力量堕落谎言
这是对新秩序最早的现场录音的实质性洞察, 这是前运动前的材料, 显示了乐队留下的黑暗地方去探索, 后 "诱惑" 歌曲预示着他们很快就会主导新的类型。随着他们主唱的去世, 以及与他一起的欢乐师的名字, 现在被称为 "新秩序" 的曼彻斯特集团在健全和心灵上都因悲伤而失去了生命。1981年1月26日, 在这个非常原始的乐队时代, 他只在重组后的阵型中演奏了几场演出 (当时的鼓手斯蒂芬·莫里斯的女友吉莉安·吉尔伯特将于1981年10月初加入乐队演奏键盘仍然在吉他, 但现在采取主唱, 彼得钩保持低音), 传奇电台制片人约翰皮尔允许一个非常好奇的英国观众窥视到这个特殊的一群音乐家的神秘和威胁的世界第一次, 后欢乐划分。而他们得到的是一些不太陌生的东西;声音中仍有一股刺寒的气息, 潮湿的阴霾弥漫在安排的声音和建筑中。早期录制的曲目, 如 "真相", "感觉", 和 "icb" 听起来与出现在运动的版本有很大的不同, 但第一次描绘了一个公共论坛上的乐队试图驱除过去的幽灵 (最终奠定了它休息与 "埃列亚" 的低生活)。从萨姆纳疲惫、哀伤的声音到虎克最小的低音台词, 这张唱片的《一方》就像一个有趣的挽歌, 一群消失的瞬间和在子宫里死去的瞬间。这些肮脏的事情的例外是, 一边的 "梦想永远不会结束" 明显更开朗, 不仅对虎克代替萨姆纳表演的主唱很有趣, 而且对来自不同时间的歌曲也有明显的反驳 ("我猜你的梦想"总是结束, "柯蒂斯唱了" 洞察 ";新秩序采取了不同的观点。与上半场相比, 这张专辑的第二部分远没有那么阴郁, 它来自于乐队终于把他们之前作品的平淡无奇的装束扭伤了, 并在他们的种子合成单成功后采用了更电子驱动的风格 "诱惑 "在1982年。然而, 第二方开始时, 一个封面似乎是一个奇怪的决定: "打开加热器", 肯海斯雷鬼曲调和伊恩·柯蒂斯最喜欢的歌曲根据乐队。由于两种不同类型风格的完美融合, 《新秩序》的歌曲版本特别引人入胜;冷静、不受影响的曼彻斯特边缘有效地融入了配音特有的厚重的令人陶醉的气氛, 最终形成了催眠而迷人的封面。当然, 这个时代的后朋克乐队通常表现出一个 reggaeb 的影响 (皮尔, 贫民窟, 包豪斯), 但一个人留下了徒劳的愿望, 新秩序已经举行了更昂贵的这种风格, 因为他们的解释确实是引人入胜和奇怪的美丽。"为时已晚", 另一个罕见的曲目只在这张专辑中发现是新订单的合成负载方法的另一个原始的例子。莫里斯的节拍明显没有在后来的专辑中增长到现在那么复杂, 即使是吉尔伯特的电子住宿也被证明是适度的, 尽管这些简单、基本、元素的极致却导致了早期新的形成商标声音秩序: 可跳舞, 挥之不去。然而, 专辑中真正的宝藏是原版的 "5-8-6", 这首歌不会重新出现, 直到1983年的权力, 腐败和谎言, 但这里闪耀着显着作为一个更重, 简约的舞蹈数字, 无视一个静坐, 而听它。集结是非常简单和有效的, 最终爆裂从扬声器与黑暗, 惊心动魄的合成器和肌肉发达, 笨重的低音线。具有讽刺意味的是, 当萨姆纳大喊他 "听到 [他的] 心中的沉默" 时, 很难同情他, 因为这首歌本身就给听众注入了一种冷冰冰的、爆裂的能量, 伴随着节拍而来。的确, 这首歌值得单页的价格。虽然这张专辑也许不适合新手, 但对于有兴趣听到一些自己喜欢的歌曲的早期录音的新秩序粉丝来说, 这张专辑绝对值得去唱片店 (或者亚马逊. com, 如果你害怕阳光的话)以前未发布的轨道, 这本身就是伟大的。尽管《新秩序》以他们与世界的不透明和内向的关系而闻名, 但这份新闻稿让我们对乐队最脆弱的一面进行了简要的描述, 但也让我们看到了他们最大胆的人, 并帮助我们更光明地了解了这个隐居群体的历史很快就会成为流行传奇
