33岁的徐佳莹终于完成了一次成长 | 着调热碟

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作者：着调（来自豆瓣）

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2017年实在是有些让人失望的一年，并不是说今年流行乐坛没有出现什么有趣的音乐作品，而是我们在2016年末的时候对它期望太高。记得当时大家高呼2017年简直是女歌手的大年，不论是国内外都有放出消息，许多现象级女歌手将发布新专辑，许多宿命对决也将最终上演。

结果是，众所瞩目的水果霉霉实际对决以水果的全面溃败过早的划上了句号，水果以光速flop，而后的霉霉携手好姐妹lorede用《reputation》和《melodrama》完成了又一次进化，象征着音乐人格的成熟（代价是身材成为了张惠霉）。

回到华语乐坛，实际在2017年推出新专辑的华语女歌手寥寥无几。

张惠妹新专辑不仅偷了故事，还偷了中岛美嘉的造型，她丢弃了阿密特的音乐人格，炮制出一张让听众觉得“原来张惠妹现在的嗓子唱10年前的曲风”是这个样子的作品。孙燕姿新专辑带来的不仅有十年前的曲风，还有十年前的企划和制作，却没有了10年前的嗓子。

林忆莲：让老娘再参加几个音乐节目虐虐晚辈。萧亚轩：进入下一个1087的康敏苏。梁静茹：阿妹，我的鼻音版《剪爱》好听吗。蔡依林：你们先去听听其他人新专辑啦。而在蔡依林的听听别人新专辑系列里，徐佳莹的新专辑《心里学》成为了本年度最让人惊喜的专辑。

撰文：小宇宙

从第一张专辑听到现在，作为半路出家却有着高起点的新生代台湾创作女歌手，徐佳莹一直处在什么都差一点的尴尬境地，奖项，差一点，人气，差一点，歌曲质量，差一点，个性，差一点。她就是那种每过一段时间都会出一张质量不错但缺乏亮点的专辑，这样的问题在《寻人启事》凸显的尤为明显。而且，24岁才在歌唱比赛里出道的徐佳莹，真的已经不年轻了，却还没有建立起自己的音乐人格。

在参加完《歌手》以后，徐佳莹休息了很长一段时间，这张《心里学》和 上一张专辑间隔了3年的时间，当我可惜徐佳莹终究要成为电视剧烂俗主题曲专业户的时候，徐佳莹带着这张极其出色的专辑回归了。最早听到先行的两首单曲《言不由衷》和《灰色》以及专辑名《心里学》，我对于这张专辑的定位带有怀疑。当循环完整张专辑，这几乎是一张出色的概念专辑（这在华语乐坛着太难得了）。

概念是什么？概念是“成长”，别以为这个主题太过于窠臼，要用一张专辑讲明白这件事情其实并不简单，不要说华语乐坛，放眼流行乐坛，这两年能用一张专辑讲清楚“成长”这件事且不流于表面的歌手掰着手指都数的出来，Frank Ocean（《blonde》），SZA（《Ctrl》）以及Lorde（《Melodrama》）。

《心里学》的整体排布和Lorde的《Melodrama》十分相似，由一场并不愉快的分手开始，由主角的自我和解结束。专辑的每一首歌都刻画了一个特定的心境（“心里”），连接起来就成为了一个女生的成长史（“学”）。而在这样的叙事语境里，徐佳莹也完成了自我音乐人格的一次进化。

专辑基本可以分为三个部分，第一部分为《言不由衷》《灰色》《到此为止》《记得带走》四首歌，代表了失恋的四个情绪阶段，整体曲风也最接近我们熟悉的徐佳莹。

《言不由衷》刻画了一场突然被分手的戏码，如同歌名所预示，歌词的每一句都十分“言不由衷”，“只能有始有终”（有始无终），“我如此坚强”（我一点都不坚强），看似主角满满对于对象的祝福，却始终只是故作大度，语气里有小女生的倔强和满满的挽留。艾怡良的词把那种爱说反话的女生刻画的很生动。这首词曲皆出自艾怡良的单曲整体质量要高于张惠妹的《偷故事的人》，制作方面，陈建琪用了带有圣歌色彩的方式编排，和歌词呼应（徐佳莹本人是基督徒，所以专辑里有许多基督教的词汇），作为专辑开场曲是合理的。

到了第二首《灰色》则是进入了对于这段关系的回忆，过于的点点滴滴不断浮现，“对你除了爱没有其他”，因为白色的你我成为了灰色的自己。这首歌是徐佳莹这张专辑里的第一个大突破，这首歌的架构极其复杂，层层递进，对于歌手的声音掌控力要求极高，徐佳莹除了自己最为擅长的咬字情绪方面，还在多处尝试了气音，并挑战了极大音域跨度，除了在最后的bridge最高音可以听出来有些吃力，总体完成的不错。这个时候就会可惜，如果拉拉的声音条件还可以更好一点。

