他们的首张专集。
ZT:摩登天空上的乐评
Pk14:《上楼就往左拐》
对pk14最初的了解是在那本著名的刊物《sub jam》上,在书中,他们只是被吴宇清轻描淡写的提到,并没有比其他的南京乐队分得更多的笔墨。而严峻在那本书中排上的他们的两首词作,到真是挺出色的。感觉上就像是一队阴郁的青年,在空虚的生活中捕获的低调剪影一般。当然,吴宇请的描述中也有吸引人的,就是pk14“穿戴朴素而干净”------在脏兮兮的朋克们盛行的98年,这样的字眼,让我喜欢。
然后就是99年,更出名的刊物《摩登天空》收录了他们的小样“蓝色的月亮”。这是一首流丽浮华的吉他噪音和DISCO-HOUSE节拍结合的作品,主唱杨海崧神经质的唱腔更带有变态的意味,那声音,就好像喉咙的肌肉不停的在和小舌头较着劲,这首歌更被该杂志形容为极尽Talking head的气质,而pk14那份病态的情绪已经开始弥漫。
当年秋天,一个冰冷的雨夜,我在“17 live house”看到了pk14的演出,并且用摄像机记录了下来。在整场演出中,乐手们沉默的互不交流(包括同观众),吉他手是从始至终背向观众,鼓手隐藏在鼓架后制造冷静的鼓击,贝斯手更像个纯粹的shoegazer,一直盯着自己的打着拍子的那双脚,唯有主唱神经兮兮的演唱和他那典型的像个姑娘一样扭捏的甩头动作,让人们感觉到了一点现场气氛。
当然,音乐绝不是用来看的,pk14给予我更多的兴趣完全是因为他们用着如此简单的手法与有限的音色却编织了让人一听上瘾的post-punk氛围。吉他的音色和音调都是十分讨巧的,就象是最动人时的the cure;贝斯紧随主唱,时不时还跳脱出来,走到主奏位置,与吉他紧密交织出一股慑人的力量;鼓击平稳有力的按着后朋克套路延续着阴暗的感觉,而杨海崧,这个近视1300度的主唱继续和自己的喉咙过不去,用他怪异的嗓音区别于那帮后朋克们(因为后朋克们的嗓音,大多数像老牛一般),在我的录像带里,劣质的录音效果使杨的嗓音放大了好几倍,甚至撕裂了我家电视的喇叭。
在地下乐队势头最猛地99年,pk14当之无愧的成为了那一时期最有特点的一支,名声也逐渐在北京越叫越响,杂志、网站开始有他们的消息,只是我没有再看过他们的演出了,却经常拿出录像带,打开电视,拧小音量,看孙侠(贝斯)低着头用脚数节奏,看杨海崧扭捏的甩头……
到了今年,看到一个地下音乐打口战士在他的坛子里贴的能买到pk14专辑的贴子,我就毫不犹豫、费尽周折的买了一张(现在已经满街都是了)。专辑名字叫作《上楼就往左拐》,这是他们签约加拿大独立公司后的专辑,唱片的精致有些出乎意料,我总觉得应该是一张零乱的小样才对。
全碟总共9首作品,大多数的作品是99年就听到的,开场曲“时间游戏”是从阴暗低沉转向凶狠紧张的一首佳作,在低回的后朋曲风的行进过程中刷上类似 my bloody valentine的凶狠噪音,紧紧抓住听者的神经;“那天下午她的心情不好”、“丝绒金矿”、“夏天的结束和秋天的开始”、“同志”都是在那次演出中就听到的,感觉贝斯的水平明显进步了许多,已经能够非常合适的控制整体的起伏,担任了乐队中最重要的角色,特别是“丝绒金矿”,在吉他的陪衬下,比主唱还活跃,简直就要“在血管里向金矿奔去”。“同志”肯定是描写同性恋的了,是一首缓慢忧伤的挽歌,唱给有着特殊兴趣的一群人,当唱到“你知道你要为爱付出代价”时,这群人的无奈、脆弱、像同志们的泪水一样,统统随音乐喷涌而出,感染力具强无比。
当更精致的“蓝色的月亮”跳出来,我确实被带动了,怎么听都觉得十分的向上,那句“让我烂掉吧”,总让我想起早起上班的情形,难道“上班”=“烂掉”?不可思议。最后一首“精神糖果”有八分多种,比起我录像带里的版本,这首歌做了不小的改动,整体的感觉从中板的抑郁之作变成了慢版的忧伤之作,讨巧的吉他再次拨动痛楚的心弦,最后终于在抑制不住的哭声中达到了催人泪下的效果。
其实,pk14就是一颗“精神糖果”,会烂掉,会分裂,会拼命的叫,而且有时渴望(同志),有时绝望(蓝色的月亮)。为了参加青春的聚会,你可以吞下它,然后上楼往左拐。
2001年09月06日14:10:36 网友原创 伤逝
中国最好的摇滚乐队之一
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你的录象很珍贵
终于晓得他的度数咯...
也?你怎么知道?居然有看过我录的很屎的像?谁啊?
花姐,不好意思,你那个录像我也看过。
你当然应该看过。不看吐了打PP。
杨海崧1300度???
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