以愤怒的傲慢努力开启了他们的职业生涯, 在这个过程中表彰了伊恩·柯蒂斯。曼彻斯特音乐的故事与新秩序的故事交织在一起, 新秩序乐队在1981年的整个存在取决于一张成功的首张工作室专辑的发行。乐队最近被迫生存, 因为前欢乐师歌手伊恩·柯蒂斯的悲伤自杀, 因此, 他们有很多要证明的第一张工作室专辑。他们做了吗 "嗯, 运动绝对是一张专辑, 毫无疑问是一个过渡性的专辑。著名的欢乐师朋克后的声音, 与唐娜夏天和纽约迪斯科声音的新兴影响的结合。一开始, 欢乐师的球迷感到困惑和恼火, 但这一声音让他们中的很多人都开始喜欢上了。首先, 必须指出的是, 伯纳德·萨姆纳、彼得·虎克和斯蒂芬·莫里斯不得不承担一个新的音乐项目的勇气和正直, 所以在他们的朋友和乐队伙伴伊恩·柯蒂斯自杀后不久, 这本身就是对性格的考验和证明, 在难以置信的逆境中表现出的蔑视。然而奇怪的是, 有些人对新秩序的声音感到愤怒, 这完全是因为他们不是欢乐师。而为什么他们应该是 "新秩序的主要优先事项将是继续, 通过写音乐, 他们的乐队可能会做的音乐和一个声音, 他们最终会演变成无论如何, 尊重伊恩柯蒂斯的记忆。撇开语境和委屈不谈, 运动是一张引人入胜的首张专辑。一个如此令人尴尬的包装良好, 美观, 它使几乎所有其他的释放感到羞耻, 当然, 除了新秩序本身。在音乐上, 正如前面所提到的, 它是后朋克和电子的令人欣喜的混合体, 是一种音乐风格的前兆, 将被追溯标记为新浪潮。这张专辑的开头足够积极, 乐队向《永远的梦想永远结束》中爆料, 这首歌能够提升阴郁的声音, 让乐队自己也有希望。所有的希望都被缩短了, 虽然, 真理, 感觉, 和选择时间隆隆在扬声器, 带来了不确定, 阴郁和雾的洗刷, 所有这些都是由典型的大气生产的工作室王牌, 马丁汉内特的基础。突出的是选择时间和否认, 泡沫和爆炸与一个令人兴奋的新能源, 一个让人想起未知的喜悦。在整个专辑中, 似乎有一种不可避免的悲观、沮丧和死亡的恶臭, 这些因素通常会让音乐变得不受干扰, 但在这种情况下, 声音是一种宣泄的声音, 也是一种真正的人道和可原谅的声音。乐队的历史对他们的声音具有共同的重要性, 如果说实话, 它是享受、同情和理解它的内在。伊恩·柯蒂斯的鬼魂一直沉重地悬着, 他的声音突然出现在新的歌手萨姆纳身上。骗子 i c b, 和他特别想象他抑制不住的皱眉和男中音繁荣, 虽然这在理论上可能听起来很便宜, 但这不是故意的, 甚至是冒犯性的, 而只是一个年轻的歌手试图找到自己的风格, 尝试一个工作的好朋友。不过, 这张专辑不仅仅是庆祝或结束过去的事件。这是给欢乐师球迷的一个鲜明的信息, 一个提醒。他们不会被抛弃, 有一个新的乐队在块上, 这个新的乐队将继续发布一些最成功的, 流行和持久的音乐的所有时间。这就是一切开始的地方。在传奇前卫伊恩·柯蒂斯自杀后, 新秩序以他们富有感染力的歌曲和无疑有影响力的风格占据了80年代的大部分, 它的《推特崛起》像一只凤凰一样从世界著名的舞蹈朋克集团欢乐师的废墟中崛起 (新的订单可能是最模仿的乐队在这一点上)。由伯纳德·萨姆纳、彼得·虎克和斯蒂芬·莫里斯组成的前两张专辑, 新秩序成为世界首演的团体之一, 包括警察和金发等行为, 都是同一类型的。他们的第一张专辑运动未能赶上和权力, 腐败和谎言一样快, 但运动仍然是一个哀悼的专辑。