一半唱功+一半旋律的保守之作
滚石早就不是十年前红人济济的那个滚石，可就是现在这个滚石，在06年出人意料的给乐坛带来了一个好声音——曹格。年初与年末分别带来的两张专辑让我们听到了曹格的魅力，也似乎看到了滚石的希望。
我说过，原本并不喜欢曹格，但对《superman》这张专辑的意外推崇将我的心彻底打开，决定包容的回过头来听这张处女专辑。人有的时候不得不承认理所当然会造成以偏概全，最早听到的《世界唯一的你》与《姑娘》不讨我的欢心，但现在偏偏印证了剩下的歌曲绝大多数都能博得我的好感。可见，“客观”二字不是绝对的，但至少必须认真努力的让自己尽量有资格说自己做到才行。
那么，我要说的是，相比之下，仍然更喜欢第二张专辑。
不可否认曹格是有才华的，这点从专辑绝大多数歌曲都由他创作就可见一斑。但从这张专辑中，可以更加明显的感觉到欧美音乐对他的影响之大。他的R&B有着非常洋派的旋律走向与表现方式，和声编写也刻有很深的黑人蓝调的印记，这些虽使他显得与众不同，但放在华语乐坛多少有点浪费，个人认为歌词若改成英文的话，他的演绎会更如鱼得水，听觉效果也会更顺畅。当然，随着时间的推移，他的音乐素养的提高和演唱经验的增加，逐渐改进处理歌曲的方式，最终成为华语乐坛的流行趋势也未必不能，但就现在，时机可能还差点。
不过，最大的问题仍是创作上。流畅的主歌与引人入胜的过门能直接导致听者对副歌的期待，而实际上歌曲的流行度、可听性以及抒发的情感在副歌部分的表现更为突出，所以几乎可以肯定的是，副歌好听与否能很大程度决定了一首歌的成败。很可惜，在这张专辑中，大部分的副歌都不如主歌或过门漂亮，产生期望落差的结果就是如果不从头到尾完整认真品味多遍的话，再漂亮的主歌与过门也会被忽略，从而造成对主歌与过门的浪费而使整首歌遭遇全盘否定。《世界唯一的你》、《沉默玩具》、《笑我笨》、《刮目相看》等都属于此类，该大气的不够大气，该加强伤感的反而削弱，或者不合时宜的老式、土气。还有《姑娘》，不得不说至今仍觉得将《茉莉花》放进副歌太“格格不入”了，为了切合风格而作的改编相当不成功，事实上从过门开始就在走下坡路，完全没有了主歌吸引人的小性感、小可爱外加一点喜气的感觉。
即便如此，总体来说曹格的演绎更为成功，节奏的律动感强，嗓音也收放自如，尤其考验唱功的《superwoman》、《沉默玩具》和《刮目相看》，尽显音域广的优势。之前就已说过，更喜欢《superman》，虽然不免担心发第二张专辑就开始玩起来是否为时过早，但就这份勇气和创新意识就应得赞赏，我情愿相信他前途无量。从这个角度来说，首张专辑只是滚石为了将其打入市场并以唱功取胜的保守策略而已，中规中矩得多，也blue得多，冷清得多。
然而，据我所看，至少豆瓣上更多的人喜欢的这张而非后一张。豆瓣上的确有一些或专业或个性的乐迷，清楚自己要什么样的音乐、什么样的歌手，对音乐的热爱有时甚至单纯到了伊甸园的地步。可怎么说呢，就我个人而言，虽然也会被独立音乐人不为人所熟知也不会出现在排行榜上的歌曲倾倒，但毕竟还是天生一双大众耳朵，旋律顺不顺耳是评判一首歌的固定标准之一。作为歌手，执着的追求自己所爱的音乐固然值得钦佩，但观察市场走向、调整创作风格也未尝不是聪明的做法，近两年人气突飞猛进的吴克群就是个很好的例子。说是向现实低头妥协也好，或是名利驱使也罢，如果听歌的人喜欢就是写歌唱歌的快乐的话，其他的是否还那么重要呢？无所谓对错之分，每个人对于音乐执着与热爱的理解不同，表达方式也不同。
当然，我更欣赏也更庆幸的是，曹格心里清楚什么样的歌适合自己，某首歌又适合用什么样的方式来演绎，所以决不会料到《睫毛弯弯》的作曲人会是他，也绝不敢想象那些歌若由他来重新编曲演唱会呈现出怎样迥异的风景。
再者，对于一个歌手来说，脱离歌曲之外最重要的是什么，当然是嗓音和唱功。曹格的嗓音并非我喜欢的类型，口齿也不那么清晰，但周杰伦凭借《双截棍》大扫各大排行榜时谁在乎他的唱功差嗓音平凡还口齿不清呢，运气与时机对于一个歌手的发展实在太重要了。不过，必须指出的是，这张专辑的抒情歌曲占据了绝大比例，使曹格唱歌时很重的喘息声暴露无遗，不知是气不足还是故意为之，姑且把这看作一种演唱方式反到成了他的个人标签之一，但的确令我怀疑到他的现场，毕竟演唱高难度的歌曲需要扎实稳定的发挥。
推荐歌曲：《Superwoman》（对于R&B曲风的掌控和诠释令我想起了张智成）、《Fall in Love》（R&B+Jazz，是最接近后一张专辑感觉的歌曲）、《烛光晚餐》（这首与Tank的感觉很像）、《数到五答应我》、《情人节快乐》
