THE “STYLE” WITH LUNA SEA
老实说评价关于LUNA SEA的音乐完全没有底气可言，一来完全没有专业意见（本人会连三脚猫级别都称不上的吉他，就算是弹INORAN的乐谱都不行。被无数INO饭围殴……）二来完全不敢称自己是SLAVE，觉得这种真饭才配得上的称号，我这种去年才开始饭，之前一直觉得LUNA SEA没啥特别的人是不敢乱用的。不过自从去年被<hide TRIBUTE SPIRITS>LUNA SEA版SCANNER吸引，再被<LUNACY>中<gravity>彻底勾魂以后所做的只有买齐LUNA SEA的大碟慢慢补课。每天ipod中狂轰滥炸，播放次数超过了俺供了N年的猥神……
总结：LUNA SEA，陷进去就出不来了…………
——————— 拍马屁到正文分割线————————
选择第一篇就讲<STYLE>其实也算是很愚蠢的做法，要知道<STYLE>基本是SLAVE公认的最佳作。<LUNA SEA>是INDIES大碟中的范本，但毕竟是INDIES产物，<IMAGE>不知道为什么INDIES味道比<LUNA SEA>还要浓厚，而且RYUICHI用不用把自己的声音刻意成那种程度呢？ROCK版本的沙哑阿杜？…………<Eden>属于过渡期的产物，平衡感稍显不足，<MOTHER>有多出色无需多言，也是LUNA SEA真正迈入一线的标志，不过个人更愿意把它看做LUNA SEA一个阶段的终结。至于后期的<SHINE>和<LUNACY>被人认为过于pop（本人觉得其实这个算是鸡蛋挑骨头），当然这两张大碟在<STYLE>后面诞生才是最大的不幸啊。因为个人感觉<STYLE>实在是拥有绝妙的平衡性以及最能体现LUNA SEA神髓的作品。先拿最好的开刀，大家不要太当真了 = =
STYLE的样式设计
个人评碟的癖好是就连外观也要讲，不过大家应该也认同如果一张碟有好的外观样式，无论对于专辑本身和销量来说都是一种好的促进吧~第一眼看到<STYLE>就可以察觉LUNA SEA对于革新以及更上一层楼的决心。与之前颇有宗教气息的封面不同，<STYLE>有一种迷幻的近未来感，色彩斑斓，但初回却又用黑色CD盒，上面贴着那个我也不知道是啥的神奇物质||||||||定睛一看还有5子不带感情色彩的眼睛，显得FASION却低调，实在是无法不吸引人的视线（不被迷死也被吓死….）实际上歌曲的风格和大碟样式传递的信息也是相当符合，歌曲隐忍却又激情，商业却也精致，实在是把那种LUNA SEA特有的细腻感和阴柔体现的淋漓尽致。翻开歌单内页，其实个人觉得歌词的字体和这张碟的风格有点不搭，但照片照的很好，那种冷色调的光线衬托下，5个人的气质都体现了出来，个人很喜欢RYUICHI与J那个时候的LOOK~（好吧，J的那张照片还是有点扮斯文~）DISC本身也是斑斓的一塌糊涂（但会不会觉得喷色喷的有点盗版味道，还有点卡通味?………）不管啦，不管啦，搞得这么有型！赶快放进CD机才是要紧事！
ALL LYRICS AND MUSIC WRITTEN BY LUNA SEA
1.WITH LOVE
LUNA SEA专辑第一首歌必是高素质，也要起到体现大碟特色的作用。而WITH LOVE当然也是毫无疑问的经典之一，SUGIZO作曲保证了旋律的多变感和精致，歌曲从细微的噪音开始，RYUICHI的第一个吐字就足以勾魂，整首曲子带有LUNA SEA以前少见的电子味道，J的BASS声和真矢的鼓在音效处理下并没有削弱，却更体现了属于他们的穿透力，SUGIZO的小提琴和INORAN的吉他时有时无，很好的衬托了RYUICHI的声音。通过喧闹但却让人感觉平静~实在是感觉很奇妙的歌曲。个人认为这首歌RYUICHI的演绎方式已经有他在LUNA SEA后期的影子了，但又不会像后期般因为过于注重柔和而欠缺中气，实在是最完美的情歌专用唱腔。在SUGIZO悠扬的小提琴声和INORAN招牌的扫弦音效下，RYUICHI说出了这张碟想要传递的意念？Now,I’ll hold you with love.接下来又是歌曲开头的音效，下一首歌又会如何？