一张对电台观众来说太暗的专辑。忘记过去并不容易, 但新秩序成功了, 并发行了白金销售专辑;1984年的权力腐败和谎言, 一个实际上相当令人沮丧的记录, 虽然经常被认为是一个高兴的专辑, 庆祝生活。但在表面之下是有史以来最黑暗的专辑之一。这仍然是一张哀悼的专辑, 但只是更微妙。这张专辑有相当一部分的回动曲目, 尽管没有足够的东西把这张专辑拿下。当然, 这完全被高估了, 因为它有80年代最成功的单曲之一 (强大的蓝色星期一), 这让很多人对新秩序的音乐。然而, 有很多轨道是更好的。例如, 专辑中最强的曲目之一是我们所有的立场是一个相当黑暗的歌曲, 夸耀哀伤的低音和合成吉他, 以及专辑中为数不多的曲目与实际鼓, 这实际上是一个相当令人印象深刻的性能。声音非常慢, 也很痛苦, 表达了他的痛苦, 好吧, 你真的无法出线, 但它给这首歌增加了很大的影响。这首歌并没有真正改变, 但听起来真的很好, 做了一个体面的工作, 展示新秩序的阴暗面。另一个值得注意的轨道是离开我孤独, 这是可悲的低音过滤通过一个愉快的过滤器和吉他, 这确实是一个非常好的点在专辑。打破从闷闷不乐的裂痕到完整的和弦与暂停, 这确实适合这首歌精彩。鼓是真实的, 虽然他们有鼓机影响它, 这真的很有趣。在简短的4:40 结束, 它留下了一个很好的效果, 在专辑。好吧, 这必须发生。蓝色星期一实际上并不是专辑中最好的歌曲, 尽管它在舞石历史上是永恒的地位, 也是火星酒吧的广告。我相信你以前听说过。它是一个时髦的下来向上的低音模式, 协调合唱团的声音, 复杂的鼓裂痕与几个双踏板外观, 和挥之不去的声音:
当你把手放在我身上, 告诉你你是谁的时候, 对待我的感觉如何？虽然这首专辑有两个版本的歌曲。有包括蓝色星期一和器乐、口琴免费的《海滩》, 在我看来, 它比声乐的更令人愉快。这两首歌都达到了 7:00 以上, 这使得最大程度的怪诞舞蹈 (不幸的是, 它死于 8 0年代)。除了永恒的 "也许有点被高估了, 但这到底是一首伟大的歌。在这张专辑里, 我不太喜欢的歌曲只有几首。5-8-6 是一首无聊的歌, 时间过长, 大约在7点半。这首歌没有什么真正好的。很显然, 这首歌虽然没有这张专辑中的大多数其他歌曲那么多, 但并没有投入到其中。一个无聊的低音裂痕, 一个合成器, 缺乏鼓和偶尔烦人的吉他填充真的使这几乎无法列表。说到这里, 下一首真正不会给专辑留下好影响的歌曲是不刺激的超暴力, 它的运动永远不会改变/低音的裂痕, 偶尔会有警察的声音 (它真的没有听起来那么好), 而且是一个极其无聊的歌吉他的裂痕, 只是继续。打击乐是可以接受的, 但同样是太重了。没有别的事情可以说, 除了它可以被削减, 好吧, 至少两分钟, 使它至少有一个体面的长度, 使它更容易被接受。4: 51一分 "几乎没有。这似乎是一个很好的 8:00, 这不是一件好事。大多数新订单史诗都是很好的 6: 0000, 但至少它们是娱乐的。在那里, 你去, 一个简短的展望在80年代最有影响力的专辑之一, 低音钩子的混合体, 高喊声音, 哀悼吉他和鼓 (机器)。当然, 天很黑, 但它能帮助你感受到他们所感受到的痛苦, 即使是在伊恩·柯蒂斯去世几年后。但有一点是肯定的;伊恩肯定会为新秩序感到骄傲的. 这是我一段时间以来第一次被 t, 所以这不会吸引每个人。在前卫伊恩·柯蒂斯去世后, 新秩序从70年代阴郁的舞蹈岩石欢乐师的废墟中崛起, 在80年代扮演了令人沮丧的舞蹈团的角色。可以说是历史上复制最多的乐队, 新秩序的声音包括合成器、鼓机、扭曲的低音和暴力吉他。随着他们最成功的专辑《权力、腐败和谎言》的发行, 《新秩序》有一张艰难的专辑要跟进。发出更令人沮丧的声音有助于这张专辑的创作, 在 1985年, 低生命来到了现实, 并协助在不断增长的音乐场景, 几乎优雅, 但吸引人的同时。低生命标志着音乐进入了一个新时代;80年代的合成器场景在90年代消失了。新秩序是他们工作的顶梁柱, 这里有一个例子, 说明他们有多出色。
