他曾悄悄来过，替她们说
标题其实不是在抒情。意思是林俊杰作为作曲者，为这些女声们打造的金曲。这是一种抽象的意义，他静悄悄地替那么多个她说出已然经典的心声。当把这些歌摆列在一起，不熟悉词曲作者的人难免会有这样的感叹：原来这些都是林俊杰的作品啊！
首先要说，在我看来这是一张有分量和有内涵的概念自选集。林俊杰作为原作者将这些“嫁出去”的作品重新做了一次编曲和演绎。这像是一种召回和对歌曲本身灵魂的重新灌注。然则，这样一来一些已经和女歌手的感情浑然天成的歌曲，则显得被重新表达得过犹不及。当然，也有一些被诠释得更加令人耳目一新。
同名主打曲《她说》，是最好也最贴合林俊杰风格的一曲。并且作为新歌，不存在和原唱者对比的代入感，因而显得更加纯粹地好听。孙燕姿跨刀作的词也不单薄，曲比词好的感觉会在揣摩之后得到平衡。这一首最恰到好处地诠释了专辑的概念，更是替她说出了那些在感情世界中的诸种纠缠。爱情从来就不是能用理性的思维来对待的情绪，而许多女生的细腻和善感，会被当作神经质、想太多、任性和别扭。而那些无所谓的强韧，独自等待的倔强和无奈，还有为什么不怕天明怕清醒，也只有经历过的人才能触摸得到那种刺痛。
剩下的作品虽然都出自林俊杰手笔，但听的时候真的很难避免与原唱者的联想。编曲上依然简洁干净的《爱笑的眼睛》是合适的，被赋予更多深情的演唱会比徐若萱更加令人动容。《当你》少了王心凌的俏皮。《一眼万年》少了S.H.E.的多样，反而只是如同一首普通好听的中国风歌曲。《保护色》是显然和其他歌曲相比显得突兀了。《握不住的他》少了萧萧那种跳跃的灵性。并非说这几首林俊杰的演绎显得逊色太多，而是作为一张翻唱性质的专辑，即便是原作者，也会有让人难以没有先入为主的盲目。当然，过分推崇原作者也是盲目。
重新编曲的几首中，必须一提的是《只对你有感觉》、《心墙》和《记得》。
《只对你有感觉》原本是一首足够芭乐和口水的流行POP，此番的改编是最显得惊艳的。加入了Rock元素的编曲，加上林俊杰很放得开的畅快力量，显得大气十足，高亢和稳重兼具，十分痛快。
《心墙》比起郭静的版本，显得更加纯粹和空灵。干净的吉他伴奏和和声，没有杂质的如同倾诉的吟唱，能够感觉到更多“透过心墙，打开窗，攀上窗台”的幸福感。也许这一首由男生来演绎有更多的合适感，因为心态上能够找到对应的契合。
《记得》对于林俊杰来说，确实是有着不同一般意义的一首。当年为阿妹写的《记得》，至今仍然是经典中的经典。可能一直以来我都更偏爱林俊杰出道时重新填词的《不懂》，因而这样一首《记得》，给我更多关于回溯林俊杰出发起点的感觉。
比起周杰伦、王力宏、陶喆，林俊杰对我来说确实是真的一首不落，从出道就一直听着的歌手。记得那时是初中，男生们随口都会哼一哼《冻结》和《翅膀》。现在去想那个时间，歌手的包装还没有现在那么酷炫和完美，林俊杰也从来不会让我觉得是偶像派的帅气。但是那个时代里好听的歌，到了现在依旧是那么好听。可能因为没有包装和噱头，好音乐就显得更加直接和有力。
这一张概念自选，赋予的意义不仅仅是一种回溯，对于林俊杰本身而言，更应该是一种在回溯中找到回归的力量。
就像他对于那些情歌和那些听着情歌的女生们一样，他也是静悄悄地来过，替她们说了什么。
首先要说，在我看来这是一张有分量和有内涵的概念自选集。林俊杰作为原作者将这些“嫁出去”的作品重新做了一次编曲和演绎。这像是一种召回和对歌曲本身灵魂的重新灌注。然则，这样一来一些已经和女歌手的感情浑然天成的歌曲，则显得被重新表达得过犹不及。当然，也有一些被诠释得更加令人耳目一新。
同名主打曲《她说》，是最好也最贴合林俊杰风格的一曲。并且作为新歌，不存在和原唱者对比的代入感，因而显得更加纯粹地好听。孙燕姿跨刀作的词也不单薄，曲比词好的感觉会在揣摩之后得到平衡。这一首最恰到好处地诠释了专辑的概念，更是替她说出了那些在感情世界中的诸种纠缠。爱情从来就不是能用理性的思维来对待的情绪，而许多女生的细腻和善感，会被当作神经质、想太多、任性和别扭。而那些无所谓的强韧，独自等待的倔强和无奈，还有为什么不怕天明怕清醒，也只有经历过的人才能触摸得到那种刺痛。
剩下的作品虽然都出自林俊杰手笔，但听的时候真的很难避免与原唱者的联想。编曲上依然简洁干净的《爱笑的眼睛》是合适的，被赋予更多深情的演唱会比徐若萱更加令人动容。《当你》少了王心凌的俏皮。《一眼万年》少了S.H.E.的多样，反而只是如同一首普通好听的中国风歌曲。《保护色》是显然和其他歌曲相比显得突兀了。《握不住的他》少了萧萧那种跳跃的灵性。并非说这几首林俊杰的演绎显得逊色太多，而是作为一张翻唱性质的专辑，即便是原作者，也会有让人难以没有先入为主的盲目。当然，过分推崇原作者也是盲目。
重新编曲的几首中，必须一提的是《只对你有感觉》、《心墙》和《记得》。
《只对你有感觉》原本是一首足够芭乐和口水的流行POP，此番的改编是最显得惊艳的。加入了Rock元素的编曲，加上林俊杰很放得开的畅快力量，显得大气十足，高亢和稳重兼具，十分痛快。
《心墙》比起郭静的版本，显得更加纯粹和空灵。干净的吉他伴奏和和声，没有杂质的如同倾诉的吟唱，能够感觉到更多“透过心墙，打开窗，攀上窗台”的幸福感。也许这一首由男生来演绎有更多的合适感，因为心态上能够找到对应的契合。
《记得》对于林俊杰来说，确实是有着不同一般意义的一首。当年为阿妹写的《记得》，至今仍然是经典中的经典。可能一直以来我都更偏爱林俊杰出道时重新填词的《不懂》，因而这样一首《记得》，给我更多关于回溯林俊杰出发起点的感觉。
比起周杰伦、王力宏、陶喆，林俊杰对我来说确实是真的一首不落，从出道就一直听着的歌手。记得那时是初中，男生们随口都会哼一哼《冻结》和《翅膀》。现在去想那个时间，歌手的包装还没有现在那么酷炫和完美，林俊杰也从来不会让我觉得是偶像派的帅气。但是那个时代里好听的歌，到了现在依旧是那么好听。可能因为没有包装和噱头，好音乐就显得更加直接和有力。
这一张概念自选，赋予的意义不仅仅是一种回溯，对于林俊杰本身而言，更应该是一种在回溯中找到回归的力量。
就像他对于那些情歌和那些听着情歌的女生们一样，他也是静悄悄地来过，替她们说了什么。
