用真实与自我培植出的“聽覺大麻”
记得《踩脚踏车》发行之后，在豆瓣看到过一篇表达批评的碟评，字里行间流露出的是对蛋堡这种类型的饶舌歌手的否定。在那个人看来，蛋堡的歌曲只会让听者们接触到生活中最放松闲适、毫无意义的一面，而这不是一个Rapper该做的，所以一旦听众们找到一个真正能够唱出他们生活中的挣扎、黑暗、痛苦、愤怒的歌手，他们就会永远地抛弃蛋堡。
我不认为蛋堡或是迪拉或是颜社的谁会闲到跑来翻看豆瓣的乐评。不过这张专辑毫无疑问是对那个乐评人，以及对所有抱有类似观点的人的绝佳回击。
而某一个特定的歌手，如果想要唱出不特定多数人的生活，唯一的方法或许就是唱出最真实的他自己。
台湾最出色的戏剧导演赖声川在最近参与的一个大陆电视节目中讲到，自从嘻哈饶舌乐开始充斥大街小巷，年轻人的话语就无不以“我”作为中心点。
这种现象在我看来，或许恰是从一个侧面对Hip Hop作的一个完美概括。
古往今来，从没有任何一个饶舌歌手不唱他自己，无论你是匪帮抑或流行，硬核抑或爵士。蛋堡以前的歌曲事实上也大多唱的是他自己的生活。早期有“Hit the Rhyme”唱他的创作风格，中期有“她和时间跳华尔兹”唱他的母亲，近年有“踩脚踏车”唱他的生活喜好……这些歌曲也都无不透漏着生活化的真实，之所以还会让某些人批评，或许就是因为这些歌曲都太美好了。
而真正所谓真实的东西，却往往都是那些能够深入人心、令人难以忘怀的，黑暗与痛苦。
终于，《内部整修》让人们见到了蛋堡内心的挣扎、生活中的阴暗，也触动了我们内心某个角落里最不愿公开不愿分享的部分。
开场Intro先点明了内部整修的原因——手部意外受伤骨折，接下来的“如梦似幻”事实上也是延续的整张专辑的开场白，预示着在接下来的一个半小时里，你将听到的是梦幻般弥漫在你脑海里的杜振熙。
果然，“冰河时期”紧接着就塑造了一个我们所不知道的冷冰冰的蛋堡。“绑架我”是我个人非常喜欢的一首，歌词分成了3个verse，三段词蕴含了循序渐进的三种蛋堡面对成名生活的不同心态，从“思绪忐忑”“辗转反侧”中的困惑，到“我是主人你是歌奴”的肯定，最后再到“成为soul survivors”的自信，搭配上简单却依然慵懒的beats，让头情不自禁一直跟着点，带领专辑渐入佳境。
去年在北京Babyface有幸零距离感受了一次蛋堡的现场，“当我来到这里”这首歌相信让所有参加过蛋堡现场演出的歌迷都非常有感受，而这也是蛋堡首次在歌曲里表达他对他歌迷的感谢。“屎王”又将人们拉回了杜振熙自己的生活之中，歌词搞笑，制作诙谐，不过最大的亮点毫无疑问是歌曲后段的Scratch。在一个杜振熙告诉大家他的电话已不在服务区的skit之后，“Ahh Yeah”终于让我们迎来了Disc1的第一个高潮，一首夜店歌曲却因为极为精巧的歌词没有落入俗套，编曲丰满华丽却又不失主次，完全打败自己之前与Jabberloop合作的那首“I Want You”。
就在气氛渐渐转入轻松之时，一个充斥着雨声、警报声的Skit作为分界线，把专辑风格引入了阴暗的深渊。“雨没停过”中的无奈话语，“仇人的孩子”中的不幸故事，Interlude“7楼的钢琴老师”与“坠落”中的痛苦嘶吼，三个阴暗方面的杜振熙结束了Disc1.
