《奉請》中的活戲！專訪靜謐時光黃培育、製作人柯智豪
十月初，云门2 艺术总监郑宗龙以舞作《来》，将大稻埕霞海城隍庙的诵经音乐声、配上庙宇请神的咒语，随着舞者的姿势与动法，搬上纽约市立中心秋季舞蹈节，五千张票迅速售罄，大获国际好评，舞作配乐便是出自「静谧时光」这支古典跨界乐团手中。
《奉请》是《来》的听觉，静谧时光由黄培育带领，囊括交工乐队「达鼓」钟成达、好客乐队萧诗伟，加上制作人柯智豪，花了一年多的时间，跟着云门2在山上排舞，并自民间信仰中的阵头、乩童、宫庙科仪中取材，与郑宗龙和舞者们交互作用，重新脉络化台湾的庙宇场景与仪式音乐，完整了整出舞作。
【制作人柯智豪：「奉请，有奉请吃茶与奉请神佛上身的意思。」】
古早台湾乡间小道上，常见一只放在木架上任过路人取用的大茶壶，台语称为「奉茶」，意即「请用茶」；而「奉请」字面之义也源自于法事中，乩身起驾时用来「恭请神佛上身」的常用咒词，结合著天地人鬼神，现在这个将传统作为文物保存、民俗当成文创题材的台湾，轮廓已慢慢模糊，甚至消逝。
这次由钟成达使用客家八音为基础所做的「达鼓」做主角－具体是一只结合传统打击乐器和爵士鼓的鼓组，将庙埕中常见的乐律，自在走入钢琴、萨克斯风、古典吉他、琵琶等乐器，造就若有似无、不着痕迹的意象与曲调，虽不见一招半式，却能一听即认出「这是来自台湾的音乐」。
本次專輯的主角圍繞著鍾成達，出生於屏東音樂世家，祖父是二胡樂師，父親是吉他手、鋼琴師。弟弟則是音樂圈內知名製作人鍾成虎。職業樂師 20 年，參與過觀子音樂坑、交工樂隊與好客樂隊等， 專業打擊樂編曲家，音樂製作人。
从小学习钢琴，有极好的古典背景的黄培育，高中开始学吉他，曾师承力求精准的董运昌，后来也因缘际会跟陈明章学起草根气息的演奏，身兼光谱的两端系统的资深吉他手、制作人。大学成为「淡江帮」一员，跟着钟成虎等一票淡大音乐人打混，在淡江传奇艺文核心「动物园」帮交工乐团买酒、热场，后来成为王俊杰、陈明章助理，一路比赛、巡演、做唱片，第一次当制作助理就是台语歌手黄妃。
比赛、得奖、入围，做到后来其实进入了迷惘期，「后来有一次跟达哥喝酒聊天，我就弹起吉他，达哥刚上台北，说他要一张北上成绩单，要帮我制作一张个人专辑，所以是这样结缘，被他呼弄了，不然早就转行了，哈哈哈。」黄培育说。
黃培育在專輯中彈奏無琴格的怪吉他，柯智豪說他還有一些怪琴，像是最近買的十一弦無格吉他，也只有黃培育會彈。
而台北小孩柯智豪也是从小学习钢琴，但直到高中时接触隔壁的热音社团，才开始启蒙对音乐的想像。后来长时间待在流行音乐产业，当过王宏恩、张惠妹、陈奕迅等演唱会乐手。擅长爵士与热门音乐 ，当 session player 身份超过十年，因陈冠宇邀请加入乡土味重的好客乐队，刚开始连音乐上的沟通都有困难，破音也不能踩，超不习惯。直到跟着乐团巡回，让这个天龙小孩开始看见这块土地，潜心学习台湾传统与民俗戏曲、音乐这些过往忽略的事物。
「《来》讲的是乩身转换的过程，如何失神，就像是睡着前会有一个你毫无感知的过程，让我对制作的过程很着迷。」身兼制作人并参与编曲的柯智豪，跟着云门2排练，安排了许多换速度、换段落，甚至急刹车，将自己对於戏曲、东方音乐中的潜台词暗藏其中。
《奉请》无意在保存「台湾文化」上再添一笔，而是承接着上一辈的曲谱，写下属于这个世代的台湾庶民音乐，在时空环境下的人文，依旧能活在你我血气中的台湾色彩。
【阐释民俗、反刍传统：力求演活戏】
近几年一直做剧场配乐的柯智豪用戏曲来解释，歌仔戏中有「做活戏」一说：由于过去会有剧码太早结束，可是下段节目还没有办法开始，演员就必须现场即兴，演出没有写在剧本上的即兴过程，现编现演，这与单纯的「转型」非常不同：「我们是要去探求脉络化之前的本质，属于传统音乐的核心，加以延展，让所谓的传统与民俗得以呼吸。」
黄培育说，当初接到达哥的邀请要帮云门2 做配乐，其实让不熟悉剧场的他苦恼一阵子，后来找来经验丰富的柯智豪，跟着钟成达与大提琴手四人一起开始初步摸索：「把打击乐器放在地上，大家就这样一起坐在地上开始敲敲打打！」
钟成达有着与舞者呼应的鼓手律动，柯智豪有着跨领域艺术合作的丰富经验，前后花了一年多，甚至还跑到庙宇中实际参加法事，偷偷记下仪式中演奏的曲调。
然而，最难的地方其实把团员们既定音乐思维的拆散，尤其包袱厚重的传统器乐和语法，过程吃不了少苦头，甚至有些吃力不讨好。黄培育和柯智豪说，他们并没有要继续做另一个「传统的复制品」，不再是于段落中安插一段旋律或改编，而是要让人说不出这是什么曲牌、来自哪个族群的音乐，将约定成俗的传统与民俗文化彻底拆散，不论南北管、无视台客原，更要古今混生，中西不分。
