防弹音乐的分水岭
对比之后的专,正规一的评论和乐评数量都有点惨淡啊。因为这张是最喜欢的专,所以就来回顾一下吧,不是专业点评,简单顺一遍。
《Dark& Wild》的制作时期比较特殊,是在拍摄《American Hustle Life》时同步制作的,可能有这个综艺的特殊性加持的原因,加上他们自己的不断进步,这张专的质量应该是这之前所有专中最高的。花样之前的防弹一直主打HIP HOP风格,前三张专更多呈现的是初生牛犊不怕虎的志气与稚气,甚至可以很明显地听出金南俊和闵玧其想用HIP HOP证明自己和防弹的决心(他们从一开始就涉及的音乐类型多,眼界广,后面没有把自己框死在HIP HOP的框架里,其实是好事。),带着和一切赌气般的戾气,艰难地往前冲着,鲜有游刃有余的歌。
而《Dark& Wild》是一个转折点,一个防弹更接近HIP HOP本质的分水岭。
防弹从出道就打着HIP HOP的旗号,甚至刚开始给大众一种“我们七个人都很擅长rap”的错觉。AHL里能看出,真正从一开始就喜欢HIP HOP的只有金南俊和闵玧其,郑号锡跟着一起学习了很久,而Vocal Line则一直都在把自己费力地塞进HIP HOP的套子里来配合防弹的HIP HOP主题,心有余而力不足,况且HIP HOP本身就不是以Vocal见长的,四个Vocal三个Rapper的配置也是初期防弹歌曲part分配的一大障碍。综上,花样的转型是情理之中。
这张是承接上张绿专,给校园三部曲最后的爱情主题一个结尾。
首先Intro,金南俊一个人的rap,述说爱人不爱自己的痛苦,很切题,词写得很棒,从刚恋爱的欣喜到对对方冷淡的疑问,最后升级成质问和控诉,就是20岁男生会有的对爱情的困惑。
接着主打《Danger》,《Fire》之前的舞蹈最高峰,现场很带感。这首还是接着Intro在写,主题相同,号锡part最后一句的结尾还加了喇叭声映衬歌词,小细节好评。后续打了歌的《荷尔蒙战争》,坏男生的形象很可爱,Cody欧尼加鸡腿,打歌服都很好看,舞台闹闹腾腾欢乐多。和《Danger》形成反差,荷尔蒙没有再继续爱而不得的苦情男人路线,反而是勇敢求爱的小男生,防止了审美疲劳。
接着是我个人很喜欢的《HIP HOP成瘾者》。Beat很喜欢,很正常的HIP HOP音乐的分配方式,三段Verse中间两段Hook,最后一段相同的Hook结尾。Rapper Line三人分别叙述了各自喜欢HIP HOP的心路历程,郑号锡进步明显,最吸引我的是闵玧其的部分。闵玧其最打动听众的就是真诚,对音乐和梦想的真诚,没有别的杂念,他就是喜欢这个,就坚持做了,就成功了,思想和行动上的双重巨人,一句“HIP HOP是我的全部”就足够诠释这首歌的名字了。相比金南俊在音乐和文学间的平衡,在不同乐种中的探索,郑号锡在Rap和Dance中的平衡,闵玧其对HIP HOP的爱更纯粹,从他和南俊Mixtape迥异的风格就能看出(没有刻意比较的意思,他们三个做得都很棒)。
下一首,防弹目前为止我最爱的一首抒情曲,闵玧其制作的《Let Me Know》,工整的Part分配,唯美的歌词。本来失恋这种被写烂的主题不容易出新意,可这首就是我所有非主打里听得最多的一首,歌词很有艺术感,最出彩的应该就是南俊最后的part,真的听出了失恋的感觉,不是在矫揉造作,智旻的高音也很棒。(这里想小小吐槽一下,LMK的live我就看了两场,这张专的showcase和花2时的演唱会,金泰亨的表情真的不对啊,怎么都是诱惑的表情?这首歌不应该是失恋后无法挽回的痛苦绝望吗?面部表情和声音表达的情感对不上,而且他是开头的部分,整个看着有点出戏。)
《Rain》这首歌的氛围营造得非常好,一秒入歌,这一点上能比肩的个人认为只有《Butterfly》prologue的版本和《春日》。雨夜听起来非常有感觉,slow rabbit真的很擅长这种情感性强的歌。
《Cypher PT.3:KILLER 》是Cypher的顶峰,进步比起前面的1和2不是一点半点,郑号锡气场更接近Rapper一步,现场非常燃。
《Interlude》,适合当铃声,金南俊用这个填了词,也很好听。
《稍微关下手机吧》承继上张专的《啃老族》,日常批判社会,很喜欢这种题材,能把音乐内涵从爱豆领域拔高。
《踢被子》《24/7=heaven》《看这里》放在一起说。一直到花2之前,防弹每张专都至少有一首很有意思的爱情歌,不走苦情歌的套路,比如《喜欢》、《coffee》《仅一天》之类的,这样的歌截至花1的《converse high》,到目前为止,再也没有出现过这种歌了。转型需要可以理解,但这种青春期男生暗戳戳的小心思真的是很有意思,尤其rapper line的词可以仔细品品,有他们自己恋爱经历的有很多,也很明显。果然青春是一去不返的。
《2年级》,出道两年心路历程的简单回顾,调皮着调皮着,七个人长大了一点,用2年纪比喻出道两年有创意。
最后《Outro:这像话吗?》,vocal line的单独曲目。花样之前vocal line一直有这个问题,功力不太足,个人part其他人各种合音垫音,个人音色容易模糊。现在基本每个人的音色都可以很清楚地辨别,表扬进步。说实话,防弹四个主唱都没有能一个人撑场的那种强大唱功,柾国算比较好的,前期专辑他一边配合rapper line基本每首主打都担当一部分rap,一边帮着vocal line那边,还是比较辛苦的。但防弹最值得称赞的就是这点,1个人是1,7个人就可以做到100,主唱偏弱不要紧,唱跳舞台的配合和个人魅力的展示才是重头戏,遑论防弹的刀群舞是很出名的,组合的默契最重要的。
看过很多老粉都怀念以前的黑泡弹,其实这些都是个人选择,有时候,音乐不是重点,重点是情怀(虽然这个词用烂了……),就像我在文章开头说的,初生牛犊不怕虎,防弹做了很多人想做但认为自己做不到,或者没去做的事,所以很多人认为他们不同于流水线韩团。在音乐工业体系如此成熟完备的韩国,在对爱豆要求如此严苛的韩国,防弹如果一直抱紧HIPHOP不放,可能早就被淘汰了。
无论做什么音乐,怎么做音乐,重要的应该是怎样让大众看到更成熟的防弹的音乐,怎样在融合多重音乐种类的情况下,依然可以突出自己的音乐风格,而不是强调我们是一个专注于某个风格的男团,那种事还是交给独立音乐吧。在此基础上,架在防弹独特风格和大众接受程度之间的独木桥,还得靠他们自己走,这个平衡点,肯定是只要他们做一天音乐,就要寻找一天的。
很久没关注防弹了,这篇文章算对他们陪伴我的时光的一个总结,感谢防弹带给我的一切,希望他们更优秀。
到此为止,江湖再见。