陳詠謙也「阻擋」不了Eason復元的《L.O.V.E.》
陳奕迅與其演唱會樂隊合作出專輯並非是第一次，早在2009年，Eason就已經跟"Moving On Stage"巡演的樂隊成員一起推出過《H³M》；而經歷了一波三折後才能發行的《L.O.V.E.》，是他與2010年就開始的DUO巡演之音樂團隊共同誕下的產物，兩張專輯都是吸納了多種音樂元素，但又呈現較為懷舊之風格，且它們的最後一首歌曲，都是交回給Eason自己，負責作曲。
從《L.O.V.E.》的碟名，便已經知道它並沒有什麼具體的概念、精心的策劃，或不「工於心計」，專輯只是The DUO band成員的創作集結，重點在於紀念之目的，顯得比較地自由隨性。在歡快的、強調節奏律動的、也令人想起了《謝謝儂》的《破壞王》內，便已體現出專輯的這種自high之精神。但儘管如此，為了解決碟中散亂的曲風所造成的銜接問題，專輯仍是特意被幾段Interlude劃分為四個部分，可本人卻覺得風格相差太大的《破壞王》與《海裡睡人》，不應擺於一起（監製王雙駿作曲的《破壞王》被放在開頭之位置，應是出於leader角色「處在前面」的考量）；而那帶起全碟高潮的《敬菸》，則比較適合放在第二part的結尾，作為此幕的壓軸曲目。
由盧凱彤作詞和參與作曲的《海裡睡人》，如單純簡潔、概括提煉、或具詩意之聯想的工筆畫，且在節拍上有較特別之變化，能為這樣清雅的作品，帶來一點異色。 副歌有些像林憶蓮《沒結果》的《漸漸》，其編曲是循序漸進地將音樂情緒的「水位」推高、後勁頗為之強大，而Eason在演繹上，也是漸漸地釋放了翻滾著的情感，與歌詞所寫的想「逃避」或表面上的麻木，形成反差，展現出了因這掙扎所產生的痛苦。
具滄桑感的《敬菸》，於一開始便帶來了西部電影內的荒野般場景；而它中後段火力的加大、和音的加疊，有著昂揚之氣勢，是一首能振奮人之歌。較輕鬆的《蠢》（由「在草地上」作曲），又沾上了像80年代《愛是這樣甜》般的清新氣息，尤其是它放在仍有點匠氣的《敬菸》後面，對比更是明顯。恭碩良作曲的《瘋狂的朋友》，也是不載上什麼包袱，歌曲說起來未必有什麼很突出的地方，但再一次傳達了Eason & The DUO band的那種無所謂的玩樂態度，適合給聽眾繼續放鬆之用。
受到很多人歡迎的《龍舌蘭》，音樂深沉濃郁如《一絲不掛》的前段，亦帶有種過往（二十至三十年前）廣東歌的風格（Eason曾解畫說，這類廣東歌風格，其實源自西班牙音樂），顯得懷舊或老氣；而應該沒有出過軌的Eason，在《龍舌蘭》的演繹中，情感絲絲入扣、代入感強，唱出了那禁忌之愛的傷痛，像宿醉後的難受一樣難以消除、反復纏繞。甜蜜窩心的《我們萬歲》，讚頌了愛情是能夠經得起時間考驗，一對情人到老仍可以不離不棄；但都是上述過的那個問題，於悲劇性的《龍舌蘭》之後，沒有過渡地接上了情緒落差如此之大的《我們萬歲》，確實是比較「跳躍」。
新專輯到最後的第四部分，重點放在了Eason & The DUO band之間的情誼，以及他們曾一起經歷過的回憶中。歌名對應Eason經典《與我常在》的《與你常在》，當Intro一響起，便立刻令人想起了《Happy Together》，而這也可能是The DUO band有意地嫁接，以表達他們和Eason共處時的快樂。至於捲入抄歌疑雲的《可一可再》，在開頭段落真的與《1월부터 6월까지》頗為相似，但它們之後旋律的走向或音樂的Movement，就有所不同；而我更傾向相信這次事件更有可能是出於巧合，畢竟類似《可一可再》頭五粒音的hook（此五粒音正是《可一可再》的旋律繼續「發展」的「源泉」），也是很常聽到 （最新例子是王嘉儀的《深淵》）。然而若不計較《可一可再》有否抄襲的疑問，它於《與你常在》的鋪墊後出現，能更讓人產生臨別或回味過往的感觸，特別是盧凱彤的突然離世、大家對她的不捨，更為這首歌，賦予了另一重的意義。
本身屬於DUO和音成員的陳詠謙，這次「順理成章」地包辦了專輯絕大部分的歌詞創作，但他有時莫名其妙、或者可能是為了「啱音」所填上去的歌詞（例如《破壞王》中的「理智定野蠻 看看每個元旦」），很容易便會令聽眾「出戲」。然而這位專輯內的「破壞王」，其最大問題是，沒能夠寫出可以擊中筆者心靈的詞作或所謂的「金句」；《瘋狂的朋友》幾乎整篇都是毫不有趣的句子，或無聊的故事；《龍舌蘭》跟題材相近的《無人之境》比起來，便知道差距所在；《漸漸》的第一句——「在夜晚 說早晨」（反映已分開的二人處在不同時區），可能是全首寫得最好的其中一句；而The DUO band年齡最大那位（蘇德華）與最小那位（陳詠謙）合作曲詞的《敬菸》，談及了傳承，也涉及了近年社會突出的世代矛盾、世代之爭的問題，其題材、角度本來不錯，但歌詞從「不敬你」到「反敬你」的轉變突然，整首也寫得比較粗疏，顯出了陳詠謙在「執行」上、或表達自己的構想方面，的確還有很多改進的空間。
現場感強烈的《L.O.V.E.》，由開始至結尾就像一場小型的演唱會，內容豐滿；而它的音樂或編曲上，雖然沒有什麼新鮮的元素，但勝在穩打穩扎、樂手內功深厚，某些地方還有著較特別的安排，令作品的表情更為生動。「坐擁」香港一流幕後團隊資源的Eason，最重要是能跟The DUO band培養出默契、擦出火花，且於他們的帶動之下，Eason仿似變回了生猛的老虎、狀態頗佳，並與仍適合他的音樂一起，拍下了能讓樂迷期望可一可再的合照。
首選：漸漸、蠢
評分：7.6/10
