闲扯“唱功”及其他

很多人一提到唱功就会说阿Lam如何如何，不错，他的高音绝对有优势，但能飙高音不等于唱功强，对于音准、气息、共鸣、表现力之类的专业问题一般听众是不会有太多考虑的。单单表扬阿Lam高音强的人也不一定能静下心来欣赏他各种不同风格的作品，给出全面而中肯的评价。
       每个歌手的演唱生命期长短不同，音色和功力也不可能维持一生不变，所以在评价唱功时，应该倾向于评价歌手的作品而非歌手的技巧。因为好的音乐作品和好电影一样，是各方通力合作的结果，台前歌手只是其中之一，很多词曲作者都会根据歌手本身特点量身定做，比如音域啊，用词啊，巧妙的扬长避短，所以能唱好自己歌的人未必能唱好别人的歌。在一流歌手中，找对适合的歌路甚至比磨练唱功更加重要，也就是说，“唱什么”和“如何唱”是内容和形式的关系，形式往往服务于内容。
       阿Lam在歌坛是传奇一般的存在，他的音域很宽，对声音的控制力很强，歌曲的题材范围很广，对欧美音乐的喜爱终生不变，又创作了众多经典名曲。在《我们都是这样唱大的》节目中，区瑞强问他为何要把音唱的这么高，他说是因为作品本身的表现力度的需要，不然歌曲的感染力就会降低。
      《千亿个夜晚》正是以深情大气的词曲和感情充沛的演绎方式击中人心，获得了长久的生命力。
       劲歌酣畅淋漓，情歌柔情似水，阿Lam对歌曲内涵的表达总是恰到好处，绝少为炫技而歌。在86年之前的作品里，他唱中慢板情歌的方式是很放松的，没有后期气息不连贯的问题。人毕竟不能完美如机器，其实他的低音也很有限，但是《最爱是谁》《夜来香》《七月初七》《分分钟需要你》等等能让我们永远铭记。
       阿Sam和阿Lam是我最喜欢的两位歌手，阿Lam音色偏冷，台风优雅，阿Sam音色偏暖，台风亲切。阿Lam的歌常给人一种震撼、一种冲击力、一种对美的欣赏和叹为听止的感受。是的，我对于他的歌仅仅停留在欣赏层面，常有距离感，不是随口就能哼唱的。相对而言，阿Sam的歌普遍是“大家跟住唱”的类型，只有早期英文歌会秀一下所谓的“唱功”，所以阿Sam常因歌太好唱被批评唱功不够。其实到了一流歌手的层面，唱功根本不是问题，对流行音乐的探索和多元化的音乐风格才能让乐坛百花齐放，听众也能有更多的选择。