音乐形势或是音乐价值？
前言 >>
我是疯了还是傻了还是真的变成了大脑永久性损伤居然和所有知道Linkin、听过《M2M》同时对它有极大的抱怨的人们据理力争，或许真的是这两天降温过快，自己又因病一个人窝在家里，只能弹弹琴听听歌上上网，然后看到了这么多狗屁言论之后，觉得实在是忍无可忍了。
对于该专辑反感并且无法接受反面意见的生物，假如你们不小心走进来了，请别往下看，我是一辈子都不会说和MS有关的一切的事务的任何坏话（那该死的ROXY除外），接下来当然会有一些你们不喜欢看到的言论，请安静的单击后退。
Topic之前先来说明价值和形式。
在这个商业为主题的当今，有谁能真正理解关于音乐的价值？现在的孩子们，装B装成习惯了，一些原来半死不活的乐队（没有特指，请勿误解）因此复生了，一个个半大的小孩子开始带着耳机摇头晃脑的听歌特了，Punk的烟熏妆成为日常生活外出的必备了，一个个都背起吉它实际上只会C调的三大基本和弦就自称独立音乐人了，听到诸如“death”“hell”此类的词就兴奋无比开始玩矫情了，唱片工业也变成Old school派的代表了。
如果有谁认为形势的意义大于价值，那么也请安静的单击后退。接下来会有你们不想看到的言论。
众所周知的，Linkin之前的曲风被大致的划分为NU' Metal，其实这是不尽然的。若按照Mike的话来说，Linkin的音乐形式算是一种游走在Hip-Pop和Rock中的，当然，也有很多流行元素被融合其中。这也就是为什么会有人评价说，从Linkin的音乐中便能了解到美国摇滚乐文化的博大精深，Metal，Grunge，Pop，Rap……
之前的专辑，他们对于这些元素的糅合，相互妥协以及利用，表现出了与他们的音乐经历不符的成熟，乃至炉火纯青。这便为我们带来了Somewhere I belong那样的华丽，Nobody's listening那样的多元化，甚至是与Jay-z合作的Numb-encore那样的听觉震撼。
但是这些都仅仅是基本的和弦、Bass和键盘的相互融合便可以达到的效果，若是再加上Cheze漂亮沙哑的嗓子、Mike对于各种乐器熟练的操控、Brad的吉它技巧、Phoenix适时的配上贝斯、Rob华丽却不缭乱的鼓点，还有Joe，他可不是徒有其名的花架子DJ。便能创造出先前的Linkin Park。（当然这一切都要以足够的实力作为前提）
试弹过Meteora和Minutes to Midnigh的吉它部分的人应该都知道（这个苦我可不能一个人受啊），在MtM中，吉它部分并没有变的单一，相反，相比较于原来的“吉它贝斯鼓兄弟们一起冲啊”的形势，现在的Solo反而对于技巧的要求更高。
当我听到《The little thn give you away》中的那段扫弦时，虽说已经没有了4年前的疯狂与尖叫，但心里的不爽快却消失殆尽。弹琴是需要感情的。
再来说说歌词。
比起之前的专辑，他们把所倾诉的重心放在了世界的心伤，而非自我。从对自身的悲伤、无奈、痛苦的发掘转而到了全人类的。（谁可以不承认连写30句而韵脚不重复、并且整体意义到位的Mike不是一个这方面的天才呢？我是指《Hands held high》）从呐喊变成了怜悯，从愤愤不平到了尝试改变。
他们从他们所在的年代慢慢向外延伸。
由此可见，形势成熟，并不意味着价值高，但是形式是体现价值的前提。
反之，若想突破价值，则必须突破形势。
（鄙人可以算是从MtM才对Linkin有了真正意义上的爱）
如果你认为，少了尖叫、刮碟就是所谓的自我迷失。那么我真的很怀疑我与现在的小孩子们，居然在这种事情上都有了代沟。
看到这里，请挑选某个安静的午夜，泡一杯咖啡，摩卡或是焦糖玛其朵，都没有关系。然后带上耳机，从Wake开始，细细的聆听他们所奏响的，迈向凌晨的钟声。
