在《欲望反光》中蕭敬騰大膽地揮灑才華，從編曲到演唱都相當破格，由別於過去作品新專輯更著重於藝術感以及音樂性，更顯蕭敬騰音樂的迷人與獨特

組樂團、成立工作室、參加節目歌手，甚至主持金曲獎，如今蕭敬騰再度回到Solo歌手身分，以個人之姿發行全新專輯《欲望反光》，與過去作品相比《欲望反光》顯得格外獨特，在編曲上更加豐富飽滿，多面向的詞曲讓歌手可以恣意發揮自身聲音優勢，而專輯主題更是緊扣著慾望，整張專輯展現出蕭敬騰在音樂上的能量與企圖，並讓聽眾領略蕭敬騰聲音中的激烈與細膩。 回顧蕭敬騰過去的專輯，早期大多以娛樂商業性為主，即便好聽卻略微膚淺，如今《欲望反光》則讓筆者聽見蕭敬騰的音樂品味以及團隊的製作功力，可以說是蕭敬騰至今最完整的一張專輯了。蕭敬騰音色高亢有特色，靈活運用頭腔共鳴產生的高音更是充滿標誌性，辨識度強在詮釋不同歌曲時都能表現出強烈的個人色彩，在《欲望反光》中更是將蕭敬騰的特色發揮的淋漓盡致，相當出彩亮眼。

專輯中的7首歌曲在專輯發行前便提早曝光，某種程度也表達了歌手對專輯的自信，其中最讓然驚豔的必然是＜皮囊＞，復古結合前衛交織而成的超現實作品，幾個挑戰極限的高音，挑釁著華語音樂市場，歌曲從古典鋼琴切入轉為電吉他，張力十足的讓聽眾隨之擺動，而bridge中詭譎的琴聲更是讓筆者印象深刻。而刻意自我致敬的＜王妃2.0＞雖沒有像＜王妃＞推出的驚喜，卻能在原本的架構上再度顛覆，在創意及執行上皆值得嘉許。讓筆者最驚喜的則是同名單曲＜欲望反光＞，在電子鼓與真實的鼓交織出歌曲獨特的氣息，從壓抑感十足的小調轉為充滿亮度的大調，這樣的設計讓筆者聯想的到Michael Jackson的＜Smooth criminal＞，然而在進附歌時略顯突兀不自然，而＜迷茫世代＞就顯得流暢許多，高亢重複性強的旋律，讓人相當難忘，曲式也較為流行，緩緩地道出現在世代中的無奈與迷茫，批判性十足如同面對慾望後的反思，放在專輯中後段相當巧妙。

《欲望反光》中也少不了蕭敬騰擅長的抒情搖滾，從浪漫寫意的＜讓我為你唱情歌＞到綿密悠揚的＜你會在哪呢＞用截然不同的口氣打動人心，其中由青峰作嫁的＜全是愛＞更是深沉溫潤，在弦樂襯底下蕭敬騰的聲音顯得大器震撼，而青峰的文采更是無人能出其右，字字珠璣打動人心。＜與海鷗交談＞則出自蕭敬騰之手，歌聲在躁動的回音下顯得游離，蕭敬騰在歌曲中將自己聲音虛化，將樂器向前推，或許是想向聽眾介紹專輯樂手，安插在專輯兩首抒情歌曲中略顯唐突。與林宥嘉共同創作演唱的＜我有多麼喜歡你＞以清湯掛麵的編曲，用簡單的鋼琴，讓兩位唱將的聲音緩緩地滲入人心，撇除過多的技巧以及高大尚的的編曲，而是用精品般的音色打動聽眾，在專輯末如同清風般舒緩了專輯帶來的激昂。 蕭敬騰的《欲望反光》有驚喜有突破，在聲音表現上也依舊出彩，但專輯最為可貴之處在於製作團隊的大膽，勇於將不同素材結合於歌曲中，無論是復古抑或是現代來者不拒，同時蕭敬騰聲音的表情也更為極端，從＜皮囊＞充滿侵略性的表現方式到＜我有多麼喜歡你＞細訴走心，賦予了專輯的戲劇效果，而不同歌曲也體現了音樂不同面向，蕭敬騰超強的表現力更成功地兼顧了專輯音樂性、娛樂性。