2 G.
快歌哟~只能属于J的感觉，只会属于J的STYLE，说到<G.>,很多人都会去比较另一首讲到上帝的歌曲<Jesus>，个人是喜欢<G.>多一些，无他，只因为感觉更成熟。从RYUICHI的OH,PLEASE HELP ME,GOD!开始就让人热血沸腾（至于今年的超娘版本嘛……），真矢急促的鼓点和SUGIZO的吉他传递了那种为爱和命运抗衡的意境，LIVE上超有激情的那几句英语更是绝赞~另外，INORAN，为什么你总能用最省力的方法弹出最好的效果呢|||||||
3 .HURT
也是在编曲上下足了功夫的一曲，中段SOLO有SUGIZO的招牌STYLE，也算INORAN比较有交代的一首曲子？XD RYUICHI在这个时期声音的那种质感，这首歌算是典型，同样很爱J说出的“Three,Two,One,Break”。情绪上颇让人产生慌乱感的歌曲，烦躁不安的HURT，失恋期要远离的歌曲~最后J的BASS有一种曳然而止的感觉，HURT是没法停止的，对吧？
4.RA-SE-N
评价上两极化的歌曲，但也是SUGIZO认为最能体现LUNA SEA特质的一首歌曲，LIVE版本基本是必备的存在，歌曲本身就带有巨大的对比感，一开始，真矢如殉道般的鼓点声，J低沉的BASS，SUGIZO尖锐的吉他，INORAN不断重复着的旋律，RYUICHI压抑的声音，构成的是神圣却压抑的画面，累积，累积，不断累积，就当听者已经难以承受之时，却又突然间释放出来的情绪，最后的结束让人意犹未尽。如果是在LIVE现场听的话，应该是极致的体验感吧。
5.LUV U
本人对于INORAN的曲子完全无免疫力，这首歌是极度喜爱的一首，INORAN那种旋律重复却又让人恋恋不忘的STYLE真是只能属于他的灵气了。更何况这首歌，从RYUICHI的演绎，SUGIZO的效果器，J雄厚的BASS，到真矢绝好的BEAT都是精彩绝伦。尤其喜爱歌曲中盘，和歌曲后段RYUICHI反复吟唱的几句。而最后的消音处理也是非常绝妙。本来是作为C/W的存在，但这种契合度，不收录进大碟天理不容~
6.FOREVER&EVER
名曲！无比精致的一曲，拥有着诗歌般的文字和独属于一首歌的世界观，倾听时会有着时光旅行般的感觉，歌曲高潮部分传唱度一流。J诵读的那段英语配合着真矢时光飞船般的鼓点,内容可算是极度煽情了。稍微不解是为何把这首歌曲放在整张CD的中盘，个人觉得比<SELVES>更适合作为结尾的一曲。
7.1999
颇为特别的一首曲子，传递着一种末世感~很喜欢INORAN吉他的渲染，画龙点睛，在整张专辑里面起着过渡的一首曲子，和<END OF SORROW>的链接是相当巧妙。此曲中的女人笑声颇YD，让我想起了猥神的风格…………
8.END OF SORROW
在<STYLE>中欣赏这首歌有着其他场合感受不到的紧密感，名曲，也是大碟里第一首作为SINGLE A面曲发售过的曲子，带有强烈的SUGIZO色彩，基本也是LIVE必演。RYUICHI在歌曲里面长鸣的那声OH~~我觉得是亮点，歌曲编曲其实很重，但却其实是情歌一枚，秉承着末世感的爱情观，大概也是RYUICHI最擅长的一种词类吧。那句I NEED YOU，和最后的SAYORANA是永恒的经典。
9.DESIRE
