电音背后，是鲜活跃动的灵魂

争论审美是没有意义的，如果你喜欢一转二转的风格，那么你应该知道共和从三转开始转型，从三转开始玩音乐，他们想接触时代前沿的音乐技术，想玩电音，又不想做成像笔记本合成一样的音乐才有了四转。如果你喜欢一转二转，也不要用一转二转来定义共和，他们在乎的是音乐思想的完整表达，而不是靠一招鲜吃遍天。如果你说这转充满了铜臭，如果仅仅有两首歌打了广告，做了正常的宣传，融入了电音元素就叫铜臭味，我不知道这种迂癖怎么让你坚持到现在。如果你说共和乡榜单屈服，那我觉得胖子作为三次蹭奖，打造无数金曲的金牌制作人，用一转糊烂了的专辑献给榜单爸爸，他也真是够没水准了。 专辑本身：共和总有一种力量，无论你用多么丰富的生活掩盖你自己，在夜深人静时他们的音乐总能直击你的内心，卸下你的防线，帮你考问你自己。闭上眼，在黑夜从头听到尾，眼前的画面是专辑封面的黑，充满现代感，闪耀着金属光泽，这层外壳的背后，是如同黑洞一般的黑，象征着永远挖掘不尽的作为专辑主题的——人性。 进行对比，很容易发现，从一到三，共和逐渐放得开，但总的来说，每一专表现的主题有些单一（get不到三转的点，应该是歌曲过于发散的缘故），但四转确实可以作为艺术品去欣赏（希望有一天有人懂得欣赏它或者证明我的审美有问题）。 lets hurt tonight在共和的所有歌曲中已经十分摇滚了，和声美炸。kids是胖子最喜欢的一首，人到中年唱出青春不死，不死的不是青春，是人的精神，全专表达最率性直接的一首了。LMU是共和第一首remix比原曲好听的歌。better共和第一首歌表达出绝望的情绪是我没想到的，歌词写的不要太好。NbHD震撼，筚路蓝缕释放的同时又让人感到压抑。WIG表达了生活压力对人的扭曲，生活终究在自己手里。fingertips如梦似幻，colors抵抗不了的吉他鼓，催人泪下。 借born说共和的编曲，这首歌里共和“善意地”拆解了所有音乐元素，如同帷幕缓缓落下，大珠小珠落玉盘，让耳朵熨帖，这确实罕见的，但其编曲复杂程度却显而易见。共和编曲极其复杂，参见LIU，LRO，tyrant等等，这一专同理，感受一下nbhd的前奏，omm heaven的副歌，听一遍显然是无法理解与享受的，这或许是成绩问题和所谓的不抓耳的原因之一，如果说要有缺陷，就是共和没能成功地借助电音让自己的作品易于大部分人接受，所以说大部分人第一遍听会感觉一般，考虑到大部分人听音乐并不会留意歌词来体会歌曲表达的内容，歌曲的旋律就尤为重要，换句话说，大部分人喜欢共和仅仅是因为旋律而不是精神，这的确令人感到悲哀。还是那句话，胖子有屠榜的能力，但共和的音乐是为了表达自己而不是为了成绩和商业价值而生的，这也是为什么四转宣传工作和巡演可以毫不犹疑的紧急叫停。 作为乐迷，最大的希望就是他们能够一直坚持存在着就行了。