BY DAVID WITTEN 31 MARCH 2022
《三代人》探讨了捷列宁家族三代作曲家的音乐。伊万、亚历山大和尼古拉。这三个人中的每一个人都写了各种各样的乐谱，从独奏曲和大合奏作品到歌剧和芭蕾舞剧。这张唱片揭示了这个家族对室内乐文学作出的宝贵贡献，呈现了各种风格的作品，时间跨度达95年。尼古拉和亚历山大为小提琴和钢琴创作的特殊作品很少被听到。伊万的室内乐作品包括早期和后期的长笛、单簧管和钢琴作品。这些作品中的五首在此首次录制。
我自己与捷列普宁作曲家的接触是偶然和幸运的结果。我的密友，长笛演奏家苏-埃伦-赫什曼-捷列普宁，对我发现捷列普宁家族的音乐起了关键作用。20世纪90年代，苏-埃伦嫁给了伊万-捷列普宁（1943-98），他是一位多才多艺的天才作曲家，曾在哈佛大学任教。我认识了作为作曲家和朋友的伊万。1996年，当苏-埃伦和我被邀请到厄瓜多尔的基多参加美国富布赖特项目40周年的庆祝活动时，伊万为我们创作了一首作品，在那里演奏。这张专辑收录了我们对这首作品的录音--《Pensamiento》。正如伊万所解释的那样，"Pensamiento是关于团结北方和南方。我对厄瓜多尔的土地和人民的热爱反映在开头，这是一首小型的 "秃鹰之歌"。在与鹰相遇以及随之而来的冲突和戏剧之后，秃鹰和平地翱翔在安第斯山脉最高的山峰之上"。这张唱片中伊万的另一部作品是《过渡时期的卡登扎斯》，这是波士顿新音乐合奏团Dinosaur Annex的天才成员在现场音乐会上表演的三重奏。与苏-埃伦一起表演的还有单簧管演奏家伊恩-格雷策和钢琴家唐-伯曼。
伊万在1998年的英年早逝，对他的家人和朋友，以及对音乐界来说都是一个可怕的悲剧。直到后来，我才开始了解到捷列宁早期几代人的庞大音乐遗产。有一天，苏-埃伦和我正在翻阅一些未分类的音乐箱，这些音乐一直放在他们的车库里。她向我提供了我想要的任何钢琴曲的副本。有一份钢琴谱看起来特别吸引人。它是由伊万的祖父尼古拉-切尔普宁（1873-1945）创作的。它的标题被翻译为 "14幅俄罗斯字母图画的素描"。这个迷人的标题是我最终解决的一个难题。
事实证明，这个 "俄罗斯字母表 "系列有一个非常艺术的解释。到1907年，尼古拉-捷列普宁是谢尔盖-迪亚吉列夫创作圈的一员，该创作圈很快就成为俄罗斯芭蕾舞团。这个团体的布景设计师是出色的艺术家亚历山大-贝努瓦。事实上，捷列普宁与贝努瓦家族的关系已经非常密切--1897年，他与贝努瓦最喜欢的侄女玛丽-贝努瓦结婚。1903年，贝努瓦为他的孩子们创作并出版了一本图文并茂的儿童读物--《图画字母书》，其中俄罗斯字母的每个字母都与一个单词相匹配，每个单词都配有俄罗斯童话故事中的一个场景或童年形象的精美插图。
切列普宁非常喜欢这本书，他选择了其中的14个场景，并写了钢琴草图，用音乐来说明它们。这就是我在苏-艾伦的车库里发现的钢琴音乐集。这些音乐成为我录制尼古拉-捷列普宁钢琴曲的核心（Toccata Classics TOCC 0117, 2011）。
几年后，在考虑录制第二张尼古拉-捷列宁的个人专辑时，我又播放了我从车库里收集的另一堆音乐。但这一次，我对他的一些声乐作品更感兴趣。有一些迷人的歌曲是基于俄罗斯诗人康斯坦丁-巴尔蒙的童话故事。我决心找到一位表现力强的女高音，她的第一语言是俄语，也住在纽约地区，这样我们就可以一起学习和排练这些音乐。偶然性再次介入--我找到了埃琳娜-明德利娜的一些视频，她是一位俄罗斯出生的女高音，从俄罗斯的萨拉托夫搬到皇后区的阿斯托利亚。我们学习并录制了29首歌曲，其中大部分是以巴尔蒙的诗歌为背景。这些不仅包括他的童话故事，还包括成套的日本古代歌词和神秘的咒语。该录音于2014年发行（Toccata Classics TOCC 0221）。
