现场实录：少女的祈祷，天使的声音
Concert YY之后，香港的填词人作曲人纷纷举办作品音乐会。与同侪都邀约原唱大牌明星的做法不同，陈辉阳的作品音乐会反其道而行。他没有邀请任何一位大众熟知的明星，音乐会上全部曲目由28个不知名的女声合唱。“这并非我的作品回顾音乐会，而是一个主题音乐会。主题当然是我的主角，28少女环迴高唱。”他在场刊中这样写道。
8月在荃湾大会堂的首次表演取得成功后，虽然众筹出版唱片的活动只筹得目标金额的23%，幸好原定的再演没有跳票，于圣诞节前两夜”杀入“了旺角的麦花臣场馆。
陈辉阳向来喜欢在作品中加入古典音乐元素，也曾出过钢琴演奏版的作品大碟。学院派的教育经历，和乐团指挥的父亲对他的影响显然很大。我不知他是否基督徒，但”chorus（唱诗班）“一词的使用彰显着宗教意味，也的确在表演现场得到验证。
音乐会后的分享中，陈辉阳才把上下半场的名字告诉大家。上半场是”快乐的轻盈“，是”我们的爱可以伸展到多大多远“；下半场是”灵魂的黑暗“，是”我们终要面对的独自一人的时刻“。得知这两个主题后，这些情歌便显得意义广阔得多了。
【快乐的轻盈】
开唱曲《天使的礼物》本就是写给社会上各行各业的赞歌，有看过首场表演的乐评人说女声们的表现力远及不上歌神陈医生，我不赞同。圣歌般的改编给这首歌带来了上帝一般的视角，人生重奏就像伸出的很多双手，带来一些比原唱更多的慰藉意味。
《鱼蛋歌》可能是上半场最不为大家所知的一首歌，收录在Twins的出道六周年专辑《我们相爱6年》中，原唱是阿Sa与商台广播剧角色苦荣。词人李峻一以鱼蛋喻爱情，市井味十足，与唱诗班的浮于天际的歌声相互融合，就像咖喱加奶油，既有荒诞戏剧感又很有现场感，成为音乐会后久久萦绕在我心头的一首作品。陈辉阳甚至说这是他选择来旺角的麦花臣演出的契机。
与主题名所昭示的那样，上半场虽然不乏负面的情绪（《黑夜不再来》《明日有明天》），但总体而言是快乐的。它鼓励我们要与人交流（《Shall We Talk》），要去爱（《日与夜》），即使受伤害（《到处留情》），即使胆怯害怕（《怯》），也要爱自己（《哀悼乳房》）、欣赏自己（《终身美丽》），要与所爱之人交换最温柔的部分（《交换温柔》）。
唱到《交换温柔》的时候，邻座的女生突然把手伸到旁边紧紧握住男友，像在上演舞台上的”将温柔捐给你，都怕未够“，虐得我泪眼婆娑。
【灵魂的黑暗】
下半场则各有各的”丧“，像是一出编排精妙的舞台剧。
音乐会前放出的两首宣传曲《少女的祈祷》和《垃圾》打头。这两首歌于陈辉阳、于两位词坛巨擘、于两位原唱的女歌手都意义重大，这里按下不表。
《少女的祈祷》以浪漫的古典钢琴曲打首，讲述的却是渴望爱而得不到爱的故事。陈辉阳自己这样说：”旧版本的少女的祈祷，天空是蓝色的，而新版本你的天空是灰色的。我没有改变它的编曲，只是改变了天空的颜色而已。“
《垃圾》作为”垃圾五部曲“的首作，更是一”丧“到底，低到尘埃里。现场表演中，28位女生甚至躺下演唱，契合歌中的卑微姿态。
《暗涌》同样是暗恋情愫，却甚至没有上半场的《怯》勇敢，而是悲观的”越美丽的东西我越不可碰“。舞台灯光也在此处臻于化境，风起云涌，与澎湃的歌声相得益彰。
《三千年前》一开口便是”告别“。原版李香琴的口白是垂暮的老妪，女声合唱版则是死去后重回到少女模样的鬼魂，听得我头皮发麻。之后我听原版和女声合唱录音室版都没有再体会到当时的感觉。
紧接着的《人来人往》好像死前一页页翻过的回忆——”闭起双眼你最挂念谁，眼睛张开身边竟是谁“，充分展现了舞台剧一般的曲目编排。陈辉阳也在场刊中预告：”‘泪崩’警告现正悬挂，请做好防‘哭’准备。“
《孤独探戈》是黑暗中的独舞，不在现场无法想象人声和钢琴能搭配出如此震撼的效果。
《火鸟》是2012年杨千嬅重回华星唱片的首张EP同名曲，重生意味不言而喻。
《抬起我的头来》和《最后的歌》则是杨千嬅出道之初的两张专辑《夏天的故事》和《冬天的故事》中的作品。前者终于牵引出下半场中难得的倔强情绪，后者原就是一首写于上世纪末的告别歌，”旋律比我幸运，我的下场没法知“，又唱得台上的女声纷纷洒泪。
Encore的第一首是陈奕迅的《失恋太少》。陈辉阳直言很喜欢这首早期的作品。
最后一首是傅佩嘉的《绝》。这首歌在Concert YY出现时已经令很多人大跌眼镜，而今再次得到作曲人的首肯。据说当年在KTV红到连”加州红“的老板都要亲自感谢陈辉阳，可惜当年身在广东小城市的我没有体会到这首歌的红。
值得一提的是，整场表演中除了5首歌之外，词作者都是林夕。场刊中甚至还把《日与夜》的作者错标成林夕。不知道早就对陈辉阳改了”终会淡忘你的脸“耿耿于怀的黄伟文，会不会留意到这件事……