新秩序-低生活1985年发布华纳兄弟爱维吉兰提斯: 专辑中的第一首歌很好地代表了专辑。从一个明显的低音, 口琴, 最终一个微弱的吉他和鼓机开始。声音来了, 体弱, 几乎讽刺。合唱是没有什么特别不同的, 但有一个吸引人的低音钩和一些不错的, 愉快的歌词: 引用:我想看到我的家人, 我的妻子和孩子等着我这首歌重复了, 但你真的应该听整个事情, 因为它确实是一个壮观的, 也是专辑中只有两首更快乐的歌曲中的第一首。一个整体不错的歌曲, 完成了一个速度吉他外景。完美之吻: 我最初听到的歌曲, 以及是什么让我进入这张专辑。一个低音, 戏剧性的键盘, 鼓机和速度吉他占据了这首歌在整个事情, 其结果是几乎是最好的歌曲在专辑。一个小低音故障拥有一个吉他独奏裂痕, 但把它带下来, 以适应歌曲, 这再次进入合唱与强调的表演发声, 和一个严重碎片的低音模式, 使这更加愉快, 并为专辑创造一个真正的气氛。敲击休息只能为歌曲添砖加瓦, 这也是添加...... 青蛙的补充。长长的键盘逐渐堆积成了一座低音出没的桥, 一个牛铃在玩, 它用一个器乐部分退出了这首歌, 这也是我非常喜欢这首歌的原因。这个时间的夜晚: 与拍手, 歌剧键和快节奏的鼓, 这个技术先进的作品, 使它很酷, 仍然生活在80年代。这可能是个问题, 因为你可能会受到影响, 跟着它跳舞, 这将是一个错误, 因为你看起来像个白痴。足够的填充物, 这首歌是一个相当戏剧性的歌曲, 包括双低音踏板, 和生病的声音和吉他演奏一个标志性的80撕毁。这首歌有一些相当令人叹为观止的元素, 尤其是微弱的键盘, 这使得这首歌更愉快, 和深刻, 欢乐师启发的声音。最后重叠的声音做出了戏剧性的结局。又是一首完美的歌。日出: 这首歌标志着专辑的中间点。大约:40 键盘充满开幕后, 这首歌爆发成一个吸引人的, 八角低音模式和有节奏的吉他弹奏和弦。声音进入, 声音就像音乐一样痛苦。这首歌是另一首令人沮丧的歌, 也激励着我们所有人的 8 0 年代的人物形象。一个充满独立吉他和键盘的合唱, 并介绍了真正的第一个鼓点。这首歌是 6:00, 所以一定会有一些东西, 可以举行你的兴趣, 这首歌, 它是桥梁与谈话类型的声音, 另一个悲惨的, 但美妙的低音模式和唯一的吉他弹起脖子逐渐。听了这么美妙的歌。这很容易成为结局, 因为这只是那部史诗。eligia: 从令人毛骨悚然的键盘和下面的吉他开始, 这首歌有一个相当美丽的一面, 完成了声音类型的键盘和吉他图案, 类似于低音模式, 在键盘上的攀岩模式, 和缺乏声乐。在你意识到这首歌之前, 你已经完成了一半, 整个事情还在这样一个史诗般的层面上继续进行, 你必须坐下来听整个事情的注意力, 否则你会错过一些东西。除了这首歌之外, 还可以说是一部器乐史诗, 有重叠的键盘, 类似的低音吉他, 偶尔合成的 symobls "这不是很神奇吗", 它对我没有。它已经结束得太早了, 尽管它达到了一个可观的5:00。