献给一克拉的女人

华语流行音乐界，词人与唱将从来都是互相成就的。他们的作品，只有在特定的歌手演绎之下，才会绽放出打动灵魂的神采。撇去林夕、黄伟文这种天神级别的不说，最令我着迷的作词人有两位，一是李焯雄，二是小寒。李焯雄成就了莫文蔚，小寒则成就了蔡健雅。

小寒是蔡健雅在音乐事业上最不可或缺的合作伙伴，她们的关系不仅是各司其职地完成一部又一部优质作品，更是一种相互成就，将彼此气质、理念中最独树一帜、无可取代的部分最大化呈现出来。《无底洞》、《二手烟》、《双栖动物》、《达尔文》……她给蔡健雅填词的作品简直数不胜数，又出奇地成功。

从十多年前走到现在的音乐人，普遍都会遇到一个创作上的十字路口，到底是维系既有风格，还是融合现在日新月异的制作技术，开创出新的领域，并且如何让歌迷听众们接受这种新的变革。蔡健雅寻求自我突破的意图，从2013年的专辑《天使与魔鬼的对话》就已有所显现，而2015年末推出的《失语者》则彻底跳出了“蔡氏情歌”的传统范式，更具颠覆性和逆反心，与以往截然不同的配器和编曲技术，也足见她的野心与诚意。

在《失语者》中，蔡健雅与老搭档默契分工，小寒一口气包办了所有十首歌的歌词，蔡健雅则完成了十首歌的作曲，可谓勇猛。《失语者》在蔡健雅的音乐创作生涯中，应该算得上是近年的重大突破。

前三首《异类的同类》、《活着是最好的死亡》、《失语者》都不仅局限于两性感情的探讨，从“爱情”的层面上升到了关于“爱”的广义追问。在我们生存的时代，到底什么样的爱是适宜的，永恒的，美好的，光明的。

在歌曲《一克拉》中，小寒把钻石的制作过程和女性的成长之路相比照，通过拟物化的处理，将女性比作钻石——“被岁月一刀一刀切割，视觉才会透明得多，所有浑浊坦然赤裸无处可躲”。只有经过时间的磨砺与淬炼，才能看清楚不同话语、表情与姿态底下潜藏的秘密。

在小寒的歌词中，女性不再如水般柔弱，而是如钻石般坚硬。“ 一颗心经历炼狱之后，会变坚固还是柔弱，就像是气压温差决定，谁是钻石谁是石墨”。

既然“钻石恒久远，一颗永流传” ，那么如钻石一般的女性，则是“一克拉的女人虽然标志着永恒，全天然的爱，愿用一生辨认真的吻”。

人们活着，无外乎在追求这样几件事情：财富的累积、事业的进取、子女的培育、真挚的感情，关乎于物质世界的享受与精神世界的求索。综合一下，便是对于自我人生价值的寻觅和确认，而每个人都可以选择不同的途径实现不同的目标。

一克拉女人绝对不是等着别人给自己买钻石的女人，而是能够独立生活，不受旧世界的价值判断干扰的新女性，是花自己的钱给自己买钻石的女人。

消费主义时代，其实是一个物质条件更为优越的时代。六七年前人们鄙夷“宁愿在宝马车里哭”的女孩，现如今人们怒斥不免常见到人们怒斥消费时代的虚无与浮夸，连一个可怜的脏脏包都难逃被批判的命运。

客观来说，《一克拉》的艺术性并没有多么惊为天人，我欣赏的是歌曲破题思路的另辟蹊径。

女人大多都爱钻石珠宝，用一克拉比喻女人，并不是为了彰显女人多么喜爱钻石，而更深入地将钻石的本性与女性主义的特质相对比。无论在什么样的年纪，女性都可以去追寻想要的生活，寻觅理想的爱情。

“女生若是善良笑容星辰一样闪亮，该要珍藏不是隐藏。”

“不怕受伤敢把真心放在受伤，真正顽强不是逞强。”

记得多年前蔡健雅曾经作客《鲁豫有约》，讲述自己的经历。早年间她只是一个幕后工作者，在工作过程中提出了一点自己的想法，却被旁人反驳：“你是谁？ 你懂音乐吗？你有什么资格提意见？” 她十分生气，下了班立刻去买了一把吉他，把自己关在家里对着教程苦学了一个月，把吉他学会，渐渐开始创作，就是这样一步一步地走入了音乐圈。

勇敢地做自己，坦然地表现自己，同时相信并看好自己，坚持做自己想做的事情。如钻石一般棱角分明，明亮闪耀的女生，不必被贴上拜金的标签，反而拥有了自爱、独立、坚韧、通透、率性的个性。《一克拉》这首歌即是消费时代下的女性主义宣言，掷地有声，充满自信。

一克拉的女人，有谁不爱呢？