Virtuoso Strauss Transcriptions (豆瓣)

又名: 钢琴大师改编施特劳斯音乐
表演者: Piers Lane
流派: 古典
专辑类型: 专辑
介质: Audio CD
发行时间: 1995-08-10
出版者: Hyperion
唱片数: 1
条形码: 0034571167855

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评价:

简介 · · · · · ·

　　约翰·施特劳斯（1825－1899年）是奥地利的著名作曲家。其父与他同名，被称为老约翰·施特劳斯，而他则被称为小约翰·施特劳斯。老斯特劳斯也是位作曲家，曾写过150余首圆舞曲，被誉为“圆舞曲之父”。他跟写过100多首圆舞曲的约瑟夫·兰纳一起奠定了维也纳圆舞曲的基础。直至21世今天，圆舞曲仍方兴未艾，保持着一定的影响。小施特劳斯继承了先父和兰纳等前辈的传统，但“青出于蓝而胜于蓝”，他的成就比他父亲大，他是一个多产作家，作品编号达到479号，其中圆舞曲168首，波尔卡舞曲117首，卡得累舞曲73首，进行曲43首，马祖卡舞曲和加洛普舞曲31首，轻歌剧16部。1844年他19岁时，就正式登台首演了他创作的作品《寓意短诗圆舞曲》及其他三首舞曲，而《寓意短诗圆舞曲》在“再来一个”的喝彩声中，竟连续重奏了19遍，获得巨大成功，打响了第一炮。由于小约翰·施特劳斯... (展开全部) 　　约翰·施特劳斯（1825－1899年）是奥地利的著名作曲家。其父与他同名，被称为老约翰·施特劳斯，而他则被称为小约翰·施特劳斯。老斯特劳斯也是位作曲家，曾写过150余首圆舞曲，被誉为“圆舞曲之父”。他跟写过100多首圆舞曲的约瑟夫·兰纳一起奠定了维也纳圆舞曲的基础。直至21世今天，圆舞曲仍方兴未艾，保持着一定的影响。小施特劳斯继承了先父和兰纳等前辈的传统，但“青出于蓝而胜于蓝”，他的成就比他父亲大，他是一个多产作家，作品编号达到479号，其中圆舞曲168首，波尔卡舞曲117首，卡得累舞曲73首，进行曲43首，马祖卡舞曲和加洛普舞曲31首，轻歌剧16部。1844年他19岁时，就正式登台首演了他创作的作品《寓意短诗圆舞曲》及其他三首舞曲，而《寓意短诗圆舞曲》在“再来一个”的喝彩声中，竟连续重奏了19遍，获得巨大成功，打响了第一炮。由于小约翰·施特劳斯一生中创作了大量脍炙人口的圆舞曲，因而被誉为“圆舞曲之王”。1899年6月3日，他因肺炎在维也纳逝世，维也纳人民为他举行了据说有10万人参加的盛大葬礼。他的遗体被安放在维也纳公墓里，在勃拉姆斯墓的旁边，舒伯特墓的对面。小约翰·施特劳斯最著名的作品有《蓝色多瑙河》、《艺术家的生涯》、《维也纳森林的故事》、《春之声》《美酒、女人和歌曲》、《皇帝圆舞曲》等，其中《蓝色多瑙河》被誉为奥地利第二国歌。此外还作有《雷鸣电闪》等120多首源自捷克的波尔卡舞曲及几十首其他舞曲。1870年起创作了《蝙蝠》、《罗马狂欢节》、《阿里巴巴与四十大盗》、《吉卜赛男爵》等16部轻歌剧，对于欧洲轻歌剧的发展有着相当深远的影响。
　　里奥普德·戈多夫斯基 (1870 – 1938), 美籍立陶宛钢琴家（有某些资料说他是波兰钢琴家，但应该是立陶宛），历史上最伟大, 最优秀的钢琴家之一，被誉为继李斯特（Liszt）后最令人畏惧的钢琴作品改编家。对钢琴狂热的音乐爱好者，早晚都会知道这么一个超级大师的。Godowsky早在幼年时期就透露出他的音乐天赋，最早的时候他是学习小提琴的，也是厉害得很，很短的时间内就已经完全掌握了门德尔松的小提琴协奏曲了，但随后他转向了钢琴演奏，而且基本上是自学成材，9岁就登台演奏。直到11岁后才开始接受正规的钢琴学习，但没有学习太长的时间，他就开始了其钢琴家身份的职业生涯，曾与不少音乐家在美国，加拿大等地合作举行过音乐会。 80年代中末期，Godowsky到巴黎居住了大约5年时间，期间他认识了当时在法国已经很闻名的作曲家圣桑，后者对Godowsky的天赋甚为欣赏，还一度希望能收养Godowsky为儿子。90年代， Godowsky重返美国，是最早在卡内基演奏的钢琴家之一， 1891年结婚后正式入美国籍，并开始在各个学校执教，其中在芝加哥音乐学院做过一段时间钢琴系主任。正是这段时期， Godowsky开始了他那些最令人瞩目的钢琴改编作品的创作，著名的53首基于Chopin的26首（不是27首，具体情后面我会告诉大家的）练习曲而重新改编的超技巧练习曲，也是在这时期开始创作的。 18世纪初，Berlin首演取得空前成功，使其一跃而起成为当时最受欢迎的演奏者之一，甚至被誉为最伟大的在世钢琴家之一。