后来，我还有幸认识了一位杰出的小提琴家泉源，她最近嫁给了我的一位朋友，中国女高音歌唱家张婉哲。泉源从中国来，在柯蒂斯音乐学院学习小提琴，然后在新英格兰音乐学院。我很想和他合作。在对捷列宁的进一步研究后，我发现了尼古拉-捷列宁和他的儿子亚历山大-捷列宁（1899-1977）为小提琴和钢琴创作的一些美丽但相对陌生的作品。
泉和我想把老舍普宁的两部作品纳入其中，即《里约诗篇》和《安达特与终曲》，这两部作品构成了他作曲生涯的起点和终点。在一篇自传文章中，尼古拉-捷列普宁写道："为小提琴和钢琴创作的《里约诗篇》，作品9，是使我的音乐引起欧洲音乐家注意的作品，因为欧洲音乐参考书中的我的作品清单通常以它开始。它包括一个非常幽默和精力充沛的终曲。事实上，如果这首《终曲》被编入管弦乐，它肯定需要一个口琴、一个挤压盒式的巴扬琴、一个铜管乐队、一个短笛和一个卡里欧（一种蒸汽管风琴）。
除了尼古拉的这两部精彩作品外，泉和我还学习并录制了他儿子亚历山大的四部作品。在切列普宁的三位作曲家中，亚历山大的国际事业最丰富，作曲作品也最多。这四部小提琴和钢琴作品是20世纪20年代的作品。F大调小提琴奏鸣曲，作品14（1921），是献给阿迪拉-达拉尼-法奇里（1886-1962）的。阿迪拉和她的妹妹杰利，都是来自匈牙利的小提琴演奏家，是传奇小提琴家约瑟夫-约阿希姆的曾侄女。他们在伦敦定居，阿迪拉和亚历山大-捷列普宁在1922年11月17日的独奏会上首演了这部奏鸣曲。
在这一点上，我觉得有必要在博客上描述一下我们对这张唱片中的小提琴和钢琴音乐的不寻常安排。在2019年4月科维德之前的天真日子里，我和Quan在纽约州立大学Purchase学院的音乐厅录制了大部分Nikolai和Alexander Tcherepnin的小提琴/钢琴作品，优秀的录音师Joel Gordon从波士顿赶来为我们录音。Quan 作为大都会歌剧院乐团的成员已经工作了大约五年。我们的繁忙日程使我们无法在2019年录制捷列宁小提琴奏鸣曲。当 Covid 抬头时，亚历山大的奏鸣曲的录制被推迟了，时间比我们预期的长得多。与此同时，进入Covid 时代后，由于大都会歌剧院关闭了许多个月，泉和他的妻子婉哲决定搬回中国，在那里袁泉刚刚获得了杭州爱乐乐团的首席小提琴手职位。但一个小小的机会之窗打开了。2021年夏天，泉和婉哲要回美国住几个星期，以解决他们的事务并收拾他们剩下的东西。他们将于2021年7月28日飞回中国。因此，在Serendipity和她的双胞胎姐妹Coincidence的帮助下，我们能够确保7月27日--他们出发前一天--作为录音日期。我们预订了一个演奏厅（这次是在新泽西州麦迪逊的德鲁大学），并再次获得了钢琴调音师和翻页师乔尔-戈登的服务。任务完成了。
如果不提及非常有影响力的捷列宁学会，这篇博文就不完整。亚历山大的妻子，才华横溢的钢琴家明-捷列普宁，在她丈夫去世后不久，于20世纪70年代末创立了该协会。它的使命是推广所有捷列宁作曲家的音乐。自1998年以来，在本杰明-福克曼的得力领导下，该协会支持了各种国际音乐会和唱片。除了已经提到的三张唱片外，Toccata Classics还首次录制了亚历山大-捷列宁的歌曲，由才华横溢的女高音歌唱家英娜-杜卡奇和敏感的钢琴家塔季扬娜-凯布拉泽演奏。这些俄罗斯歌曲构成了一个庞大的 "失落 "的歌曲周期（《我的花枝》），以前只出版了一些片段，其中原始的俄语歌词被法语翻译所取代（Toccata Classics TOCC 0537，2020）。
塔季扬娜目前是捷列宁协会的桂冠艺术家。至于我自己，我很高兴地说，我在2009年被邀请加入捷列宁学会的董事会，目前我是其副主席。关于捷列宁作曲家的更多信息，可以在www.tcherepnin.com。
https://toccataclassics.com/three-generations-of-tcherepnins/
> 我来回应