Bloom不是一朵奇葩，这是它弥足珍贵的地方

在看下面之前，请先思考一个问题，Troye Sivan的这张Bloom，究竟有哪里特别？也许会帮助你找到很多事情的解答。

除去Seventeen和Bloom同名曲（后面重点会提），你也许会说，好像并没有什么特别，无非是一个年少男生的情情爱爱罢了，怎么会被大家捧到这么高？

的确，Bloom没有Adam Lambert的极尽妖艳，要像outlaws一样横眉冷对千夫指；没有Frank Ocean全面涉猎，沉醉于bisexuality的模糊感；不像Perfume Genius，涂抹上你最美的口红，告诉全世界你就是那个queen（虽然mv有这样的形象）；不像Scissors Sisters，带你看光怪陆离的gay club夜生活；也没有像那些gay icon(Freddie Mercury/George Michael)或是diva，要用最靓丽的vocal惊艳全世界。但当你回头看之前的gay music，多多少少绕不过一个词，他们的音乐或形象，是边缘化的。如果让你将这张专辑里的Troye去relate一个最相关的gay musician，你会想到谁？答案或许是，那个唱着Your Song的Elton John。Bloom所讲述的一切，就是这么平常普通，上面所有的那些gay icon，都不会像是脱口而出的，那么平和的在歌里唱boy这个字。Bloom最珍贵的地方，在于它不同于我们熟悉的queer music，它不是边缘化的，这张专辑，是一张主流pop专辑，受到了mainstream的普遍认可。这是LGBTQ平权几十年来的成果，是如同Love Simon出现一样，面对主流市场，而不仅是同志群体的果实。

如果你把歌曲中对方的boy身份抹去，这张专辑有什么不寻常吗？不见得，除了几个高光拥抱queer的时刻，boy只是和隔壁Ariana Grande少女小心思一样自然的代称。不过，这不代表Bloom这张专辑是lackluster的。

首先，全专的制作可以说是近几年来pop中精品中的精品，极其用心，近乎所有地方都在点上，不该多加的绝对不加，十分纯粹，尤其在借鉴了正确的方向(Lorde, Sufjan Stevens)之后，制作可以说亮点频频而又不喧宾夺主。Soundmixing和处理也尽可能弥补了Troye声线的单薄和vocal的不足，虽然还是要期待他本人以后做到更好。

旋律上，非常的audience friendly，这就是一张面对主流青少年的pop专辑，旋律能抓住听众耳朵非常重要，我个人认为在流行和流俗之间也做到了很好的平衡。

文本上，它是有构建出一个完整的experience的，我近来也慢慢认为，所谓深刻的艺术人格，并非是一张好专辑的必要成分，确实很多杰作(masterpiece)有饱满丰富的艺术人格，但对于优秀专辑来说，有一个比较完整的storyline，完完全全足够了。基本上，专辑有四个层次：性意识觉醒萌芽(Seventeen)，欲望和蜜恋，不可避免的爱情消弭(The Good Side和Plum)，以及对稳定生活的期许(What a Heavenly Way to Die, Animal)。

全专最区别于hetrosexual的，其实是第一支曲子Seventeen。虽然异性恋中，也有偏爱年长者的感情，但Seventeen所讲的经历，更经常出现在同志群体中。它所映射的，是青春期懵懂的少男基佬，由于身份的相对隐蔽性以及群体比例的偏低，在现实生活中没有太多机会接触到身边同志，转而投向网络交友(yue pao)的经历。同志群体更容易经历这个阶段，由一位或几位年长一些的“领进门”，比起异性恋群体，更容易接触到社会上形形色色的人，在看不清中跌跌撞撞（看过Beach Rats这部电影的人更能明白这里的意思）。Seventeen可谓是一首极其私人化却又无比勇敢的歌曲，将这个经历分享出来，也许他本人没有代表同志群体的意思，但这首歌确实把这个以往大家觉得并不光彩的事情带到了光亮下，这本身是非常勇敢的，我认为这里面的力量其实要大于后面更加符号化的bloom。

另外一首自然是同名曲Bloom，单纯从概念来说并没有多么新颖，无非是女生的那点心思，现在写bottom，但他敢写出来，这个事情本身，就承载着巨大的能量。无非是写惯了cherry，这次写anal，但从人们不忌讳写sex开始，大家慢慢接受了可以写pussy，可以写女性享受性爱，那么gay也可以写anal sex，bottom写性，也不应该feel ashamed。Troye做到了unapologetic，他的pride，把所有的bottom shame丢到一边，成就了这么一曲新时代的，写性的，bottom anthem。

专辑里有两首歌是写给前男友Connor的，The Good Side和Plum，讲的其实大致是一回事。前者尤其优秀，虽然比起他借鉴的人来说还是有不小的距离(Sufjan Stevens)，但里面的metaphor是他用的最聪明的之一。Good side的意思是，分手这件事，总有一个人会接受地更难，我们分手后，我拿到了good side的那一面，我有了新男友，爱情甜蜜，世界到处做巡演，那么言外之意，我曾经的你，却要承受我的相反一面，失恋的各种bad side，我真的很抱歉，这个道歉是真诚的。虽然vocal表现不够好，甚至需要autotune来掩盖声线的单调，但制作可谓是点睛，第一段的间奏可以看做是分手后troye这边good side的一个快速闪回，最后结尾，我个人会理解为对Connor恢复明亮心情的期许。而Plum里面也有一个相当出色的比喻，即两个season，在恋爱的时候，两人并不经常处于同样的pace，一个人进入热恋期的时候(summer)，另一个人可能才刚刚热乎起来(spring)，那么两个人继续走下一个季节，等spring的那个人变成了summer，另一个人就已经到autumn(爱情凋零)了。这些是平常人平常情侣都会有的，难以避免的无奈，正是如此，你会在Bloom这张专辑中觉得，gay couple和异性恋情侣，没有什么两样。

关于热恋和其他部分，我觉得没有太多可说的，比起另外两个层次亮点要少的多，写作质量甚至比较上张专辑Blue Neighborhood来说也难说更好，你也可以说，Troye没有在这里写出什么太亮眼的东西，但我们也不该期待有那种特别的东西，因为像王子公主这种童话故事，写几百年依然会是cliche，如果一味强调特殊化，一来缺乏真实感，二来也与这张专辑的mainstream走向背道而驰。

有一点也许很多人永远都不会明白，艺术作品受到的评价与当前环境是有着分不开的联系的，社会环境绝对会影响到作品的评价，有些作品的出现，背后势必代表着巨大的象征意义，这不仅仅是所谓的造神那么简单。况且，作为一张代表新时代queer精神的主流pop专辑，Bloom可以说是完美的完成了任务，它值得受到这个程度的赞扬。