许巍 《今天》广州演唱会
周六晚，广州体育馆，许巍《今天》演唱会。
舞台一般，灯光漂亮。毕竟是可容纳万人的场地，上座率也有七八成吧，气势还是满恢宏。前年在中山纪念堂听vitas，相比起来效果就窄小暗旧得多了。
一向喜欢现场。在那里，包含了一种人类之所以非要选择社群生活的秘密。当万人合唱响彻全场时，我想，再也没有什么场合，比演唱会现场更能显示——千真万确、毋庸置疑，我们属于同一个物种。尽管，一走出这个饰有布面穹顶的旷阔空间，人们从衣装到心事，都将一贯背道而驰、互相仇视。
自然我也跟着唱，虽然并不太熟悉许巍，但大屏幕有歌词。
令人惊讶的是，许巍足足唱了二个半小时，几十首歌呢，不是一般的敬业。算算时间，从8：20到11：00。中途乐队的一个小伙子作为嘉宾唱了两首，大约十分钟。也是那种很乖很忧郁的原创歌。
在这几十首歌中，我喜欢其中的五六首，一听如故的有两首，一首是《完美生活》，另一首，在百度上怎么找，也找不到，依稀记得是对一位姑娘的怀念，旋律非常美丽，那种深情，有淡淡的蓝色。
广州体育馆音响不好，伴奏何止铿锵，有时简直像噪音，主角的声音反倒好像在鼓乐的汹涌波涛中垂死挣扎。
为什么需要这么闹呢？al说，他注意到，听众似乎大半都是70后，有的明显已经秃顶。如此，安静一点可好？
许巍不高，相貌平常，挺着个大吉他，扭动的姿态也仅一两种，有时不免显得单调可笑，大屏幕显示出他额头的皱纹。他老了。像我们一样。
我第一次听他的歌，是大三吧，彼时，中国摇滚事业如火如荼，魔岩三杰所向披靡，许巍那时不过是个走中庸路线的小生，像那时的大多数原创歌手一样，他忧郁地表达着青春期的梦想与挣扎，真实，却不免肤浅，有时好像又被归入校园民谣。他的关键词，数数，大约就是像，梦想、温暖、青春、时光、孤独、星空、执着……等等、等等，不错，都是永不过时的母题。如今，十数年过去，曾经那么强势生存的魔岩三杰活不过逐利时代的烈焰，华衣委地，化为灰烬，而许巍，不愠不火，不偏不倚，始终如一地保持着他那种“读者”式的温情，却一直健康地蹦跶到今天，也许说明，在我们这个古老国度，剑走偏峰终究不及中庸路线受欢迎。励励志，念念旧始终最安全，不过，笑到最后就是最好的么？我看着舞台上那个单纯了忧郁了青春了十多年的老男人，还是觉得疑心重重。他是否将一直如此？
而他的独特，也正在于，他至今一直如此。一直如此温情脉脉，如此光明向上，如此忧郁感伤，如此对爱情心怀感激。这样的歌一写就是十几年，真的不厌烦么？
因为歌中的意象是如此单纯，而旋律又说不上优美，五六首模样差不多的歌连在一起，简直像是用电脑编撰的，以至于有段时间我坐立不安，想离席回家。
在对现实的表现力上，他比不上万晓利，真实中年，又能以幻景超出现实。
他比较近似于声音碎片，但在诗意的层次上，却没有那么丰富。
更不能与周云蓬相较。
与这三位“新民谣”（这个名词只是出于我的模糊印象，也许是错的）的代表人物不同，许巍是从来不批判现实的，他只活在青春的困扰与顿悟中。
可是，这就是许巍的独特，他坚持了。
许巍流行，表明，中国还缺少像披头士那样的大歌手，独立思想、诗性表达，而且旋律优美。我只觉得周云蓬有点像，只不知他能坚持多久。思想要多厚，激情要多纯，才会不被迅速掏空？
终于，结束了。高潮是在尾声出现的，那首《蓝莲花》，全场合唱，每个人都放开了嗓子，好像我们亲如一家，掀起了那么高的感动。
迎着夜的凉风，我们回家。
回想起那灯光，炫目辉煌。相比起舞动的那些五彩射灯，我还是最喜欢那种突然出现的纯银色泽，彻照全场，彼时，我心生幻觉，以为这是一艘正在驶离地球的太空船，并行将毁灭，此刻乃最后狂欢，所以，才带有无法抹去的忧郁。