比你想象的要快: 另一个相当圆润的作品, 比你想象的那么快听起来像很多其他的歌曲, 但增加了丛林式的打击乐, 甚至是70年代的迪斯科风格的键盘裂痕, 扭曲的吉他演奏量, 安静, 但如果你听它, 很有收获低音, 这首歌有一个合唱, 显示声乐比什么都多, 暗示 "浪漫" 的意图:哦, 你知道我需要什么, 是的, 你需要吉他的分解进入, 这首歌有一种快速前进的倾向。一首普通的歌, 但还是很好听。吉他独奏是这里的主要兴趣持有者。子文化: 这首歌的特点是早期的低音图案, 最引人注目的是蓝色星期一, 格洛丽亚·盖诺启发了合唱中的键盘图案, 以及悲伤的歌词。一个故障的特点是有趣的和弦变化和一种继续吉他的裂痕, 跟着键盘。这首歌在音乐上有非常好的元素, 最引人注目的是打击乐断裂, 吉他独奏, 和一个很好的听低音, 但它的歌词和声乐风格, 让你在这首歌。新秩序的强大表演, 也是这里最郁闷的歌曲之一。脸上: 一个乐观的歌曲, 这有一些很好的键盘效果和低音模式, 但这实际上是一个步骤, 从其他歌曲, 使这张专辑如此辉煌, 本质上, 趋势设置。尽管这听起来很愚蠢, 但《新秩序》却不能真正把快乐的歌曲做得那么好, 至少不能像他们更郁闷的歌曲那么好。这座非常吸引人的桥使这首歌值得一听。这张专辑结束了, 这是一个遗憾, 因为一个更史诗般的歌曲, 如完美之吻将更适合完成这种状态的专辑。
这张专辑有它的高点, 其中飙升, 它的低点, 这是不是真的那么糟糕, 但它都平衡, 使一个非常愉快, 悲观, 乐观的舞蹈专辑, 以及延续的传说, 如欢乐分部首次流行。一张精神分裂症的专辑, 吉他的第一面, 第二侧的合成器, 反映了乐队内的创作紧张。我在诺丁山门的一家二手唱片店以3英镑的价格买了这张专辑。特别是在说唱方面, 我以为这都是关于引擎盖里的兄弟们的。而乐队的名字似乎隐约熟悉。3英镑, 我失去了什么 "一开始听, 这让我觉得很普通。这里没有什么过于创新的, 当然也没有任何描述的说唱, 尽管不可否认, 迈克尔·杰克逊般的有很多。事实上, 这张专辑, 新秩序的第四张工作室专辑, 给我的印象是一个回归, 以他们以前的存在作为欢乐师, 与第一面 (原始的乙烯基唱片) 都是基于吉他, 往往与听得见的层。发生了什么事, 从他们的第二张专辑, "权力, 腐败和谎言" "他们的第三张专辑" 低生活 "的环境合成器在哪里," 技术的辉煌是在他们的突破性单曲, 收集在他们汇编的 "物质" "听了二, 这张专辑给我的打击很不寻常。第一面感觉奇怪的幽闭恐怖, 与皱巴巴的吉他旋转对主要是坚定的低音和鼓节拍。"天堂" 开始的事情与一个特别认真和紧急的声乐传递, 从伯纳萨姆纳, 其不断的口号 "我想要你, 我需要你" 和一个奇怪的点头多莉·帕顿的 "乔琳"。"怪人" 似乎正是吉他, 鼓和声乐似乎都与对方的骑士, 几乎就像他们在播放不同的歌曲, 只有低音举行的事情在一起。萨姆纳似乎再次在匆忙中, 绊倒了他的声音, 使单词适合可用的空间。最终, 乐器碰撞, 就像大多数歌曲一样, 使一堵声音墙不到百万英里的菲尔斯派克特。"因为它是当" 为我提供了第一个主要的亮点, 萨姆纳似乎在他的绳子的末端, 跪下来, 乞求 "无论你怎么想我, 听我, 努力听, 我会让你看到."在吉他旋转把它带得更高之前。"破碎的承诺" 让我们回到前两首歌的地面, 再次压倒性的紧迫性, 萨姆纳再次关注信任和背叛的问题, 因为吉他冲过来对对方。第一侧的最后一首歌曲 "生命之路" 继续在同一静脉, 与声音, 吉他和鼓再次感觉稍微不同步, 与低音再次向前推举行的歌曲在一起。这首歌的结尾是《爱的意志把我们分开》里偷来的裂痕。