非常，非常喜欢的歌曲，词写得非常好，拥有和曲子本身很高的契合感，PV也拍的很有型。也算是LUNA SEA的话题作和同人女的一支最爱吧~中间SOLO后的那声Shadows of my LUV在LIVE上真是气势十足，RYUICHI在原曲的演绎上，发音方式偏向<MOTHER>,在LIVE上基本都细化了，个人觉得其实原版更好，那种男人对于爱情的欲望和失控还是唱得阳刚一些好嘛~从真矢的小碎鼓点开始到最后一个音符，都百听不厌。J的BASS LINE这首歌也编的很巧。必推，KTV俺的必唱~
10.IN SILENCE
私人认为这首曲子有着把LUNA SEA5个人综合起来拍得第2好看的PV。（第一是<gravity>）一开始SUGIZO做出来那种类似于波浪流滚的吉他声让人眼前一亮，高潮部分的韵律让人沉醉，另一个卖点或许是INORAN弹木吉他？中期RYUICHI的声音和女人的声音很配合，感觉很SWEET~会让人不自觉摇摆的名曲~最后让RYUICHI的声音在木吉他伴奏下结束和海潮退去的感觉也很相像吧？本曲今年某两人一搞后地位又有提高？XD
11.SELVES
其实，最后一曲是本人本大碟最无爱的一首，不是不好，而大概是其他几张大碟的最后一曲太好？<precious….>,<wish>,<UP TO YOU>,<Crazy About You>,还有至高的<MOTHER>……觉得这首感情不是太外放的歌曲作为专辑的结尾程度有点不够~本身还是好歌啦。INORAN最后点得那几下弦很好听~（最后一曲这么说太奇怪了吧||||||||）
<STYLE>，简单的说就是有着LUNA SEA魂的专辑，从音乐本身和销量上取得双赢的经典一击。但大概也不能说<STYLE>是LUNA SEA的最高峰，<SHINE>和<LUNACY>依旧以LUNA SEA 5子的方式前进着，而要懂LUNA SEA，要明白其独有的气质，<STYLE>是一张无论如何都应该选择的大碟。
总结：LUNA SEA，陷进去就出不来了…………
——————— 拍马屁到正文分割线————————
选择第一篇就讲<STYLE>其实也算是很愚蠢的做法，要知道<STYLE>基本是SLAVE公认的最佳作。<LUNA SEA>是INDIES大碟中的范本，但毕竟是INDIES产物，<IMAGE>不知道为什么INDIES味道比<LUNA SEA>还要浓厚，而且RYUICHI用不用把自己的声音刻意成那种程度呢？ROCK版本的沙哑阿杜？…………<Eden>属于过渡期的产物，平衡感稍显不足，<MOTHER>有多出色无需多言，也是LUNA SEA真正迈入一线的标志，不过个人更愿意把它看做LUNA SEA一个阶段的终结。至于后期的<SHINE>和<LUNACY>被人认为过于pop（本人觉得其实这个算是鸡蛋挑骨头），当然这两张大碟在<STYLE>后面诞生才是最大的不幸啊。因为个人感觉<STYLE>实在是拥有绝妙的平衡性以及最能体现LUNA SEA神髓的作品。先拿最好的开刀，大家不要太当真了 = =
STYLE的样式设计
个人评碟的癖好是就连外观也要讲，不过大家应该也认同如果一张碟有好的外观样式，无论对于专辑本身和销量来说都是一种好的促进吧~第一眼看到<STYLE>就可以察觉LUNA SEA对于革新以及更上一层楼的决心。与之前颇有宗教气息的封面不同，<STYLE>有一种迷幻的近未来感，色彩斑斓，但初回却又用黑色CD盒，上面贴着那个我也不知道是啥的神奇物质||||||||定睛一看还有5子不带感情色彩的眼睛，显得FASION却低调，实在是无法不吸引人的视线（不被迷死也被吓死….）