轮回
什么是迁徙？从南到北，从东到西，还是从天堂到地狱？
在听之前，我不得不为自己的狭隘和固执而汗颜，一直对民歌这种音乐类型存在着近乎肤浅刻薄的刻板印象，似乎它不是“问苍茫大地谁主沉浮”般的苍凉悲怆、雄浑壮阔，就是柔媚如“阿妹思阿哥”般的清冽甘甜、芳心寸乱。因而《迁徙》之后，我这只井底之蛙瞬时觉得“天开了”。
《迁徙》在整体上为营造了我一种阴柔诡谲之感，在全碟的开篇和收尾之处，Haya都在用黛青塔纳的声音，用湍急有力的鼓点，用悠长如喟叹的马头琴……极力渲染着紧张局促的气氛。
能够在车载斗量的民乐中跳脱出来，主唱黛青塔纳的声音功不可没，她走的不是我印象中那种随大流的“野”与“狂”，更多的是一种“空”一种“诡”，如高山上潺潺而下的冰川之水，如悬崖边绽开的那一株雪莲。
陷入《迁徙》的时候，我常常会产生一种被抽离时空的错觉，肉身所处何处已无足轻重，我似乎被安置于重重迷雾之中，观赏的是一出邪教神秘的仪式，耳畔徜徉的是巫女若有所感的喃喃自语。这一切昭示的是罪恶的潜生，还是在黑暗即将逆袭前的吟唱？好像那匍匐在角落的魔鬼已张开了它血色的獠牙，满怀着恶意，而我只是被盯住的猎物，局促不安的等待着被俘获的命运，等待着灵魂被拉入深渊的瞬间。
Haya的作品似乎总是暗藏着什么玄机，在涌动的乐符之间，在呼喝的唱词背后，又有什么不能宣诸于口的秘密在等待凡人去破解？我常听人说好的音乐要能打动人心，要能引起共鸣，可是Haya似乎并不是在诉求这种感染力，而是故弄玄虚般的用声色形乐塑造出一种宗教仪式般的表演，不需要与之共舞，而是要你的膜拜，要你将灵魂交付。
当然在这些让人背后泛凉浑身冒冷气的曲目之外，Haya也有属于自己的柔情时刻。比如这一首《智慧之光》，吉他的安恬静谧搭配黛青塔纳的空灵悠扬，尽管无从感知蒙语歌词背后的意蕴，但是一点都无损我投身于这份温柔甜美之中。
当然专辑之中也少不了草原歌手一定要抒发的“草原之爱”，尽管专辑里面的大部分歌曲我一点都融入不进去，还好有这首《迷路的羊羔》获准我感悟，不用再凭借对声乐旋律的猜度而忐忑的鉴赏。我听到Haya对这方天地土物的缱绻爱意，看到了根植于灵魂深处的那把火，那朵微光似乎照亮了回家的路。
在听之前，我不得不为自己的狭隘和固执而汗颜，一直对民歌这种音乐类型存在着近乎肤浅刻薄的刻板印象，似乎它不是“问苍茫大地谁主沉浮”般的苍凉悲怆、雄浑壮阔，就是柔媚如“阿妹思阿哥”般的清冽甘甜、芳心寸乱。因而《迁徙》之后，我这只井底之蛙瞬时觉得“天开了”。
《迁徙》在整体上为营造了我一种阴柔诡谲之感，在全碟的开篇和收尾之处，Haya都在用黛青塔纳的声音，用湍急有力的鼓点，用悠长如喟叹的马头琴……极力渲染着紧张局促的气氛。
能够在车载斗量的民乐中跳脱出来，主唱黛青塔纳的声音功不可没，她走的不是我印象中那种随大流的“野”与“狂”，更多的是一种“空”一种“诡”，如高山上潺潺而下的冰川之水，如悬崖边绽开的那一株雪莲。
陷入《迁徙》的时候，我常常会产生一种被抽离时空的错觉，肉身所处何处已无足轻重，我似乎被安置于重重迷雾之中，观赏的是一出邪教神秘的仪式，耳畔徜徉的是巫女若有所感的喃喃自语。这一切昭示的是罪恶的潜生，还是在黑暗即将逆袭前的吟唱？好像那匍匐在角落的魔鬼已张开了它血色的獠牙，满怀着恶意，而我只是被盯住的猎物，局促不安的等待着被俘获的命运，等待着灵魂被拉入深渊的瞬间。
Haya的作品似乎总是暗藏着什么玄机，在涌动的乐符之间，在呼喝的唱词背后，又有什么不能宣诸于口的秘密在等待凡人去破解？我常听人说好的音乐要能打动人心，要能引起共鸣，可是Haya似乎并不是在诉求这种感染力，而是故弄玄虚般的用声色形乐塑造出一种宗教仪式般的表演，不需要与之共舞，而是要你的膜拜，要你将灵魂交付。
当然在这些让人背后泛凉浑身冒冷气的曲目之外，Haya也有属于自己的柔情时刻。比如这一首《智慧之光》，吉他的安恬静谧搭配黛青塔纳的空灵悠扬，尽管无从感知蒙语歌词背后的意蕴，但是一点都无损我投身于这份温柔甜美之中。
当然专辑之中也少不了草原歌手一定要抒发的“草原之爱”，尽管专辑里面的大部分歌曲我一点都融入不进去，还好有这首《迷路的羊羔》获准我感悟，不用再凭借对声乐旋律的猜度而忐忑的鉴赏。我听到Haya对这方天地土物的缱绻爱意，看到了根植于灵魂深处的那把火，那朵微光似乎照亮了回家的路。