而当时在世的大钢琴家还包括：Cortot, Bauer, Grainger, de Pachmann, d’Albert, Rosenthal, Busoni, Risler, Carreno, Sauer, Reisenauer, Hofmann, Leschetizky, Rachmaninoff, Paderewski, Samaroff等等，每一个都是很有气质，很有特点的大钢琴家，而且都是有极大声誉的，然而Godowsky在如此环境下仍能独树一帜，征服大量听众/观众，是在难能可贵。在钢琴界获得的声誉使Godowksy开始了其事业的高峰期。他的独奏会都有很有挑战性的曲目，而且其演奏的内容相当广泛，几乎能把19世纪中的大部分重要曲目都拿来演奏，而据说“他能举行16-20套独奏会的分量而不重复演奏一首作品。” 这段时间，他在维也纳音乐学院执教，并一度成为全欧州最受欢迎的钢琴教授之一。大家熟悉的Neuhaus(涅高兹，前苏联最著名的钢琴教授之一，是Gilels, Richter, Lupu等人的老师)就是Godowsky这个时期的学生之一。53首Chopin/Godowksy练习曲改编在1914年左右完成，而Godowksy在完成这套大作品期间，不断有使用已写了部分练习曲作为他音乐会的曲目，其演奏的情况，相信只有听过他现场才知道，因为他没有留下53首Chopin/Godowsky的其中任何一首的录音，对于我们这些晚辈来说，只能从他仅有的不多的录音中想象一下Godowsky演奏这些超技巧练习曲的风采了。在20世纪20年代间，他曾到中国和爪哇，也创作了更多的作品，包括著名的爪哇组曲（应该是他个人原创作品中最著名的），巴赫的小提琴奏鸣曲，以及大提琴奏鸣曲的钢琴独奏改编曲，此外， 5首Chopin的圆舞曲的改编曲，和Schubert作品的钢琴改编曲等，都是这个时期重要的作品。1930年， Godowsky步入了他的60寿辰，在他录制Chopin的全部练习曲和4首谐谑曲期间，他突然发觉他的手有严重的麻痹情况，最后被证实右手的反射神经得了不可复原的损伤。自此开始，他就再没有公开演奏过了。他妻子Frieda心脏病去世后， Godowsky就搬去了跟他其中一个女儿一起住，也有偶而在家中为朋友演奏一下。 1938年， Godowsky因胃癌于纽约病逝，年终68岁。Godowsky的演奏，有着极其大的磁力，但他的录音一般不太好找，可能最方便的录音就是Philips公司推出的20世纪伟大钢琴家系列里面的两张CD。通过这些录音，大家能听到Godowsky指间流动的美妙音符，也是这套录音，使我第一次喜欢上Schumann的狂欢节的。那个感觉是在太美了，还没有其他录音能更打动我了。然而令人惋惜的是，虽然Godowsky改编了大量钢琴作品，但他并没有留下几个自己的改编作品的录音，尤其是著名的53首Chopin/Godowsky练习曲没有能留下一些录音，是最令人惋惜的。
　　Ignaz Friedman1882年出生于波兰华沙附近的克拉科夫，1948年在澳洲雪梨逝世。弗利德曼在捆拉科夫开始接受音乐教育，接着到维也纳师从莱彻帝茨基四年，并在维也纳举办个人第一场独奏会；后来在维也纳与莱比锡跟随阿德勒(Guido Adler)与雷曼(Hugo Riemann)学习作曲，1905年以数场欧洲、南美与澳洲巡回演出进入国际乐坛。弗利德曼到1914年前都一直住在柏林，1918年后移居丹麦哥哈根，1920年在北美举办数场音乐会后移居美国，晚年在澳洲度过。在漫长而且成功的音乐生涯里，弗利德曼举办过的音乐会（包括与乐团合作）超过三千场，他也和小提琴家胡伯曼（Bronislav Huberman）、大提琴家卡萨尔斯（Pablo Casales）合作演出室内乐。弗利德曼也是个活跃的音乐家，创作过九十首以上的作品，还有多首改编曲并从事乐谱校订工作，Breitkopf H rtel曾经在1912年出版由弗利德曼编校的肖邦作品全集，舒曼与李斯特乐谱校订版则是做全球发行。身为钢琴家，弗利德曼的魅力在于完美的演奏技巧及美丽的音色。

曲目 · · · · · ·

Concert Arabesques on themes by Johann Strauss ‘The Beautiful Blue Danube’ [10'56]
Frühlingsstimmen [9'31]
Carnaval de Vienne Humoresque on themes by Johann Strauss [6'51]
Nachtfalter [6'36]
Man lebt nur einmal [7'11]
Wahlstimmen [9'35]
Symphonic Metamorphosis on ‘Die Fledermaus’ [12'10]
Fantasy on Johann Strauss on themes from ‘The Blue Danube’, ‘Die Fledermaus’ and ‘Freut euch des Lebens’ [10'38]