抽动, 隆隆的低音和疯狂的节拍鼓机与合成器插曲预示着第二侧的开始, "奇怪的爱情三角", "突然间, 它似乎是一个完全不同的专辑。虽然歌曲仍然是压倒性的迫切, 现在似乎有更多的空间, 为各种仪器探讨他们的主题, 在这个电子方面的专辑。这几乎就像《新秩序》正在写一篇关于音乐本身的论文。这就是音乐所在的地方, 在第一面是吉他、低音、鼓和声乐的四块;这是音乐可以去的地方, 与合成器键盘和鼓机网格与电子吉他, 以创建在第二侧流行交响乐的声音。托尼·威尔逊, 他们的唱片公司老板, 称这张专辑的新秩序相当于平克·弗洛伊德的 "月亮的阴暗面", 无论这是不是典型的唱片公司轰炸, 这张专辑现在真的开始腾飞。《全天的长》是如此的紧急, 微妙和美丽的歌曲与萨姆纳的安静, 气喘吁吁的声音, 言语不能做到公正。"天使尘埃" 继续沿着交响乐之旅与它的世界末日的声音, 之前原来更接近 "每一秒计数。这是一首令人惊讶的自信歌曲, 与卢里德的《走在狂野的一边》的回声, 萨姆纳小声说他的开场白 "每时每刻都很重要, 当我和你在一起的时候;我认为你是一头猪, 你应该在动物园里 ", 然后才会消失在傻笑中, 大概是在他的话的平庸。(除了其他之外, 猪属于农场, 而不是动物园)。不知怎么的, 他设法坚持下去了。即使是唱了两分半钟, 他也还在笑着, 因为他没有达到一个高调。不管他穿的是什么, 似乎都管用, 这首歌最终在另一堵胜利的声音碰撞墙中关闭。我的专辑, 然后有一个单一的 "国家的状态" 上, 这也许缺乏其声乐内容, 但似乎并不不适合其同情的组合和交响乐的声音。那你就去吧我仍然不完全确定如何看待这件事, 也不完全同意他们在这里所做的一切。有些歌曲甚至没有特别突出。然而, 如果新秩序不严格按照规则办事, 不知何故似乎起了作用。这个世界上没有什么能碰到我今天早上醒来听到的音乐。它把太阳放在我的生活中, 用刀割断了我的心跳 "
1980年伊恩·柯蒂斯自杀后, 欢乐师在键盘上增加了吉莉安·吉尔伯特, 将自己改名为 "新秩序"。虽然他们是最终的替代独立乐队与哀伤, 脆弱的歌词, 所有四个乐队成员都是多乐器演奏家, 并很快就在合成器和低音的大量涂层他们的基本吉他声音 (演奏几乎作为一个铅吉他), 支持与广阔的鼓模式和顺序节拍。他们在80年代的大多数音乐运动中发挥了突出的作用, 从新浪漫主义者的合成器流行到马切斯特狂欢的舞蹈摇滚, 从蓝色星期一的突破性舞蹈电子到罚款时间的酸屋。这张专辑的录制恰逢伯纳德·萨姆纳与他的第一任妻子离婚, 这反映在许多苦涩的歌词"我努力工作, 给你所有你需要的东西, 几乎所有你看到的, 我花了一辈子为你工作, 你甚至不会跟我说话" (爱少)。海洛因和生态的毒品问题也起到了他们的作用, 创造了一个在接缝处分崩离析的乐队: "你努力去世界之巅, 然后你把你的生活撕成两半。到底发生了什么 "我想不出什么事。我不知道今天是什么日子, 也不知道我在和谁说话 "(跑)。与伊恩·柯蒂斯的无所不知的末日和假装的歌词相比, 让他有记录的是萨姆纳在情感混乱中寻找半真半假时的灼热的诚实。顿悟的时刻 "需要数年的时间才能找到勇气, 与你所做的事情分开, 找到自己内心的真相, 而不是依赖任何人" (所有的方式) 与绝望的人擦肩而过 "我找不到我的想法, 因为我一直需要你和我在一起", 过去日日夜夜都在想你, 不在乎别人会怎么说。我已经试过了, 但找不到你, 现在告诉我, 我做什么 "(迪斯科先生)。如果伊恩·柯蒂斯的个人问题是欢乐师吸引力的一部分, 那么伯纳德·萨姆纳自己的问题也是如此。