实际上歌曲的风格和大碟样式传递的信息也是相当符合，歌曲隐忍却又激情，商业却也精致，实在是把那种LUNA SEA特有的细腻感和阴柔体现的淋漓尽致。翻开歌单内页，其实个人觉得歌词的字体和这张碟的风格有点不搭，但照片照的很好，那种冷色调的光线衬托下，5个人的气质都体现了出来，个人很喜欢RYUICHI与J那个时候的LOOK~（好吧，J的那张照片还是有点扮斯文~）DISC本身也是斑斓的一塌糊涂（但会不会觉得喷色喷的有点盗版味道，还有点卡通味?………）不管啦，不管啦，搞得这么有型！赶快放进CD机才是要紧事！
ALL LYRICS AND MUSIC WRITTEN BY LUNA SEA
1.WITH LOVE
LUNA SEA专辑第一首歌必是高素质，也要起到体现大碟特色的作用。而WITH LOVE当然也是毫无疑问的经典之一，SUGIZO作曲保证了旋律的多变感和精致，歌曲从细微的噪音开始，RYUICHI的第一个吐字就足以勾魂，整首曲子带有LUNA SEA以前少见的电子味道，J的BASS声和真矢的鼓在音效处理下并没有削弱，却更体现了属于他们的穿透力，SUGIZO的小提琴和INORAN的吉他时有时无，很好的衬托了RYUICHI的声音。通过喧闹但却让人感觉平静~实在是感觉很奇妙的歌曲。个人认为这首歌RYUICHI的演绎方式已经有他在LUNA SEA后期的影子了，但又不会像后期般因为过于注重柔和而欠缺中气，实在是最完美的情歌专用唱腔。在SUGIZO悠扬的小提琴声和INORAN招牌的扫弦音效下，RYUICHI说出了这张碟想要传递的意念？Now,I’ll hold you with love.接下来又是歌曲开头的音效，下一首歌又会如何？
2 G.
快歌哟~只能属于J的感觉，只会属于J的STYLE，说到<G.>,很多人都会去比较另一首讲到上帝的歌曲<Jesus>，个人是喜欢<G.>多一些，无他，只因为感觉更成熟。从RYUICHI的OH,PLEASE HELP ME,GOD!开始就让人热血沸腾（至于今年的超娘版本嘛……），真矢急促的鼓点和SUGIZO的吉他传递了那种为爱和命运抗衡的意境，LIVE上超有激情的那几句英语更是绝赞~另外，INORAN，为什么你总能用最省力的方法弹出最好的效果呢|||||||
3 .HURT
也是在编曲上下足了功夫的一曲，中段SOLO有SUGIZO的招牌STYLE，也算INORAN比较有交代的一首曲子？XD RYUICHI在这个时期声音的那种质感，这首歌算是典型，同样很爱J说出的“Three,Two,One,Break”。情绪上颇让人产生慌乱感的歌曲，烦躁不安的HURT，失恋期要远离的歌曲~最后J的BASS有一种曳然而止的感觉，HURT是没法停止的，对吧？
4.RA-SE-N
评价上两极化的歌曲，但也是SUGIZO认为最能体现LUNA SEA特质的一首歌曲，LIVE版本基本是必备的存在，歌曲本身就带有巨大的对比感，一开始，真矢如殉道般的鼓点声，J低沉的BASS，SUGIZO尖锐的吉他，INORAN不断重复着的旋律，RYUICHI压抑的声音，构成的是神圣却压抑的画面，累积，累积，不断累积，就当听者已经难以承受之时，却又突然间释放出来的情绪，最后的结束让人意犹未尽。如果是在LIVE现场听的话，应该是极致的体验感吧。
5.LUV U