我是疯了还是傻了还是真的变成了大脑永久性损伤居然和所有知道Linkin、听过《M2M》同时对它有极大的抱怨的人们据理力争，或许真的是这两天降温过快，自己又因病一个人窝在家里，只能弹弹琴听听歌上上网，然后看到了这么多狗屁言论之后，觉得实在是忍无可忍了。
对于该专辑反感并且无法接受反面意见的生物，假如你们不小心走进来了，请别往下看，我是一辈子都不会说和MS有关的一切的事务的任何坏话（那该死的ROXY除外），接下来当然会有一些你们不喜欢看到的言论，请安静的单击后退。
Topic之前先来说明价值和形式。
在这个商业为主题的当今，有谁能真正理解关于音乐的价值？现在的孩子们，装B装成习惯了，一些原来半死不活的乐队（没有特指，请勿误解）因此复生了，一个个半大的小孩子开始带着耳机摇头晃脑的听歌特了，Punk的烟熏妆成为日常生活外出的必备了，一个个都背起吉它实际上只会C调的三大基本和弦就自称独立音乐人了，听到诸如“death”“hell”此类的词就兴奋无比开始玩矫情了，唱片工业也变成Old school派的代表了。
如果有谁认为形势的意义大于价值，那么也请安静的单击后退。接下来会有你们不想看到的言论。
众所周知的，Linkin之前的曲风被大致的划分为NU' Metal，其实这是不尽然的。若按照Mike的话来说，Linkin的音乐形式算是一种游走在Hip-Pop和Rock中的，当然，也有很多流行元素被融合其中。这也就是为什么会有人评价说，从Linkin的音乐中便能了解到美国摇滚乐文化的博大精深，Metal，Grunge，Pop，Rap……
之前的专辑，他们对于这些元素的糅合，相互妥协以及利用，表现出了与他们的音乐经历不符的成熟，乃至炉火纯青。这便为我们带来了Somewhere I belong那样的华丽，Nobody's listening那样的多元化，甚至是与Jay-z合作的Numb-encore那样的听觉震撼。
但是这些都仅仅是基本的和弦、Bass和键盘的相互融合便可以达到的效果，若是再加上Cheze漂亮沙哑的嗓子、Mike对于各种乐器熟练的操控、Brad的吉它技巧、Phoenix适时的配上贝斯、Rob华丽却不缭乱的鼓点，还有Joe，他可不是徒有其名的花架子DJ。便能创造出先前的Linkin Park。（当然这一切都要以足够的实力作为前提）
试弹过Meteora和Minutes to Midnigh的吉它部分的人应该都知道（这个苦我可不能一个人受啊），在MtM中，吉它部分并没有变的单一，相反，相比较于原来的“吉它贝斯鼓兄弟们一起冲啊”的形势，现在的Solo反而对于技巧的要求更高。
当我听到《The little thn give you away》中的那段扫弦时，虽说已经没有了4年前的疯狂与尖叫，但心里的不爽快却消失殆尽。弹琴是需要感情的。
再来说说歌词。
比起之前的专辑，他们把所倾诉的重心放在了世界的心伤，而非自我。从对自身的悲伤、无奈、痛苦的发掘转而到了全人类的。（谁可以不承认连写30句而韵脚不重复、并且整体意义到位的Mike不是一个这方面的天才呢？我是指《Hands held high》）从呐喊变成了怜悯，从愤愤不平到了尝试改变。
他们从他们所在的年代慢慢向外延伸。
由此可见，形势成熟，并不意味着价值高，但是形式是体现价值的前提。
反之，若想突破价值，则必须突破形势。
（鄙人可以算是从MtM才对Linkin有了真正意义上的爱）
如果你认为，少了尖叫、刮碟就是所谓的自我迷失。那么我真的很怀疑我与现在的小孩子们，居然在这种事情上都有了代沟。
看到这里，请挑选某个安静的午夜，泡一杯咖啡，摩卡或是焦糖玛其朵，都没有关系。然后带上耳机，从Wake开始，细细的聆听他们所奏响的，迈向凌晨的钟声。
