐章的情绪与气氛。弦乐奏出热烈如火的乐段，预示了《唐乔万尼》倒数第二幕如魔鬼般的气氛，即使是钢琴奏出的抒情第二主题，亦在大幅的音程表现中遭扭曲。莫扎特在最后的乐段中，让D大调取代d小调,顿时让紧绷的情绪舒缓下来。不过即使如此，终乐章仍然是充满爆炸性地嘎然而止。
　　C小调第24钢琴协奏曲，K.491
　　Piano Concerto No.24 in C minor
　　莫扎特在1786年3月24日完成此曲，两个星期后于维也纳伯格剧院(Burgtheater)的捐款音乐会上首演。从手稿上可看出，此曲是仓促之作，独奏部分有许多地方都粗略不全，许多音符不是不见就是含混神秘地写在空白的谱线上，而且第一乐章及第三乐章的装饰奏也被略去。所以实在很难了解莫扎特在首演时如何理解上面这些符号。
　　虽然此曲是仓促之作，但却也是莫扎特最强而有力的钢琴协奏曲，运用最多的木管——有长笛、两支双簧管、两支单簧管、两支巴松管，还外加两支法国号、小号及鼓，让乐团在齐奏时呈现出前所未有的力量与丰富的音色，表现出种种细腻的音色变化。此曲的气氛是悲剧性的，令人哀怜也冷峻得令人恐惧。从第一乐章开头的主题，就已清楚地表现出上述情绪，且混合了焦虑(以不安的半音阶音调与减七和弦的剧烈跳跃来表现)与严肃(精确的附点节奏)，之后以木管来表现教堂的回声及幻想曲的风格。钢琴以新的主题平静地登场——但和原主题在节奏上有关联。这段独奏表现非常出色，原因不仅在于其多变的音形，更在于他独创的手法，将曲思天衣无缝地贯穿起来。
　　第二乐章不知是被谁标上了稍缓板，有浪漫曲的风格，充满了爱情咏叹调的装饰奏，非常有小夜曲风格的木管以响亮的三度音节来表现，主要主题则由钢琴单独唱出，弦乐及木管相应和，然后再由全体乐器共同来润饰。
　　第三乐章是莫扎特钢琴协奏曲中最后一次采用变奏曲的形式。主题以送葬进行曲为主调，但呈现出非常丰富的质感与情感的层次。这些变奏中有两段是大调，并由木管领奏：降A大调第四段变奏有田园风格；C大调第六段变奏，则将变奏主题以卡农曲的嘻闹方式来处理。第七段变奏又回到c小调，并延续至第三乐章结束，这段变奏因为与自身6/8拍子的基格舞曲节奏应有的轻快风格背道而弛，听来格外冷冽。(原文摘自《CD鉴赏》 Ted Libbey/著；陈素宜/译)