《到此为止》和《记得带走》则是最为熟悉的徐佳莹配方（徐佳莹曲+葛大为词），在经过美好的回忆幻境之后，主角回到残酷的现实，意识到“第三个人”的存在，所有之前的假装大度都消失了，嫉妒，埋怨，仇恨埋没了自己。

在《记得带走》里，主角终于彻底意识到分手已经成为无法挽回的现实，开始怀疑自己，为什么最痛的人是我？“是谁用信任的刀向你勒索”“海洋说：你没有错”。最精彩的一句歌词是“下次当我因流浪而自由，你会在谁的怀里重新自由”。这真是最狠的一句话，几乎是一句诅咒。你在我的怀里获得自由，这注定不是最后一次，你也会在下一段关系里最终得到你想要的“自由”，你将永远自由，永远流浪。你要走也请带走我的爱。在制作方面，《到此为止》的抒情摇滚以及《记得带走》的钢琴打底都是徐佳莹常用的配器，新意在编曲加入了一些更为戏剧感的元素增强了叙事情绪。

进入到歌曲第二部分（《病人》《现在不跳舞要干嘛》《大头仔》），在情绪叙事上，分手后的主角进入了一个时期，伴随着派对的狂欢和自我臆想的阶段。曲风方面的体现就是三首歌都为中快版歌曲，如果说前几张专辑徐佳莹的一些电子尝试还只是玩票（《不安小姐》），在《心里学》中这三首歌贡献了全专最为惊喜的部分。

第一首《病人》是整张专辑制作编曲的巅峰，前奏主歌一下以为是向massive attack《teardrop》致敬的trip hop，一到副歌，合成器音色如调色板的色彩一般全面铺开。两种完全不同的风格，竟然完全不违和，冲突的太有趣了，情绪也从开始的自言自语到达内心剧场的癫狂。在歌词部分，延续前一部分第三者的关系话题，但是主角开始自说自话的戏码，指责前男友是“只索求关注，拒绝诊问”的病人。

而到了《现在不跳舞要干嘛》，上一首只占部分的复古合成器舞曲元素全面掌控整首歌，这几乎是2017年华语圈最好的流行复古舞曲，流畅的旋律（徐佳莹）加上精良的制作（Starr chen陈星翰）是多么的难得。陈星翰真是台湾舞曲界的新希望，从萧亚轩罗志祥的B面舞曲编曲一直到华语里程碑舞曲大碟蔡依林《呸》的最重要功臣，再到难得一见的以个人名义推出华语全舞曲专辑《welcome to the next level》。

从EDM，house，到trap，再到tropical house样样曲风都玩的有模有样。在徐佳莹的这首曲子中，徐佳莹的声音真正的成为了一把乐器，与其他配器完美的配合，一气呵成。在歌词方面，主角放开自己狂欢，“他快乐所以快乐这次可行不通”，现在我要“想干嘛就干嘛”，主角开始想要过自己的生活，即使只是看似逃避的派对。

到了《大头仔》，继续把复古的制作进行到底。响指+钢琴，又是满满的轻快福音风。再看看歌词内容，歌颂新生儿，这难道不是对自己重生的一个比喻么。要走出过去的阴霾，我要再一次感受到生命周遭的美好。至此，第二部分结束。

到了第三部分，在经历了打击，放肆，狂欢之后，进入到了最为沉稳的阶段，主角开始和过去的关系告别，和不成熟的自己告别，开始体会新的人生阶段。相比第二阶段的丰富，《儿歌》《人啊》以及《心里学》的编曲变得十分简单，主角开始冷静的回头看自己的那一段关系，然后开始有了对人生的体悟。这种的体悟也许并不足够深刻，也没有那种故作深沉的做作，主角依旧是那个女生，但是开始体会到“自我“的存在。

从《儿歌》里的”有人还让你唱情歌，再苦涩也值得“到《人啊》的“越想抛开的越是带着向前”，再到《心里学》的“别再找日子麻烦，再费劲改变也不是改善”，听上去并不十分快乐，但已经不是第一部分的自怨自艾，主角终于鼓起勇气，和那个不愿意面对的人和解，更重要的和自己和解。我意识到生活的不完满，但是学着去接受它面对它。

而且在这一部分，拉拉的唱法也更为成熟化，特别是在《心里学》里，是她唱功的第二个惊喜，这是一首带些jazz风的大歌，拉拉的唱腔也成熟了起来，尝试与之前的小嗓区别开来，大开大合，展现出极佳的情感张力 。至此，专辑的制作和内容完全的一致了起来。这是主角的一次成长，在自我的探索里，徐佳莹完成了音乐性的一次成长。

最后的《是日救星》我更愿意把它看成尾声和新篇章的开始，也是徐佳莹最具女性主义的一次爆发。我希望徐佳莹能够凭借这张专辑彻底的脱胎，自信对世界喊出一句“全买单你做得到吗？再说吧！