醉人的烟熏嗓+独立自由的律动=空集姐

这是一张有着“封面玄学”的专辑，这种玄学在我最初的“淘碟”时期，就听前辈们提起过。比如听爵士乐或者灵歌个人专辑的时候，如果对歌手完全不了解的话，单看封面上歌手的面相，相对而言颧骨高的歌手在声线方面会有比较高的识别度和更为丰富的表现力。虽然并不完全科学，但是大多数会给听歌的自己一个不错的“预见”力。

《Forever Neverland》这张专辑的封面在整体设计上有着十足的质感，像是年代久远的照片，照片中的MØ不削一顾的眼神和无拘无束的姿势，像是在向听众宣告这是一张充满自由活力，散发着独特个性的专辑。这种猜测让听众对《Forever Neverland》有了一些期待，而且这种期待在随后的歌曲试听中得到了确认。

从《Intro》开篇出现的电子音效，就带给听众一种自由坠落的感觉，随之跟过来的几句零散迷离的唱腔给整张专辑谱写了非常贴切的序言。《Way Down》听上去像是欧罗巴习惯的编曲思路。歌曲虽然是电子加流行，但是并不是传统意义上的欧洲尤其是北欧电子音乐，其中穿插着一些地方性的民族音乐元素，让歌曲带着遥远的神秘气息。

当看到《Blur》这首歌的歌名时，我竟然期待是一首致敬Blur乐队或者和Blur乐队有关的曲目，结果完全不是。开篇用了原声吉他扫弦来铺垫，副歌部分转接到电子舞曲的主题上，当然整张专辑也是以电子乐和舞曲律动为主要基调的创作。讨喜的是和声部分有两种比较突出的片段，一种是类似集体和声，这种编配手法很有感染力，甚至有一种置身于某种神学祭祀场合的仪式感，情绪容易被带动起来；另一种是把和声用电子乐进行加工，带给听众十足的科幻感，把人的思想空间从现实中抽离，在虚实之间游离，这种感觉既时尚又新奇。

另外《Forever Neverland》中值得肯定的是MØ的嗓音，带着点烟熏味，也带着十足的穿透力，与旋律之间的配合恰到好处，当然制作方也很讨巧的为MØ的嗓音让出了足够的展现空间。推荐曲目：《If It's Over》，魔性洗脑一遍又一遍。