#Info#
1786年，莫扎特创作了许多最为成熟的作品。以《C大调协奏曲》（K. 503）和《“布拉格”交响曲》的诞生为标志。该协奏曲是 C 大调系列最后一部，与《C小调协奏曲》（K. 491）以及《A大调协奏曲》（K. 488），构成了一个三部曲——恰次两年后的三部伟大交响曲。无论其他作品之间有多少相似性，毫无疑问，《C大调协奏曲》和《C大调交响曲》一样，显示了莫扎特对技法（means）的杰出掌控力，作品兼具奥林匹克式的宏伟以及他那更温柔、雄辩的特质。
第一乐章最为恢弘、英气，在前几小节就显露无疑，音阶上的构思超过了莫扎特此前的任何作品。如果说贝多芬的前两首协奏曲常被描述为莫扎特式的，那么莫扎特的这首协奏曲确可说是指向了贝多芬这位后来者，开篇的“前卫（Advanced）”并未抛弃他那最甜蜜、最女性化的特质。发展部的体量与呈示部的丰富材料相当。
#专辑说明#
「巴哈、莫札特與爵士大師將會是我的良師。」1954年，當時年僅二十四歲的顧爾達曾經這樣說過，這也是往後他音樂生涯中的基本信念。
奧地利鋼琴家顧爾達於1946年得到日內瓦音樂比賽第一名後，順利踏上職業鋼琴演奏家的道路。不過在事業初期，顧爾達的演出重心一直放在貝多芬、巴哈上，直到1980年代才開始在音樂會舞台面對莫札特與爵士樂。但是1974、1975年，顧爾達與阿巴多、維也納愛樂在愛樂之友協會音樂廳錄下的莫札特四首鋼琴協奏曲，被樂評人認為是完整提出「藝術家本人對於作品的整體看法」。顧爾達的詮釋多有個性化的創意與抒情性，也給了阿巴多極大的表現空間，強迫愛樂者不得不重新思考這四部作品在演出上的各種可能性。
——————
#书摘#
终于轮到同等伟大的莫扎特演奏家弗里德里希·古尔达了。他弹的奏鸣曲我百听不厌，他与阿巴多指挥维也纳爱乐乐团合作的四部协奏曲是任何一位莫扎特乐迷必有之物。DG 的“小双张”系列把两张中价的画廊版合在一起，等于买一送一，又是一张超级性价比的宝贝。古尔达所代表的正是非常高调的维也纳趣味，具体表现在他身上则是特立独行和情绪多变，古尔达如果在演奏时倾尽全力，往往会显得主观化，但他的众多名演都是这种极度主观催生出来的。他的莫扎特很难说符合原意，但独有的结构设计以及表面上咄咄逼人的霸道却是具有权威说服力的。古尔达的戏剧性处理也往往显得诡异而神秘，他有时还放肆得出格，经常在演奏中如游戏般地加入自己写的装饰奏，有时又矜持得冷冰冰，该浪漫的地方平铺直叙，面无表情地一笔带过。总之，听古尔达的这两张唱片，处处新奇，时时激动。阿巴多倒是一点儿不受他的影响，一直确保着情绪的稳定和音乐线条的流畅。维也纳爱乐乐团温厚华润的音质总是隐隐地笼罩着有些肆意的钢琴声部，渐渐有了魔幻般的恍惚朦胧。
——《耳根清静：好音乐与好唱片》
> 我来回应