爵士的神话，岁月的秘语

自上学时起，就一直对《芝加哥》的OST情有独钟，当时总喜欢插着MP3循环着听这张原声大碟，一次又一次地听，从寝室到自习室，从路上到食堂，甚至有一次被自习室的一位女生投诉，她给我写了一个纸条，“请把音乐调小一点！”，这件事让我至今难忘。《芝加哥》OST里面有很多歌曲堪称经典，即使这么多年后重放，还是觉得很惊艳。这大概就是经典的魔力吧。

脱胎于百老汇同名经典音乐剧的电影《芝加哥》，当年刚一上映就引发轰动，获得了奥斯卡13项提名和6项大奖，打破了35年来歌舞片无缘获得奥斯卡最佳影片的局面。这是电影的胜利，更是音乐的胜利。《芝加哥》是音乐剧史上的里程碑，由“音乐剧巨匠”鲍勃·福斯联合“百老汇词曲双雄”约翰·肯德尔和弗雷德·艾伯于1975年首次搬上纽约舞台。精良的音乐让《芝加哥》于1998年荣获格莱美奖最佳音乐剧唱片奖，2003年，《芝加哥》电影原声带发行首周，空降Billboard流行专辑榜TOP4，第二周攀登亚军……这些骄人纪录无不证明《芝加哥》音乐的经典。

而现在最为人熟知的一版《芝加哥》音乐，便是2002年电影版的OST了。整张原声大碟弥漫着爵士乐浓浓的复古味道，除了引用音乐剧的系列音乐，还专门邀请大名鼎鼎的Danny Elfmann（创作过《大鱼》《蜘蛛侠》《蝙蝠侠》OST）亲自操刀，为本片创作了两首原声插曲，即《After Midnight 》《Roxie's Suite》。在整张原声大碟里，《And All That Jazz》作为开场曲，殊为惊艳，Catherine Zeta Jones火辣的舞蹈搭配她中性的嗓音，为这个黑色幽默的讽刺故事定下了完全基调。而那首在很多原声迷心中的经典《Cell Block Tango》，也将整部电影逐渐引到了高潮。几个女囚在鼓点声中渐次登场，用歌舞倾诉生活的不公和情人的背叛，讲述自己如何走上犯罪道路的。歌舞片段和监狱生活互相穿插对应，女犯人间的絮语背后，是疯狂的罪恶探戈。

想当年Queen Latifah之所以会获得金球奖和奥斯卡的双项提名，她在片中演绎的那首《When You're Good to Mama》可谓功不可没。作为美国最著名女性Hip-Hop歌手之一，Latifah声线高亢情绪饱满热情，还曾经获得过1995年格莱美最佳Rap歌手奖。饰演典狱长妈妈的Queen Latifah刚一出场就霸气十足，她正在对女囚们训话，忽然镜头转入她载歌载舞的场面，《When You're Good to Mama》的音乐响起，只见她穿着火烈鸟一样裸露的夸张服装，拿着扇子搔首弄姿地跳着罪恶之舞，站在舞台上对着酒肉之徒歌唱自己的“为人之道”，即所谓的“顺水推舟”“人情往来”“徇私枉法”，现实和幻想对比之下，无论喜怒哀乐，人物的灵魂变得立体可现。这就是电影《芝加哥》对歌舞片的创新之处，把内心戏转化为歌舞场面，但凡有人物出场，为了更好塑造他（她）的性格，就用蒙太奇穿插歌舞的手法呈现。之前还没有哪部歌舞片这么大胆尝试过。

除了《When You're Good to Mama》《Cell Block Tango》，《We Both Reached For The Gun》也采用了这种现实与歌舞交叉的拍摄手法。现实场景中，Richard Gere正在带着Renée Zellweger开新闻发布会，而接着转入蒙太奇场面，Richard Gere扮演成木偶师，Renée Zellweger扮演成小木偶，一个在上面负责提线操纵，一个在下面机械地扭动张嘴，猎奇的记者不断抛出傻乎乎的问题，狡猾的律师Billy巧言令色蒙混过关，而除了“are you kidding?”，Roxie从头到尾没有一句真心话。来来回回真真假假，一问一答变成了一唱一和，可谓绝妙的讽刺。

《芝加哥》2002年的电影版里，每一个角色都不容小觑，除了嘻哈女王Queen Latifah饰演的狱长妈妈，John C. Reilly饰演的Roxie憨憨的丈夫也让人印象深刻，在《芝加哥》里，他奉献的那首《Mister Cellophane 》，充分表达了他的不起眼和可悲，以及对自己不忠的妻子“愚忠”的性格。而John C. Reilly那歌剧男高音般的声线也让这首歌曲格外动人，John C. Reilly也因此获得了当年的奥斯卡提名。

《芝加哥》电影很经典，不过也有小小的遗憾，比如在电影公映版本中删去了插曲《Class》（个人很喜欢的一首），这首歌不光动听，也是《芝加哥》里有“画龙点睛”作用的一首歌曲。幸而《Class》在电影的OST里收录了。这首歌是典型的爵士乐，淡淡的曲调，少了歌舞片段，只是狱长妈妈与维尔玛俩人face to face的静静对唱，唱尽世态炎凉人心不古。虽然这俩人也不是什么好人，但词曲作者借这首歌表达了自己对社会现实的认识，比如歌词里唱的，“为什么人们彼此都不再平等相待？那些高尚的道德到底怎么了？那些美好的善行都去哪儿了？”“人们为什么都不再说‘你好，谢谢’？为什么满大街都是衣冠禽兽？我们这个社会到底怎么了？”，诸如此类，听完后不禁让人感慨沉思。

这张原声大碟里，每首歌都朗朗上口回味无穷。仔细聆听之下，会发现奉献最多表演的，还是Catherine Zeta Jones，虽然在片中Renée Zellweger才是女主，但Catherine Zeta Jones参与的《And All That Jazz 》《I Can't Do It Alone》《Cell Block Tango》《Class》《Nowadays》《I Move On》几乎都是重头表演，而且每首歌都惊艳非常，无怪乎当年的奥斯卡把最佳女配的殊荣颁给了她。

电影《芝加哥》的成功，除了出色的视听语言，每个演员都超常发挥也是决定性因素。片中，除了Queen Latifa和Catherine Zeta Jones，其余演员几乎都没有受过专业的舞蹈或者声乐训练，但他们还是交出了令人惊艳的答卷。特别是Renée Zellweger和Richard Gere，这两位歌舞方面的新人，竟然在一部重量级歌舞片里挑大梁，以非专业的身份诠释专业的歌舞表演，演活了Roxie和Billy这两个大活宝，Renée Zellweger更因此二度提名奥斯卡影后。

这么多年过去，我们都没有忘记的，那大概就是经典了。如今每次聆听这张《芝加哥》OST，就会自然想起学生时代的种种，而那时的我也许想不到今天的自己还是这么喜欢听歌，还是对一张名为《芝加哥》的OST情有独钟吧？或许，这就是时间留给我们的动人秘语吧。