“演员”把『人生如戏』这个老套的表达透过一首老歌采样重新翻修呈现给听众，歌词里面蛋堡从生演到死，终曲幕落。“我们都有问题”是蛋堡和前女友Nike的合作，在如今这个情歌已然泛滥饶舌歌曲之中的时代，这首歌极为难得的竟然从感情的反面表达了恋人之间的争吵与对峙带来的难过和无法避免的分离，此外值得一提的作为舞者的Nike声线竟然有几分莫文蔚的感觉，给这首带着淡淡哀伤的情歌加分不少。“房间”与“梦的作者”是半年前公开的两首单曲，继续展示着杜振熙这个人不为人知的固执与疯癫，创新尝试的编曲风格也继续表现着他『改变人们对饶舌的看法』这个奋斗目标。"Deep Sleep"嵌在这两首之间恰如其分地扮演了过渡SKIT的角色，尽管曾经在颜社王TV的视频中作为背景出现过，此次专辑中完全版依然让我非常喜爱，电影对白的采样也把这首skit的诡异气氛提高。和方大同合作的“写一首歌”可以视作“Hit the Rhyme”的续集，唱出了蛋堡写歌的过程：verse 1 是歌词创作，verse 2 是beats制作，verse 3 是二者结合造就的让杜振熙满意的蛋堡代表作。“梅雨记”中，无论是beats 还是歌词都似乎有些《收敛水》时期的风格，依然是那个chill的Soft Lipa，唱着天气唱着琐事。作为整张专辑的收尾“史诗”，是杜振熙写给十年后自己的信，创意略显老套，但歌词中表达出来他的坚持、他的反省，感情真挚令人不免感动，而他所说的“你会中的sample”想必包括那一段来自伍佰《白鸽》的钢琴采样，也成为了整首歌的亮点。
回过头来再看这张专辑，蛋堡唱的是杜振熙，是他自己。但是你是否能从“冰河时期”中找到自己不愿与人接近时的烦躁和冷漠？你是否在听到“屎王”时想起自己之前从未注意过的上厕所时的经历？你是否听到“Ahh Yeah”后想起某一次在某个夜店里的艳遇？你是否听到“仇人的孩子”中的某句歌词想起自己儿时某个并不美好的家庭回忆？就算你没有躁郁症，“坠落”是否让你想起自己过去某个极端烦躁愤怒的时刻？就算你正在热恋，“我们都有问题”是否也能让你回忆起曾经某段从热烈似火渐渐到冷淡无奈的感情？听到“史诗”是否让你心中也涌起对十年后自己的无限遐想？……
迪拉胖在专辑发行前说过，“如果你听完后对这张专辑没有什么感觉的话，那你一定是生活得太幸福了”。可是事实是，没有人一生中始终都是只有幸福，就像杜振熙一样，正是经历过痛苦与阴暗，才能造就出那个歌曲里充斥着美好与轻松的蛋堡。
《内部整修》是蛋堡一张足够与《收敛水》平起平坐的专辑。他的押韵技巧依然高超，beats制作愈发精进，专辑主题设计歌曲安排亮点不断。或许蛋堡之前的歌曲已经足够好听到让人们如吸食毒品般无法抛弃难以从playlist中删除，但这次加入了真实与自我所培植出来的让你产生无限共鸣的26个tracks，更是绝对上等的“听觉大麻”。
我不认为蛋堡或是迪拉或是颜社的谁会闲到跑来翻看豆瓣的乐评。不过这张专辑毫无疑问是对那个乐评人，以及对所有抱有类似观点的人的绝佳回击。
而某一个特定的歌手，如果想要唱出不特定多数人的生活，唯一的方法或许就是唱出最真实的他自己。
台湾最出色的戏剧导演赖声川在最近参与的一个大陆电视节目中讲到，自从嘻哈饶舌乐开始充斥大街小巷，年轻人的话语就无不以“我”作为中心点。
这种现象在我看来，或许恰是从一个侧面对Hip Hop作的一个完美概括。
古往今来，从没有任何一个饶舌歌手不唱他自己，无论你是匪帮抑或流行，硬核抑或爵士。蛋堡以前的歌曲事实上也大多唱的是他自己的生活。早期有“Hit the Rhyme”唱他的创作风格，中期有“她和时间跳华尔兹”唱他的母亲，近年有“踩脚踏车”唱他的生活喜好……这些歌曲也都无不透漏着生活化的真实，之所以还会让某些人批评，或许就是因为这些歌曲都太美好了。
而真正所谓真实的东西，却往往都是那些能够深入人心、令人难以忘怀的，黑暗与痛苦。
终于，《内部整修》让人们见到了蛋堡内心的挣扎、生活中的阴暗，也触动了我们内心某个角落里最不愿公开不愿分享的部分。
开场Intro先点明了内部整修的原因——手部意外受伤骨折，接下来的“如梦似幻”事实上也是延续的整张专辑的开场白，预示着在接下来的一个半小时里，你将听到的是梦幻般弥漫在你脑海里的杜振熙。
果然，“冰河时期”紧接着就塑造了一个我们所不知道的冷冰冰的蛋堡。“绑架我”是我个人非常喜欢的一首，歌词分成了3个verse，三段词蕴含了循序渐进的三种蛋堡面对成名生活的不同心态，从“思绪忐忑”“辗转反侧”中的困惑，到“我是主人你是歌奴”的肯定，最后再到“成为soul survivors”的自信，搭配上简单却依然慵懒的beats，让头情不自禁一直跟着点，带领专辑渐入佳境。
去年在北京Babyface有幸零距离感受了一次蛋堡的现场，“当我来到这里”这首歌相信让所有参加过蛋堡现场演出的歌迷都非常有感受，而这也是蛋堡首次在歌曲里表达他对他歌迷的感谢。“屎王”又将人们拉回了杜振熙自己的生活之中，歌词搞笑，制作诙谐，不过最大的亮点毫无疑问是歌曲后段的Scratch。在一个杜振熙告诉大家他的电话已不在服务区的skit之后，“Ahh Yeah”终于让我们迎来了Disc1的第一个高潮，一首夜店歌曲却因为极为精巧的歌词没有落入俗套，编曲丰满华丽却又不失主次，完全打败自己之前与Jabberloop合作的那首“I Want You”。
就在气氛渐渐转入轻松之时，一个充斥着雨声、警报声的Skit作为分界线，把专辑风格引入了阴暗的深渊。“雨没停过”中的无奈话语，“仇人的孩子”中的不幸故事，Interlude“7楼的钢琴老师”与“坠落”中的痛苦嘶吼，三个阴暗方面的杜振熙结束了Disc1.