由于父亲身份不明, 母亲患有脑瘫, 他自称身患脑瘫, 他在各个环节都自称是伯纳德·萨姆纳、伯纳德·迪金和伯纳德·阿尔布雷希特, 这是一个拼命寻找自己身份的人: "你看到的照片不是我的画像, 也是我的写照"真正的被显示给一个我不认识的人 "(圆和圆)。他还在歌曲《消失的一点》中暗暗暗示虐待儿童 (就像他在上一张专辑《全天长》中所做的那样)。如果这一切听起来都有点严峻, 那么这里也有一种永远存在的幽默感。你永远无法想象欢乐师打电话给迪斯科先生的歌曲, 模仿灵魂歌手巴里·怀特的低音亵渎, 用 "你知道, 我见过很多小鸡, 但我从来没有遇到过一个女孩都有自己的牙齿", 打开一首歌与适合库格兴或关闭与呼啸的羊的声音。虽然这似乎是很多关于专辑的地位和接受的信息, 甚至不是本次审查的主题, 它是它的继任者共和国在音乐层面, 以及来自歌迷和评论家的反应水平的一部分。球迷们对技术的后续行动可能有什么期待是值得怀疑的, 尽管在 "运动中的世界" 之后, 它可能只是一个升级的技术;但在专辑之间, 发生了一些事情, 这将成为共和国题材的重要组成部分。到 1992年, 托尼·威尔逊的《工厂记录》不仅是新秩序的所在地, 也是欢乐师的最初化身, 过去十年多的许多其他乐队, 现在已经不再是一个有效的标签。多年来对工厂居民夜总会庄园的资助, 让新秩序的集体乐队银行账户不断流失, 对这个特定标签的运作不可避免的挫折感终于达到了极致, 一切都结束了。像《骗子》、《一天中的毁灭》这样的歌曲, 以及 "时代变化" 的歌词围绕着死亡而旋转, 同时还有一种辛酸的感觉, 即这群人, 以及其他参与资助工厂并使其继续运转的人, 都成了虚假的牺牲品承诺, 简单地说, 从威尔逊的谎言。有多少是合理的是值得商榷的, 因为在任何冲突中, 双方往往都有甚至总是有效的理由, 但就共和国而言, 我们得到的是全力反对威尔逊的论点。新秩序被激怒了, 但这并不是他们的全部。乐队继技术之后的四年里的第一张专辑让伯纳德重新介绍了自己, 他没有什么遗憾的曲目, 不管线路是否完全, 甚至有点干, 都是值得商榷的, 但随着 1 9 9 3年的主角单曲《后悔》的发展, 这肯定不是听起来是这样的就像拜沃琪海滩乐队录制的视频一样轻松愉快, "后悔" 以通风的合成和弦和比阳光更亮的吉他线开始, hooky 标志性的低音作品紧随其后不远;一首被一些人认为是专辑中 "唯一好的" 的歌曲, 是这里最明显的新秩序曲目。从迷人的那首歌和歌词来看, 这在歌迷和休闲听众中几乎都是即时的经典, 就连彼得·虎克也说这是他们的 "最后一首好歌"。然而, 这就是分歧开始的地方, 因为在这一曲目之后, 专辑的大部分 "爱它还是恨它" 就在这里起飞。跳在一个毫不妥协的断路器/低音组合是 "世界", 另一个单曲从专辑, 在我自己看来, 是更好的领先单曲;回想起来, 这在任何意义上都不是 "标准" 的新秩序轨道, 但该死的是好的。这条曲目, 以及剩下的单曲《一天内被毁》和《幽灵》, 不仅在专辑中成为一张明确的曲目, 而且还突出了人们似乎对唱片的热爱和仇恨, 做得很好。前面提到的断路器和低音组合-哦, 我的上帝, 那些不是史蒂夫莫里斯和彼得虎克!这是什么, 伯纳德的一张独唱专辑 "在他离开剧组前的几个月里, 胡克斯也很有可能想到同样的想法, 他已经多次表达了对他的低音作品缓慢但肯定的看法 (例如, 《真信》的录音)随着该集团继续发布并追求更注重舞蹈的方向, 该组织被挤出了混战。到了游戏的这一点, 虎克的低音几乎被扔到了一个噱头, 以保证人们 "是的, 这是新秩序!