本人对于INORAN的曲子完全无免疫力，这首歌是极度喜爱的一首，INORAN那种旋律重复却又让人恋恋不忘的STYLE真是只能属于他的灵气了。更何况这首歌，从RYUICHI的演绎，SUGIZO的效果器，J雄厚的BASS，到真矢绝好的BEAT都是精彩绝伦。尤其喜爱歌曲中盘，和歌曲后段RYUICHI反复吟唱的几句。而最后的消音处理也是非常绝妙。本来是作为C/W的存在，但这种契合度，不收录进大碟天理不容~
6.FOREVER&EVER
名曲！无比精致的一曲，拥有着诗歌般的文字和独属于一首歌的世界观，倾听时会有着时光旅行般的感觉，歌曲高潮部分传唱度一流。J诵读的那段英语配合着真矢时光飞船般的鼓点,内容可算是极度煽情了。稍微不解是为何把这首歌曲放在整张CD的中盘，个人觉得比<SELVES>更适合作为结尾的一曲。
7.1999
颇为特别的一首曲子，传递着一种末世感~很喜欢INORAN吉他的渲染，画龙点睛，在整张专辑里面起着过渡的一首曲子，和<END OF SORROW>的链接是相当巧妙。此曲中的女人笑声颇YD，让我想起了猥神的风格…………
8.END OF SORROW
在<STYLE>中欣赏这首歌有着其他场合感受不到的紧密感，名曲，也是大碟里第一首作为SINGLE A面曲发售过的曲子，带有强烈的SUGIZO色彩，基本也是LIVE必演。RYUICHI在歌曲里面长鸣的那声OH~~我觉得是亮点，歌曲编曲其实很重，但却其实是情歌一枚，秉承着末世感的爱情观，大概也是RYUICHI最擅长的一种词类吧。那句I NEED YOU，和最后的SAYORANA是永恒的经典。
9.DESIRE
非常，非常喜欢的歌曲，词写得非常好，拥有和曲子本身很高的契合感，PV也拍的很有型。也算是LUNA SEA的话题作和同人女的一支最爱吧~中间SOLO后的那声Shadows of my LUV在LIVE上真是气势十足，RYUICHI在原曲的演绎上，发音方式偏向<MOTHER>,在LIVE上基本都细化了，个人觉得其实原版更好，那种男人对于爱情的欲望和失控还是唱得阳刚一些好嘛~从真矢的小碎鼓点开始到最后一个音符，都百听不厌。J的BASS LINE这首歌也编的很巧。必推，KTV俺的必唱~
10.IN SILENCE
私人认为这首曲子有着把LUNA SEA5个人综合起来拍得第2好看的PV。（第一是<gravity>）一开始SUGIZO做出来那种类似于波浪流滚的吉他声让人眼前一亮，高潮部分的韵律让人沉醉，另一个卖点或许是INORAN弹木吉他？中期RYUICHI的声音和女人的声音很配合，感觉很SWEET~会让人不自觉摇摆的名曲~最后让RYUICHI的声音在木吉他伴奏下结束和海潮退去的感觉也很相像吧？本曲今年某两人一搞后地位又有提高？XD
11.SELVES
其实，最后一曲是本人本大碟最无爱的一首，不是不好，而大概是其他几张大碟的最后一曲太好？<precious….>,<wish>,<UP TO YOU>,<Crazy About You>,还有至高的<MOTHER>……觉得这首感情不是太外放的歌曲作为专辑的结尾程度有点不够~本身还是好歌啦。INORAN最后点得那几下弦很好听~（最后一曲这么说太奇怪了吧||||||||）
<STYLE>，简单的说就是有着LUNA SEA魂的专辑，从音乐本身和销量上取得双赢的经典一击。但大概也不能说<STYLE>是LUNA SEA的最高峰，<SHINE>和<LUNACY>依旧以LUNA SEA 5子的方式前进着，而要懂LUNA SEA，要明白其独有的气质，<STYLE>是一张无论如何都应该选择的大碟。
