唱片介绍

ECM公司介绍

http://www.ecmrecords.com/Background/Background_1853.php

在他的ECM新系列（ECM New Series）的首张专辑中，这位富于洞察力的奥地利钢琴家Till Fellner在巴赫为键盘乐器谱写的最为著名作品中注入了新的光芒，这套无止尽的、创新性的前奏和赋格作品经常被认为是西方音乐最为崇高的丰碑之一。歌德就这一音乐写道，“这仿佛是年长者的淡薄和谐在与它自己谈心，就像在刚刚创造了这个世界的上帝此时内心中所产生的东西。所以，我的内心最深处也被感动了...”

“十二平均律”俨然已成为巴赫的被最为广泛演绎的作品，并且是每一位卓越的古典钢琴家认为有义务用他们的视角来诠释的作品——尤其是自Glenn Gould的全盛时期后。ECM的制作人Manfred Eicher 2000年在“萨尔茨堡节”（Salzburg Festival）听Till Fellner 弹奏第一部“Das wohltemperierte Klavier”后，被Till Fellner以截然相反的无私态度所做的尝试而打动。他全神贯注的、富于才智的段落避开了所有怪癖的暗示：他的技巧是极好的，但他不会对这一作品带来任何异化，事实上他坚决地把他的个性放到一旁而全心的伺弄巴赫的作品。

“新苏黎世报”的Martin Meyer在评价同一场音乐会时也得出了相同的结论：“Till Fellner没有去追逐模仿树立自己的角色。他只想把他自己的事业掌好舵，这把他带到一种平衡的艺术状态中。这意味着：他坐在大钢琴边上并开始弹奏——人们会被诱使说道：很简单——聆听这音乐...然后Fellner知道如何去铺展开，以一种宽大的姿态，各种事件的多样性，对细节的关注，一如这整部作品变得越来越复杂...对一名演奏家来说，拒绝展现他自己，就像对他自己的意志毫不关心的代理人，然而与之相反的是，他不去回顾他的各种可能性，却去不断发展他的技术并用作品来证明它们，并任何程度上都去拒绝那种肤浅的光耀，这让我们很舒服。Till Fellner正在走他自己的道路。”

期间，媒体评论经常单个指出Fellner的演奏的清晰明朗，以及他“坚持把音乐感和敏锐置于毫无价值的炫耀性技巧之前”（《观察家》）:这是在他所有的作品中的一种持之以恒的要素，不管是演奏古典音乐还是现代作品——他都能抵达作品的内心。并且如《纽约时报》所说的，“在他的风格和音乐制造中，他都流露出平静和优雅。”

在他2003-04季度的音乐会演奏中，Till Fellner弹奏了巴赫“十二平均律”的第二部，在这个音乐会巡演中还在不同的时间结合并对比了库塔尔、盖蒂、梅西安、法郎克（Kurtág, Ligeti, Messiaen, Franck），勃拉姆斯和李斯特的作品。此次完全的巡演将在维也纳、伦敦、沃韦（Vevey）和杜茨赫兰德堡（Deutschlandsberg）上演，并且Fellner也将部分的出现在阿姆斯特丹、巴塞罗那、米兰、里昂、阿维尼翁、慕尼黑、大加那利亚拉丝帕尔玛、维伦西亚、华盛顿、范库弗峰（Vancouver）和其他地方...

这次的巴赫现场巡演已经获得了好评：
“也许本月最令人愉悦的音乐会是在维格莫尔音乐厅（Wigmore Hall），Till Fellner上演了他的“十二平均律”系列的独奏会，”英国《前景》（Prospect）杂志的Stephen Everson写道。“在第一场音乐会中，他把巴赫与勃拉姆斯的亨德尔变奏曲进行了较量，还从Kurtág’s Játékok的作品中选取了一些曲目。作为布伦德尔的一名学生，刚刚跨入30岁，Fellner有着充裕而清晰明白的声音，就像一个宏大的音乐建筑，由严格的动态控制而支持着。在巴赫的作品中，他找到一种炯然的响亮的声音来适于每一部作品，并且把它塑造进每一个声音中。很难相信一种更具说服力的对Kurtág的解读，Fellner在其中找到了睿智和辛辣，并在他演绎勃拉姆斯时，也一样的富于睿智，并在转换中也一样的保持着宏大与精致。如果唱片行业如是如此的萧条的话，他可能已经制作出了一系列的重要的录音——尽管，谢天谢地，ECM正准备在新年发行巴赫的第一部作品...”