你是70.80夹缝人-----谢安琪《Binary》

为了这张唱片里传递出的情绪，我在网上搜索了谢安琪的资料，怎料自称81年生人的她被暴料说其实是79年出生。如此这般，倒也真是符合专辑中传递出来的状态，有着八十潮儿的困惑和跳跃同时有着70年代生人的成熟和责任感。但是此中传递出的并非大而无当的社会极度敏感的话题歌曲，而是更关注个人成长经历过程中的生活感悟。专辑名字很有意思，BINARY本是一个非常学术化的单词，用来表述两元论和二进制。香港人出专辑跟风的现象很严重，当年雷颂德红的时候，全城玩舞曲，后来出了陈辉阳，个个拿弦乐制作华丽单曲。现在眼看概念专辑当道，个个都拿概念做文章。但确实出了很多概念高级，言之有物的作品。但是总体来说都是概念先行，牵强附会的多。谢安琪的这张不能说内容有填充的毛病，至少还是和真正的BINARY存在一定距离。除却几首歌曲如《十字架》，《如花》，《乌托邦》等传递出了关于两元（其实是两面）的意味，大部分歌词只是一些文字上的两元对比游戏，有年轻人思维关注的小意思。但是深度显然未及振聋发聩。但是身为香港年轻一代音乐人，谢安琪的音乐诚意显然在水平之上，她已经试图带领年轻一代把视线从自身转向社会，从浅表走向思考。纤细但是又丝丝入扣，一定程度上照映了香港这年轻一代的生活状态---- 对自我的关注同时又缺乏对社会的感知度。专辑里凸现的是年轻一代的矛盾心理。从这个角度上来看，专辑起名《BINARY》又是有一定道理的。


谢安琪还是生孩子前的谢安琪，专辑风格仍然一脉相承，继续旋律流畅轻巧带点英式摇滚或者民谣风格，偶尔会有其他诸如舞曲 RAP的音乐元素。但是这张专辑显然可听性明显高过了前几张（包括那精选了又精选的几张），不只是旋律上的提高，同时突然发觉专辑深情和感性了很多（或许是生了孩子的缘故）。主打歌《喜帖街》再次取材香港市井变迁，借物抒情，看似对往昔情感的回忆其实蕴含着港人浓烈的本土情怀。或许是回归之后香港有着太多的变化，面对越来越近的大陆，港人那混血状况下的特殊情怀似乎有点怕生。毕竟，这么多年来，他们更多的是生活发生在这弹丸之地。（说多了点，但是在近期的香港流行乐作品中，越来越多的香港地名出现在音乐作品里，《下一站天后》，《时代广场》《芬梨道上》等等，是一值得关注的现象）其实是一首算得上表意比较有深度的作品。即使是未体验过千里之外的那条繁华小街，还是会感动得一蹋糊涂，因为每个人心中都有条熟悉的街，记载着很多回忆。虽然着一首K歌指数较高的作品，低沉钢琴混杂钟声深刻入耳，谢安琪娓娓道来，画龙点睛之笔来自于副歌的第一句，声音被处理得非常遥远和空灵，仿如两个时空的谢安琪的对话，非常有画面感和意境，整首歌的品味陡然提升。如此编曲的出色，选为主打实至名归。《十字架》属于省悟之作，以母亲之语带出对人生的思考，宗教意味不浓，但是同样饱含情感。人生加钢琴，干净直白。《私隐线》用节奏和爆裂唱腔表示对现代社会不良秩序的小小不满，《如花》情况可爱，赞扬人生小角色。,《入型入格》《港女的幸福星期日》《十优生》又是带你体验香港青年的生活百味，《乌托邦》继续谈人生，《十七度》花点脑筋点评爱情。港人的70，80夹缝人似乎就是这样生活，除却里面的特有意象，其实他们的少年烦恼和我那时也是一样的。《那碗粥》是《十字架》的国语版，但借的是其曲，呼应的是《喜帖街》词。再次深刻一下BINARY的含义，其实就是70，80 一港女的人生态度。


PS: 抱着要被感动得一塌糊涂的心去网上找了《喜帖街》的MV，结果确很失望，期望中能看到的要随时被感动的细节几乎一个都没出现，画面过于直白和敷衍，显然没有用很多心思和金钱，即使是90年代的一些MV也已经达到了这个水准，谁知，十年以后，你还在原地。由此看出香港唱片工业的的不景气可见一斑，即使是谢安琪这样做为公司力推的歌手，主打MV的待遇也不过如此。但是，在我看来没有商业不商业的音乐，只有用心不用心的音乐。音乐品质已显诚意，但是这样的MV制作实在是诚意缺失。这一点，台湾就做得好很多，所以很多香港歌手一出国语，形象就会丰富饱满，让人印象深刻，台湾众多的鬼才MV导演功不可没。