她比陈珊妮温暖，也比包装上的她自己更柔软

《周游拾光》是周笔畅2013年推出的一张音乐精选专辑，收录了周笔畅在金牌大风时期出品的歌曲。

2009年之前，已经出了三张个人专辑《谁动了我的琴弦》《NOW》《WOW》的周笔畅一直摆脱不了那个“爆炸头、黑镜框”的酷萌超女形象，受制于形象定位，她的音乐风格也一直徘徊在流行R&B加嘻哈外搭几首口水歌的保守地带。

2009年，周笔畅跳出原唱片公司，来到了金牌大风，这是她歌手生涯的分水岭。当时的金牌大风大胆给周笔畅的形象设计做了颠覆，周笔畅摘下了她那副中性感十足的黑眼镜，抹上烟熏眼影，留着精致短发，换上夺目裙装，隐隐透露出一股成熟鬼魅、睥睨众生的天后架势。与其同时，金牌大风凭借自身的业内资源，也邀请不少优秀音乐人和周笔畅合作（像范晓萱、蔡健雅、陈小霞、方大同），大玩概念，尝试多元，定位也开始挣脱原来的受众局限，甚至有剑走偏锋的意思，这从金牌大风时期的专辑名字就看得出来：《时间》《I，鱼，光，镜》《黑•择•明》，越来越自我，越来越文艺。

也许可以把这一时期的周笔畅和陈珊妮做个有趣的比较，陈珊妮就像一个冰雪女王，没事用刀削指甲，偶尔把刀子架在你脖子上说一个笑话，让你又想笑又不敢放肆；周笔畅的歌虽然也有冷淡黑暗的一面，但是你总能听到温暖和阳光，这种温暖来自于她细腻抒情的R&B唱腔，这种阳光则来自于她富有节奏感的摇滚呐喊，所以，周笔畅的冷色调不是坚硬的，不是刻薄的，也不拒人门外，相反，如果静静聆听，你常常能感觉到，她吊梢的斜视还是有种孩子气的本真，她的歌声里有一种一触即溃的柔软，周笔畅成不了斩截的“狠角色”，不管她的决绝多么来势汹汹，到最后总是会被她心存的良愿轻轻化解。

专辑里有一首《星期三的信》，这首歌曲由陈珊妮作曲、周笔畅以自己看过的书《星期三的信》为灵感填上歌词，写得非常甜蜜动人，绝对是周笔畅的少女心爆发：

我喜欢你有20个原因 只是再好的形容都不够美丽 且让我留白表示安静 最后签个名证实动了心 ——周笔畅《星期三的信》

《倒叙的时光》《带你去兜风》《Season》这几首歌也是同样的小清新风格，像脆皮甜筒，巧克力的外衣薄薄一层，很容易在心里融化掉。我总觉得这些歌所流露出来的清素纯朴，是周笔畅音乐的底色，像一根开花的绳子随风自在荡漾，上面维系着她那些鸢黑色的花朵。

红焰火 望着我 快乐的 那个我 转眼悄悄的回来了 旧门锁 别等我 消失的 那个我 就是我要我的自我 ——周笔畅《时光机与流浪者》

与之相对，周笔畅的暗色系歌曲《黑苹果》《城市人间》《鱼罐头》《单面镜》《福尔摩斯》则概念十足，有乖戾有邪气，歌词里的情爱都有种要被活体解剖的赤裸和冷酷，但在周笔畅那里，她终究做不到波澜不惊无关痛痒冷眼旁观。在《鱼罐头》这首歌里，一开始是水母一样飘荡的念头，弥漫着防腐的哀伤，残忍却又遥远，就像乙一的小说《夏日、烟火和我的尸体》，但随着音乐进行，那些支离破碎的念头开始汇合，沿着藕断丝连的回忆，重新灌注进这具身体，周笔畅的演绎是让人深陷其中的，在她的歌声里你无法置身事外，只能像溺水一样，缺氧。

唱盘在空转 寂寞是浓雾的暗光 空心砖发烫 胸膛 正中央 那是我 真空的地方 ——周笔畅《鱼罐头》

《对嘴》我也很喜欢，它由陈小霞作曲，姚若龙作词，是一首意味邃长的情歌，有一点偏都市成人抒情，周笔畅在唱这首歌的时候，让我感觉她是用一种很少有的成熟女性的妩媚来表达（她一直走偏中性和摇滚的路线），而且是一个在感情里受伤的女性，有投入真情时的义无反顾，也有分道扬镳时的无可挽回，你能从周笔畅的歌声里听到那些历历在耳的誓言、写写删删的心事、寂寂回望的来路。我想，唱这首歌的周笔畅，是有勇气的，她这一次放下了自己，放下了技巧，真挚，让人动容。

2013年，周笔畅离开金牌大风，成立个人工作室“BEGINS”，签约新东家“乐华娱乐”，一直到目前为止，又推出三张非常精彩的专辑《UNLOCK》（2013）、《翻白眼》（2015）和《Not Typical》(2017)，其中有比如《密友》《花樽与花》《Lie》等，都是难得的不追流俗的好歌，她和韩国组合Epik High合作的两首歌也很有亮点。从2006年的第一张专辑算起，周笔畅已经在音乐的道路上坚持了十余年，奉献了9张风格各异的专辑。