Miles Davis五重奏过渡阵容时期的伟大录音

在老迈合作过的管乐手的讨论中，George Coleman多少被忽略和遗忘了，同风格和角色上来说，他有点类似于之前的Hank Mobley,那就是平衡了老迈想要继续前进的音乐风格，Coleman时期的Miles Davis五重奏只存在了短短一年，这是非常重要的录音见证之一。Coleman出身孟菲斯，R&B的背景令他的演奏强健有力的同时保持了演奏中如歌般的特质，这在这张录音中体现的淋漓尽致。得益于年轻鼓手Tony Williams紧迫感十足极具爆发力的推动，这录音火花四溅，Coleman的独奏更是推向了极致，不过这仍然是忠于比波普曲子框架的爵士乐，极富张力，而摇摆感仍然是音乐的内核。这或许是我最喜欢的Miles Davis的一个阶段，第二个经典五重奏中的Tony Williams,Herbie Hancock以及Ron Carter已陆续就位，他们一起将这几首老迈传统的保留曲目推向了极致，在就要跳出去的边缘。特可以特别留意一下"Walkin"这一曲中后半阶段钢琴三重奏开始后的部分。

与Mobley不同的是，Coleman实际上是老迈自己很喜欢的萨克斯手，不过相比之下，老迈更喜欢的是鼓手Tony Williams,简直到爱不释手的地步，正因为如此Coleman不得不离开。因为Hancock和Williams都希望能够将音乐玩的更自由更放开一些，所以对相对传统风格的Coleman颇有意见，认为他拖累了音乐的进程。不过在我听来，正是这原因造就了本张录音中奇妙的张力和冲突。其实按Miles自己的说法，Coleman不是说不能玩自由(譬如那时期在欧洲的现场),只是他不情愿罢了。所以也可以说，老迈音乐的进化是不由自主的，有时候并不是由自己在推动，而是这里新一代的天才Tony Williams。

Wayne Shorter马上就要来了(当然接替Coleman的先是短暂的Sam Rivers)，虽然这里离Miles Davis的第二个经典五重奏虽然只差了一个Shorter,音乐的差别却是革命性的。因为Shorter不仅仅带来了作曲的能力，成为了实际上老迈新音乐风向的主导者，或者说Shorter的风格充分地实现了这支乐队的天赋。这是决定性的，之后曲子本身仅仅只剩下了一个框架而已，摇摆不再。2年后声名大噪的Plugged Nickel的现场录音我们还能听到这几首经典曲，然而音乐却是完全不同了。