let yesterday once more

《yesterday once more》是我最早接触的一首英文歌，也是最喜欢的一首。
小的时候在广播里听到，电视里听到，我爸我妈和我都会跟着旋律一起“sha-la-la”。
卡朋特的声音有某种穿透力，洒满金色的童年。
以前不会英语，只会“sha-la-la”。多年以后看了歌词，心里的感动久久不能平息。


小学的时候偶尔听到广播和电视放喜欢的音乐，就会忘记时间努力记住那首歌。
后来有了可以留住音乐的磁带，就会反复放在随身听里直到每首歌每句词都烂熟于心。
每次去音像店，看见架子上挂的有喜欢的歌手磁带或者CD，就会把吃饭的钱省下来买走它。
而现在，大家得到音乐的途径似乎太容易了，歌手出了新专辑，很容易就可以在网上下下来。
一张专辑，我挑剔的耳朵只能从里面找出来一两首喜欢的。


我们的社会在发展，信息量在增加，音乐界的竞争也越来越大。
为了财富，很多音乐人背弃了原来一直坚持的理念，一张专辑不能好好酝酿，每几个月就出新的。
原本爱好音乐的人，因为唱片公司的压力，包装成连自己都疑惑的样子，卖着自己的歌声。
音乐的灵感和钞票的多少形成正比，不论穷的富的音乐人，都越来越坚持这样做。
久而久之越来越多的泡沫音乐占据了我们的耳朵，耳朵被同化，不能辨别好坏。
很多人喜欢一首歌，很多人喜欢一个偶像歌手，当我们发现很多人跟自己爱好相当的时候，
这到底是件找到志同道合的好事，还是我们越来越被泡沫流行音乐同化的坏事呢？

音乐给人的感动应该是《yesterday once more》里那个找到童年音乐后往事浮现的女孩，
还有听着这首歌真正yesterday once more的自己。


那个一盒磁带每句歌词每首旋律都烂熟于心的时代，真的过去了么。