通常都是我有心，你无情

静下心来，才可以写写很早很早听过的这张专辑吧。

每回写到代表着一个时代结束的专辑的时候，情绪都挺复杂。虽然上华在1998年还为高胜美出版过一张原住民情歌。之后齐威唱片也为她出版过一张新歌+翻唱的《刻骨铭心》，但这张唱片，一直都被看作高胜美在流行乐的休止符。

平心而论，这张专辑可能达不到《为什么我的真欢来我的疼》的高峰，但依然可以被视为高胜美为数不多的企划、乐力和可听性兼备的上乘之作，比起1995年大热的《蝶儿蝶儿满天飞》也不落下风。

不过从1995年到1997年，这张专辑足足磨了两年，高胜美除了在《一帘幽梦原声带》里跨刀唱了一首《柔情深重》之外曝光率大减，她似乎铁了心不再唱直溜溜的甜歌了。季忠平、涂惠源、郭子、许常德……上华几大王牌之作人聚在一起吵翻了天，最后才出来了这么一张悲伤底色的专辑。

其实从唱片公司，到制作团队，到歌手本人心里都暗暗没底。高胜美甜得太久，亮得太久，即使唱了苦情歌，也是“少女悲秋”，藏不下心事。公司干脆取了个“S小姐”的代号做宣传，MV里高胜美也彻底换了甜妞形象，半张脸示人。

早在当年，就是这一把铜管式的嗓子让高胜美一鸣惊人，在上格（上华的前身）蹦蹦跳跳地一年出7张唱片。云雀式的唱法，声声都是扬上去的，适合小调，和那些不需要弯弯绕绕，老幼妇孺都可以哼两句的大众情歌。琼瑶阿姨就因此看中了高胜美，钦点她来唱自己的八点档主题曲。最火的时候，八点档里几乎全是高胜美的配唱，上华也成为琼瑶合作最多的原声带出版商。那段时间上华连年为高胜美推出的唱片，连年都用八点档来做噱头。

反正好卖，唱片公司反而不动脑筋了。对高胜美的企划一直可以用“简单粗暴”来形容。除了不断地在电视台买剧集的片头片尾打歌，就是没完没了地让高胜美出翻唱碟。直到高胜美凭着一张翻唱碟获得了金曲奖歌后，才正正经经地下了气力企划了《为什么我的真换来了我的疼》。虽然依然跑不了贴八点档的套路，但整张专辑整齐、完整，选歌好到让高胜美都市情歌的一面气场全开。与之相比，当年的歌王周华健跨刀为高胜美写的那首《飘》反而有点甜到发腻，不怎么出众。

如果清醒得早一点。转型在93年就应该开始。只不过上华的春秋大梦从未醒过，觉得高胜美还是当年那个凭着一把声，一个人就撑起上格的摇钱树，哪需要什么多余的布局。所以后期的专辑虽然制作精良了些，但左右不离甜歌的圈圈。估计97年的这场转型，也是高胜美本身争来的。

不过已经晚了。上华培养了几年的许美静，许茹芸开始步入前台，阮丹青也在苦情歌上扎稳脚跟。多年来甜歌的塑造，让市场和听众都对高胜美的声音和风格没有其他想象力。这也是高胜美自身的问题：清亮有余，变化不足；尤其本钱好，碰到什么调都是真声直直地往上顶。这要落到缠绵悱恻的情歌里，尤其是郭子写的那些句子长到无尽的情歌时，仍是有点勉力，清亮甜美的音色反而成了种负担，是飘在水面上的花瓣，而沉不到水底去。

而甜歌时代也在那两年的时间结束了。孟庭苇转会索尼，不再唱妹妹情歌，陈明真也在艰难地寻找新方向。《情病》的不成功，让高胜美尴尬地在原地打转。98年，左宏元主导的原住民歌专辑《chu歌》里，高胜美又转回去唱山歌了。虽然《追风的女儿》也一度大火，但上华再未在高胜美身上动过心思。1999年，连高层都不出面，一代歌手也再拿不到新的续约了。