一纸芳华探墨痕

“三分春色描来易，一段伤心画出难。”历经人生四季、离别漂泊，画家终领悟一幅画的价值不在于精湛画技、身份尊贵或生活富足，而是执笔之人画中所投入的情感。即便是那“伤心一抹”，亦是疼痛释然后化作的感动。原来那描绘山水万物的墨痕，不只是墨的痕迹，更是墨的伤痕。 古典诗词的文人，赋予墨独特的韵味，在他们笔下，墨是碎碎的词章，点点墨迹，便是一纸情深，绞动了愁肠，揉碎了伤心，奚落的残片，写满的都是关于你的记忆…… 画家的多情也不例外，有过之而无不及。画家笔下的溶溶山月，淡淡竹风，烟雨墨痕， 低头、念吟、沉默、模糊了的思念，不经意沾在指尖上的墨痕，和古轴画卷里扑面而来的沧桑尘味，才发觉，爱在心里，深浅自知！ 放不下的情，寄脱不了的山与水，在词曲音律中体现的淋漓尽致，聚散浮生，情深缘浅，是画家笔下挥洒自如的山水背后的人不知，山月不知心底事，水风空落眼前花， 就如词中所写:偏生软弱，见不得人漂泊，终画不出，伤心一抹。 妙手丹青，跃然纸上的，终归是山水本身，却画不出，内心深处的伤心一抹。 这首墨痕，词曲看似无限的哀伤。而最后一句，则看透并给出作曲人自己的美好祝愿与期许:编舟载月，载你我到这晴好的山河……