在好音乐里，让我们 (゜-゜)つロ 干杯~

中国新一代的年轻人们，正在用他们自己的力量，创造一场前所未有的狂欢派对。

伴随着“23333”被广泛用于除B站弹幕外的其他场合，越来越多的“V家殿堂曲”广为传颂：先是李宇春把第一首VOCALOID中文传说曲——《普通DISCO》带到湖南卫视跨年晚会，一个最忠实展现“民间力量”的地方；然后是汪峰在《歌手》里重新把《普通DISCO》翻将出来，在中文流行音乐当今最具指标性的舞台；以及《神经病之歌》、《达拉崩吧》等，均纷至沓来地走入我们的日常娱乐生活，成为“全网新神曲”的一份子。

如果我们把目光放得更远一点，在日本，当今J-POP一哥、人称“八爷”的米津玄师本就是niconico上的一名阿婆主，在第69届红白歌会上，米津玄师不仅带来他的年度歌曲《Lemon》，更有另一位阿婆主Daoko献唱《打上花火》——同样来自八爷的创作。在此之前，你能想象一届红白就有两个“网络歌手”么？

以前，在“大人”的眼光里，这些都是“小孩子们喜欢的东西”，“等他们长大后就会被遗忘的东西”。可瞧着小伙伴们从青春期到后青春期，童心与荷尔蒙仍未消退，而更为年轻的网络原住民也加入了“23333”的阵营。此情此景中，代表了Z世代生产力的B站推出了首张VOCALOID+人声双碟原创专辑，名为《2:3》。

《2:3》之意，不仅是B站最著名的标志性弹幕文化，也代表了“2次元”和“3次元”之现状和未来。除了基于VOCALOID语音合成技术所呈现的V家虚拟歌手，每首歌也将对应人声演唱版本，即“V本家”和“人声本家”的“双本家”设计。“双本家”本就是B站的传统，V歌姬和人声演唱者是等量齐观的歌曲诠释者，针对不同的受众，呈现两个不同的版本。为了让不习惯虚拟歌姬的传统听众同样可以感受新世代歌曲的魅力，也让年轻人知道除了他们自个儿精彩的房间外，世界还会存在怎样的可能性，这是《2:3》这张专辑的初衷，透过无国界的优质音乐作品，去撬动不同年龄、文化背景的听众们，让他们实现彼此了解，把酒言欢。

在《勾指起誓》、《夜间出租车》之后，《2:3》的阵容里，又迎来了新的歌手：“人声本家”戴荃和他的《大氿歌》。

以代表作《悟空》被大家熟知的唱作人戴荃，在B站上一直有着高人气，大家都称呼其为“戴荃老师”，或“戴王”。《大氿歌》的词曲作者ilem则有“教主”的美誉，他的《普通DISCO》是B站镇宅之宝，代表作还包括《达拉崩吧》等。在《大氿歌》稍早上线的V版中，ilem用他最擅长的ACG范式的手法，以五声音阶作为基础，用明亮的节奏、尤其是夸张的低音去烘托V姬更多高音部的音色，形成“萌”的反差感；间中穿插的民乐底子，结合电声化的Beat，又一首古风殿堂曲诞生。

可当《大氿歌》到了戴荃老师手上，则变成了另外一种模样。受限（也得益）于VOCALOID的技术特点，《大氿歌》原本的旋律线中，在每个字的泛音上都很短促，这也是V版独特的音乐风格构成之一。但在戴荃的演绎当中，《大氿歌》经历了完全的重构。先是把V版强弱分明的四四拍节奏拿掉，不再以“动次打次”作为听觉刺激，而是替换成哑光色的钢琴演奏作为歌曲骨架支撑，使《大氿歌》摇身一变，成为一首除了古风外更具有强烈叙事曲特质的演绎方式。戴荃的处理以娓娓道来的方式进入，仿佛与故友推杯换盏、促膝相谈，而后微醺，款款道来，酒过三巡，高谈阔论，演唱层层递进，起承转合、顿挫抑扬……戴荃把他独特的音乐语言与情感注入了这首歌中。

在ilem原本的制作中，采用电脑音色库采样制作的民乐部分，此刻由制作人张亚东替换成了真实的器乐演奏，包括管弦乐的渲染，让整首歌的色彩变得厚重起来。戴荃以戏腔唱法对全曲进行覆盖，至副歌处“大瓮一扬倾江海，饮日吞月胸中来，大梦一场三千载，悲喜穿肠莫挂怀”，整个人的“气”被提升到最高点，耳边全都是大江大海。

可以说，V本家《大氿歌》好比是虚拟歌手V姬的劝酒令，她在席间腾挪躲闪，劝君再尽一杯酒；那么，戴荃《大氿歌》则是酒席里被劝酒的那个霸王，不断被盛满又饮干的杯觥里，念天地之悠悠，叹宇宙之宽广。

在ilem的自述里，他说，感谢酒文化，否则就没有这首《大氿歌》。在歌里，我们听到了很多关于酒的故事，武松三碗不过岗，林冲雪夜山神庙，杜甫白日放歌须纵酒，李白举杯邀明月，等等等等。酒通常扮演的重要的外因，刺激主人翁延展出后来的故事。于是，手上举着这杯浊酒，来自天南地北的我们，在这场狂欢派对里，就这么喜相逢了。

(゜-゜)つロ 干杯~