我说过，原本并不喜欢曹格，但对《superman》这张专辑的意外推崇将我的心彻底打开，决定包容的回过头来听这张处女专辑。人有的时候不得不承认理所当然会造成以偏概全，最早听到的《世界唯一的你》与《姑娘》不讨我的欢心，但现在偏偏印证了剩下的歌曲绝大多数都能博得我的好感。可见，“客观”二字不是绝对的，但至少必须认真努力的让自己尽量有资格说自己做到才行。
那么，我要说的是，相比之下，仍然更喜欢第二张专辑。
不可否认曹格是有才华的，这点从专辑绝大多数歌曲都由他创作就可见一斑。但从这张专辑中，可以更加明显的感觉到欧美音乐对他的影响之大。他的R&B有着非常洋派的旋律走向与表现方式，和声编写也刻有很深的黑人蓝调的印记，这些虽使他显得与众不同，但放在华语乐坛多少有点浪费，个人认为歌词若改成英文的话，他的演绎会更如鱼得水，听觉效果也会更顺畅。当然，随着时间的推移，他的音乐素养的提高和演唱经验的增加，逐渐改进处理歌曲的方式，最终成为华语乐坛的流行趋势也未必不能，但就现在，时机可能还差点。
不过，最大的问题仍是创作上。流畅的主歌与引人入胜的过门能直接导致听者对副歌的期待，而实际上歌曲的流行度、可听性以及抒发的情感在副歌部分的表现更为突出，所以几乎可以肯定的是，副歌好听与否能很大程度决定了一首歌的成败。很可惜，在这张专辑中，大部分的副歌都不如主歌或过门漂亮，产生期望落差的结果就是如果不从头到尾完整认真品味多遍的话，再漂亮的主歌与过门也会被忽略，从而造成对主歌与过门的浪费而使整首歌遭遇全盘否定。《世界唯一的你》、《沉默玩具》、《笑我笨》、《刮目相看》等都属于此类，该大气的不够大气，该加强伤感的反而削弱，或者不合时宜的老式、土气。还有《姑娘》，不得不说至今仍觉得将《茉莉花》放进副歌太“格格不入”了，为了切合风格而作的改编相当不成功，事实上从过门开始就在走下坡路，完全没有了主歌吸引人的小性感、小可爱外加一点喜气的感觉。
即便如此，总体来说曹格的演绎更为成功，节奏的律动感强，嗓音也收放自如，尤其考验唱功的《superwoman》、《沉默玩具》和《刮目相看》，尽显音域广的优势。之前就已说过，更喜欢《superman》，虽然不免担心发第二张专辑就开始玩起来是否为时过早，但就这份勇气和创新意识就应得赞赏，我情愿相信他前途无量。从这个角度来说，首张专辑只是滚石为了将其打入市场并以唱功取胜的保守策略而已，中规中矩得多，也blue得多，冷清得多。
然而，据我所看，至少豆瓣上更多的人喜欢的这张而非后一张。豆瓣上的确有一些或专业或个性的乐迷，清楚自己要什么样的音乐、什么样的歌手，对音乐的热爱有时甚至单纯到了伊甸园的地步。可怎么说呢，就我个人而言，虽然也会被独立音乐人不为人所熟知也不会出现在排行榜上的歌曲倾倒，但毕竟还是天生一双大众耳朵，旋律顺不顺耳是评判一首歌的固定标准之一。作为歌手，执着的追求自己所爱的音乐固然值得钦佩，但观察市场走向、调整创作风格也未尝不是聪明的做法，近两年人气突飞猛进的吴克群就是个很好的例子。说是向现实低头妥协也好，或是名利驱使也罢，如果听歌的人喜欢就是写歌唱歌的快乐的话，其他的是否还那么重要呢？无所谓对错之分，每个人对于音乐执着与热爱的理解不同，表达方式也不同。
当然，我更欣赏也更庆幸的是，曹格心里清楚什么样的歌适合自己，某首歌又适合用什么样的方式来演绎，所以决不会料到《睫毛弯弯》的作曲人会是他，也绝不敢想象那些歌若由他来重新编曲演唱会呈现出怎样迥异的风景。
再者，对于一个歌手来说，脱离歌曲之外最重要的是什么，当然是嗓音和唱功。曹格的嗓音并非我喜欢的类型，口齿也不那么清晰，但周杰伦凭借《双截棍》大扫各大排行榜时谁在乎他的唱功差嗓音平凡还口齿不清呢，运气与时机对于一个歌手的发展实在太重要了。不过，必须指出的是，这张专辑的抒情歌曲占据了绝大比例，使曹格唱歌时很重的喘息声暴露无遗，不知是气不足还是故意为之，姑且把这看作一种演唱方式反到成了他的个人标签之一，但的确令我怀疑到他的现场，毕竟演唱高难度的歌曲需要扎实稳定的发挥。
推荐歌曲：《Superwoman》（对于R&B曲风的掌控和诠释令我想起了张智成）、《Fall in Love》（R&B+Jazz，是最接近后一张专辑感觉的歌曲）、《烛光晚餐》（这首与Tank的感觉很像）、《数到五答应我》、《情人节快乐》