球员们都还在这里, 听他们说 "然而, 它仍然超越了这一点, 虎克演奏的低音仍然为这些歌曲提供了一个必要的元素, 使他们摆脱了在某些情况下可能是更匿名的舞蹈数字。然而, 当你看到新秩序是一个连他们的个人名字都没有打印在班轮笔记中的简单事实时, 这种 "谁在做什么" 或 "谁不做什么" 的论点并不重要。他们应该作为一个单位的功能, 谁各自的部分玩/程序/任何专辑真的是没有人的业务, 但他们自己的业务。这对于技能上以舞蹈为中心的轨道来说也是如此, 但共和国真的把这一切都提升到了另一个层面。除非 "遗憾", 否则这里真的没有任何传统的 "新秩序摇滚歌曲";像 "幽灵" 和 "年轻罪犯" 这样的能量数字是由传统岩石仪器以外的东西推动的, 而更早的 n. o. "电子" 可能更令人沉思, 这些轨道以一种紧急的方式向前推进, 实际上对手的一些早期的岩石材料。"年轻的罪犯" 尤其是一个隐藏和丢失的宝石, 可能从来没有玩过现场。技术可能是 n. o. 迄今在自己发行时最充满舞蹈的专辑, 但共和国是乐队, 或者至少是它在这一点上做出决定的那部分 (可以理解的是, hooky 似乎从来没有像其他三张专辑那样热衷于 "跳舞")被当代电子和舞蹈音乐所关注。这张专辑刚刚浸透了节拍、合成器刺伤和脉动的电子低音文化, 这只是另一个划分因素, 但对于那些喜欢它的人来说, 这确实是一个提高赌注的因素。这是他们在工厂里所为之奋斗的一切的结论, 他们不再是一个制造 "摇滚曲目" 和 "舞蹈曲目" 的乐队, 似乎在冲突的某些地方与自己交战, 但无疑是有趣和有回报的他们在过去十年中的旅程, 这是93年做新秩序的新秩序。毫无疑问, 有动态的变化, 但从说 "美好的时间" 到 "一路走来" 的突然 (尽管公认是令人愉快的) 转变并不完全存在于这里。它有一个专辑的一致性和统一, 本来是由一个独唱艺术家, 甚至可能是一个二人组, 虽然这种审美可能是很大的一部分, 为什么我们不会听到该集团的未来五年, 它仍然是一个非常容易接近的回报, 但 令人兴奋和参与听。所有单打的前置性质都是正确的前期, 曲目 1-4, 可能是整个专辑中的一个减损因素, 但随着半敲击 "时代变化" 和 "化学" 等弯路的出现, 以后要寻找, 这确实不是那么负面的因素。其他卧铺的点击率包括 "无处不在" 和 "特别", 但不可否认的是, 前者似乎主要是因为伯纳德所谓的手腕问题现场演奏而从乐队的布景中删除的 (显然 "和弦很奇怪")。整个唱片一般被指责为骑在它的制作上, 虽然电子重的仪器和节拍编程是什么让专辑, 说实话, 当你真的坐下来, 想象其中的一些是在一个更脱衣舞的设置, 甚至只是听到有人用这样的方式玩它们, 你可以看到, 这根本不是真的。即使是最后的曲目, "雪崩", 是由其稀疏, 但空灵的声音和拱形吉他线, 所有支持的一个冲击, 部落鼓部分的生活。考虑到即使是低生活是一个延伸的听众谁给这个乐队以前被称为欢乐师的镜头, 新秩序已经成为几乎是相反的, 他们的伊安-柯蒂斯正面的自我, 在共和国的时代。不管是在记录他们之前的作品时可能遇到的启示和顿悟, 还是每个人在两次发布之间都能出去自己做一些事情的效果 (毕竟伯纳德和约翰尼做了一些事情 "作为电子, 彼得·虎克在《复仇》中工作, 史蒂文·莫里斯和吉莉安·吉尔伯特都在这一点上尝试了与《其他两个》的边路项目比赛,) 共和国标志着乐队真正打出了 1 8 0 度的转身。不过, 当你考虑到它并不完全是阳光和舞蹈曲调的时候, 它可能更像是1