“演员”把『人生如戏』这个老套的表达透过一首老歌采样重新翻修呈现给听众，歌词里面蛋堡从生演到死，终曲幕落。“我们都有问题”是蛋堡和前女友Nike的合作，在如今这个情歌已然泛滥饶舌歌曲之中的时代，这首歌极为难得的竟然从感情的反面表达了恋人之间的争吵与对峙带来的难过和无法避免的分离，此外值得一提的作为舞者的Nike声线竟然有几分莫文蔚的感觉，给这首带着淡淡哀伤的情歌加分不少。“房间”与“梦的作者”是半年前公开的两首单曲，继续展示着杜振熙这个人不为人知的固执与疯癫，创新尝试的编曲风格也继续表现着他『改变人们对饶舌的看法』这个奋斗目标。"Deep Sleep"嵌在这两首之间恰如其分地扮演了过渡SKIT的角色，尽管曾经在颜社王TV的视频中作为背景出现过，此次专辑中完全版依然让我非常喜爱，电影对白的采样也把这首skit的诡异气氛提高。和方大同合作的“写一首歌”可以视作“Hit the Rhyme”的续集，唱出了蛋堡写歌的过程：verse 1 是歌词创作，verse 2 是beats制作，verse 3 是二者结合造就的让杜振熙满意的蛋堡代表作。“梅雨记”中，无论是beats 还是歌词都似乎有些《收敛水》时期的风格，依然是那个chill的Soft Lipa，唱着天气唱着琐事。作为整张专辑的收尾“史诗”，是杜振熙写给十年后自己的信，创意略显老套，但歌词中表达出来他的坚持、他的反省，感情真挚令人不免感动，而他所说的“你会中的sample”想必包括那一段来自伍佰《白鸽》的钢琴采样，也成为了整首歌的亮点。
回过头来再看这张专辑，蛋堡唱的是杜振熙，是他自己。但是你是否能从“冰河时期”中找到自己不愿与人接近时的烦躁和冷漠？你是否在听到“屎王”时想起自己之前从未注意过的上厕所时的经历？你是否听到“Ahh Yeah”后想起某一次在某个夜店里的艳遇？你是否听到“仇人的孩子”中的某句歌词想起自己儿时某个并不美好的家庭回忆？就算你没有躁郁症，“坠落”是否让你想起自己过去某个极端烦躁愤怒的时刻？就算你正在热恋，“我们都有问题”是否也能让你回忆起曾经某段从热烈似火渐渐到冷淡无奈的感情？听到“史诗”是否让你心中也涌起对十年后自己的无限遐想？……
迪拉胖在专辑发行前说过，“如果你听完后对这张专辑没有什么感觉的话，那你一定是生活得太幸福了”。可是事实是，没有人一生中始终都是只有幸福，就像杜振熙一样，正是经历过痛苦与阴暗，才能造就出那个歌曲里充斥着美好与轻松的蛋堡。
《内部整修》是蛋堡一张足够与《收敛水》平起平坐的专辑。他的押韵技巧依然高超，beats制作愈发精进，专辑主题设计歌曲安排亮点不断。或许蛋堡之前的歌曲已经足够好听到让人们如吸食毒品般无法抛弃难以从playlist中删除，但这次加入了真实与自我所培植出来的让你产生无限共鸣的26个tracks，更是绝对上等的“听觉大麻”。