舞台一般，灯光漂亮。毕竟是可容纳万人的场地，上座率也有七八成吧，气势还是满恢宏。前年在中山纪念堂听vitas，相比起来效果就窄小暗旧得多了。
一向喜欢现场。在那里，包含了一种人类之所以非要选择社群生活的秘密。当万人合唱响彻全场时，我想，再也没有什么场合，比演唱会现场更能显示——千真万确、毋庸置疑，我们属于同一个物种。尽管，一走出这个饰有布面穹顶的旷阔空间，人们从衣装到心事，都将一贯背道而驰、互相仇视。
自然我也跟着唱，虽然并不太熟悉许巍，但大屏幕有歌词。
令人惊讶的是，许巍足足唱了二个半小时，几十首歌呢，不是一般的敬业。算算时间，从8：20到11：00。中途乐队的一个小伙子作为嘉宾唱了两首，大约十分钟。也是那种很乖很忧郁的原创歌。
在这几十首歌中，我喜欢其中的五六首，一听如故的有两首，一首是《完美生活》，另一首，在百度上怎么找，也找不到，依稀记得是对一位姑娘的怀念，旋律非常美丽，那种深情，有淡淡的蓝色。
广州体育馆音响不好，伴奏何止铿锵，有时简直像噪音，主角的声音反倒好像在鼓乐的汹涌波涛中垂死挣扎。
为什么需要这么闹呢？al说，他注意到，听众似乎大半都是70后，有的明显已经秃顶。如此，安静一点可好？
许巍不高，相貌平常，挺着个大吉他，扭动的姿态也仅一两种，有时不免显得单调可笑，大屏幕显示出他额头的皱纹。他老了。像我们一样。
我第一次听他的歌，是大三吧，彼时，中国摇滚事业如火如荼，魔岩三杰所向披靡，许巍那时不过是个走中庸路线的小生，像那时的大多数原创歌手一样，他忧郁地表达着青春期的梦想与挣扎，真实，却不免肤浅，有时好像又被归入校园民谣。他的关键词，数数，大约就是像，梦想、温暖、青春、时光、孤独、星空、执着……等等、等等，不错，都是永不过时的母题。如今，十数年过去，曾经那么强势生存的魔岩三杰活不过逐利时代的烈焰，华衣委地，化为灰烬，而许巍，不愠不火，不偏不倚，始终如一地保持着他那种“读者”式的温情，却一直健康地蹦跶到今天，也许说明，在我们这个古老国度，剑走偏峰终究不及中庸路线受欢迎。励励志，念念旧始终最安全，不过，笑到最后就是最好的么？我看着舞台上那个单纯了忧郁了青春了十多年的老男人，还是觉得疑心重重。他是否将一直如此？
而他的独特，也正在于，他至今一直如此。一直如此温情脉脉，如此光明向上，如此忧郁感伤，如此对爱情心怀感激。这样的歌一写就是十几年，真的不厌烦么？
因为歌中的意象是如此单纯，而旋律又说不上优美，五六首模样差不多的歌连在一起，简直像是用电脑编撰的，以至于有段时间我坐立不安，想离席回家。
在对现实的表现力上，他比不上万晓利，真实中年，又能以幻景超出现实。
他比较近似于声音碎片，但在诗意的层次上，却没有那么丰富。
更不能与周云蓬相较。
与这三位“新民谣”（这个名词只是出于我的模糊印象，也许是错的）的代表人物不同，许巍是从来不批判现实的，他只活在青春的困扰与顿悟中。
可是，这就是许巍的独特，他坚持了。
许巍流行，表明，中国还缺少像披头士那样的大歌手，独立思想、诗性表达，而且旋律优美。我只觉得周云蓬有点像，只不知他能坚持多久。思想要多厚，激情要多纯，才会不被迅速掏空？
终于，结束了。高潮是在尾声出现的，那首《蓝莲花》，全场合唱，每个人都放开了嗓子，好像我们亲如一家，掀起了那么高的感动。
迎着夜的凉风，我们回家。
回想起那灯光，炫目辉煌。相比起舞动的那些五彩射灯，我还是最喜欢那种突然出现的纯银色泽，彻照全场，彼时，我心生幻觉，以为这是一艘正在驶离地球的太空船，并行将毁灭，此刻乃最后狂欢，所以，才带有无法抹去的忧郁。
