多少风雨的岁月，我只愿和你度过……
这张专辑不叫"台北的天空"，就跟蔡琴的"此情可待"是一样的道理，只因为"台北的天空"太红了。这张专辑的正名是"王芷蕾的天空"，以天空的广阔开朗期能让芷蕾在新的唱片公司首张专辑能从此开展出更辽阔的未来，也的确拜这张专辑所赐让她的歌唱事业更上一层楼。
主打歌曲"台北的天空"本是台视八点档连续剧"花落春犹在"主题曲，作词者陈克华当年还是个廿初岁的医学院学生，却因为这首歌声名大噪成为当时的著名作词者，日后也是一位名响文坛的诗人作家。
发迹于群星会时期的王芷蕾有着良好的美声训练，她的歌声她的人总是固定出现在综艺节目上规矩地唱着。台视的连续剧主题曲常常由她主唱。没有绯闻没有话题可写的她俨然一位电视公务员——坦白讲，是有些土气与老气，直到进了飞碟唱片让她有了外型与歌路上的转变。
加盟飞碟唱片首张专辑的制作人陈复明过去受到西洋流行音乐的长期熏陶，80年代初期和曹俊鸿，翁孝良组成印象合唱团，擅以西洋的摇滚或爵士元素融入国语流行歌曲自成一格，也让王芷蕾惯有的70年代老群星会式美声唱腔有了更贴近时代的潮流。
专辑第一首歌"想哭的时候"虽是一首最常见的伤心情歌，但是大开大阖狂悲狂怨的风格一改芷蕾过去温婉传统的美声唱腔与形象，多了一分现代女子的情爱纠缠显得更贴近每一个人的生活经验。除了"想哭的时候"之外，"是谁说过"，"不要流泪"都是这一型的女性情伤歌曲，听见芷蕾也可以如此唱得外放而浓烈，似乎从70年代发迹的女歌手像是黄莺莺或是陈淑桦要跟80年代接轨都是走这样的路线。
制作人陈复明将西洋流行音乐的元素大量地使用在器乐上。贝斯，吉他，加上编曲陈志远时而电子合成乐营造出当时热门的新浪潮乐风，或是简单的钢琴所弹奏出的气质与浓郁的情感，都让芷蕾彻底脱胎换骨一番，许多小品也因此处理得很流畅动听。像"请不要说再见"曲式跟英文歌曲"Sea Of Love"很雷同，但在芷蕾的诠释下自成一格十分好听。专辑里刻意用西方式的曲风走向比比皆是，芷蕾也突破了惯有的歌路改唱像是"不想停留"这种新浪潮乐风快版利落的舞曲，但是我最爱的还是浓郁Jazz风格的"最后离开的请关灯"。虽说当年最适合Jazz风格的女歌手是潘越云，但是以芷蕾温婉地唱出那夜归人的温柔才是真正的风情万种。
专辑里芷蕾的造型也有不一样的改变，由香港的造型师张叔平亲自改装后，卷发飘飞加上彩度明显的妆扮让芷蕾更年轻更有朝气。
其实这张专辑没有单张CD发行，只有跟"冷冷的夏"一起合发精选。这样名列百张国语流行专辑的经典竟然没有发行单张CD实在是唱片公司的责任，也期待早日能见到专辑能以单张专辑的方式复刻。
主打歌曲"台北的天空"本是台视八点档连续剧"花落春犹在"主题曲，作词者陈克华当年还是个廿初岁的医学院学生，却因为这首歌声名大噪成为当时的著名作词者，日后也是一位名响文坛的诗人作家。
发迹于群星会时期的王芷蕾有着良好的美声训练，她的歌声她的人总是固定出现在综艺节目上规矩地唱着。台视的连续剧主题曲常常由她主唱。没有绯闻没有话题可写的她俨然一位电视公务员——坦白讲，是有些土气与老气，直到进了飞碟唱片让她有了外型与歌路上的转变。
加盟飞碟唱片首张专辑的制作人陈复明过去受到西洋流行音乐的长期熏陶，80年代初期和曹俊鸿，翁孝良组成印象合唱团，擅以西洋的摇滚或爵士元素融入国语流行歌曲自成一格，也让王芷蕾惯有的70年代老群星会式美声唱腔有了更贴近时代的潮流。
专辑第一首歌"想哭的时候"虽是一首最常见的伤心情歌，但是大开大阖狂悲狂怨的风格一改芷蕾过去温婉传统的美声唱腔与形象，多了一分现代女子的情爱纠缠显得更贴近每一个人的生活经验。除了"想哭的时候"之外，"是谁说过"，"不要流泪"都是这一型的女性情伤歌曲，听见芷蕾也可以如此唱得外放而浓烈，似乎从70年代发迹的女歌手像是黄莺莺或是陈淑桦要跟80年代接轨都是走这样的路线。
制作人陈复明将西洋流行音乐的元素大量地使用在器乐上。贝斯，吉他，加上编曲陈志远时而电子合成乐营造出当时热门的新浪潮乐风，或是简单的钢琴所弹奏出的气质与浓郁的情感，都让芷蕾彻底脱胎换骨一番，许多小品也因此处理得很流畅动听。像"请不要说再见"曲式跟英文歌曲"Sea Of Love"很雷同，但在芷蕾的诠释下自成一格十分好听。专辑里刻意用西方式的曲风走向比比皆是，芷蕾也突破了惯有的歌路改唱像是"不想停留"这种新浪潮乐风快版利落的舞曲，但是我最爱的还是浓郁Jazz风格的"最后离开的请关灯"。虽说当年最适合Jazz风格的女歌手是潘越云，但是以芷蕾温婉地唱出那夜归人的温柔才是真正的风情万种。
专辑里芷蕾的造型也有不一样的改变，由香港的造型师张叔平亲自改装后，卷发飘飞加上彩度明显的妆扮让芷蕾更年轻更有朝气。
其实这张专辑没有单张CD发行，只有跟"冷冷的夏"一起合发精选。这样名列百张国语流行专辑的经典竟然没有发行单张CD实在是唱片公司的责任，也期待早日能见到专辑能以单张专辑的方式复刻。