柯智豪自己最喜欢的是第一首〈进香〉，因为鲜少有东方鼓和古典钢琴搭配的作品，点缀上琵琶，具有冲突但和谐交生。〈气血〉则是黄培育私心最爱，吉他和大提琴、扁鼓等民俗打击乐器编制极简，速度和缓，技法运用活泼，呈现流畅地轻盈与深刻。
近期 11/5 静谧时光将于女巫店举办首场发片巡回，黄培育笑说，《奉请》的歌其实功用不是拿来演出，这样的场合就是大家相聚，一起练练功。
【独立中生代心得：眼光放低，视角放大。】
身兼制作人与音乐人身份的黄培育，平时也做教材配乐，他提到大家可能都觉得做音乐很光鲜亮丽，许多人进来很想一下就能赚到钱，但真实情况是很快就会碰壁。「现在是最好的做音乐时代？我都在想『你们是在鼓励什么啊？』我实在不太懂，我觉得只是门槛变低，但真的不是最好的时代。」黄培育说：「如果只是把音乐当成生活、是很普通的，想法是会不一样的。」
黄培育也提到：「我最近也有听几个新团，歌写得不错，但是录出来的品质好扁…后来才发现是补助的乐团，三十万补助录唱片真的太难了啦！」两位制作人对于补助虽认为立意良善，但还是没有缺乏配套，没有让产业能往前走。
「补助完之后，乐团能不能往下走、下一步是什么？这一步步是否能成为经验、变成累积，一直被认识一直被看到；另外，对于资源分配的量要学习，锦上添花不是不行，只是要告诉大家这样做的理由是什么。」柯智豪说，不少音乐人即使拿完补助也还是无所适从，乐团品牌即使发片后仍然无法持续累积，只能一直解散玩新团，无限巡回。
最近很喜欢血肉果汁机、百合花的柯智豪，同时也是独立乐团三牲献艺成员，他认为音乐产业中的年轻人非常重要，但也提到现在生态与现实的艰困：「很多人只做团，两个月演一场赚 500，真的只能做理想啊！」不论大小音乐节，还是邀歌录音，愿意支付合理报酬的主办单位也非常少。
从乐手、剧场配乐、创作、录音到制作都做过一轮的柯智豪解释：「音乐这个产业很大，如果要当全职音乐人，不能看到的只有创作、音乐节、演唱会。但产业的问题是如何疏通这一群音乐人，到每个环节。如果你是一个想把音乐当成职业的年轻人，只看到片面，会没地方去，很快就会退出，难以累积经验，变成做来做去都是老人在做。」
他引用李玖哲、玖壹壹的制作人葛子毅的举例：「现在情况就跟打电动一样，大家都要练功，但是路上都没有怪，好不容易出现一只史莱姆，年轻人就很高兴终于可以练功了！但是资深的『啪！』一下就把它打死。这个生态就是，小的练不到，大的没有经验值。」
柯智豪认为，台湾过去是有能力出产「大的怪」，但现在大的怪都集中在中国，连台湾大的音乐人也跑到中国发展，但这样完全都是练到中国的年轻音乐人，非常可惜。
「而且，我不认为有所谓『人才饱和』的问题，因为现在的分工不够细，一个懂很多的人变成什么都要做，所以工作机会自然少；应该是你可以懂很多，但你专精在某一个领域，这样不但对整体协调或是个人的精进都有助益。」柯智豪说。
BY Blow 吹音樂 李鑫
https://blow.streetvoice.com/29543-《奉請》中的活戲！專訪靜謐時光黃培育、製作人/
《奉请》是《来》的听觉，静谧时光由黄培育带领，囊括交工乐队「达鼓」钟成达、好客乐队萧诗伟，加上制作人柯智豪，花了一年多的时间，跟着云门2在山上排舞，并自民间信仰中的阵头、乩童、宫庙科仪中取材，与郑宗龙和舞者们交互作用，重新脉络化台湾的庙宇场景与仪式音乐，完整了整出舞作。
【制作人柯智豪：「奉请，有奉请吃茶与奉请神佛上身的意思。」】
古早台湾乡间小道上，常见一只放在木架上任过路人取用的大茶壶，台语称为「奉茶」，意即「请用茶」；而「奉请」字面之义也源自于法事中，乩身起驾时用来「恭请神佛上身」的常用咒词，结合著天地人鬼神，现在这个将传统作为文物保存、民俗当成文创题材的台湾，轮廓已慢慢模糊，甚至消逝。
这次由钟成达使用客家八音为基础所做的「达鼓」做主角－具体是一只结合传统打击乐器和爵士鼓的鼓组，将庙埕中常见的乐律，自在走入钢琴、萨克斯风、古典吉他、琵琶等乐器，造就若有似无、不着痕迹的意象与曲调，虽不见一招半式，却能一听即认出「这是来自台湾的音乐」。
本次專輯的主角圍繞著鍾成達，出生於屏東音樂世家
本次專輯的主角圍繞著鍾成達，出生於屏東音樂世家，祖父是二胡樂師，父親是吉他手、鋼琴師。弟弟則是音樂圈內知名製作人鍾成虎。職業樂師 20 年，參與過觀子音樂坑、交工樂隊與好客樂隊等， 專業打擊樂編曲家，音樂製作人。
从小学习钢琴，有极好的古典背景的黄培育，高中开始学吉他，曾师承力求精准的董运昌，后来也因缘际会跟陈明章学起草根气息的演奏，身兼光谱的两端系统的资深吉他手、制作人。大学成为「淡江帮」一员，跟着钟成虎等一票淡大音乐人打混，在淡江传奇艺文核心「动物园」帮交工乐团买酒、热场，后来成为王俊杰、陈明章助理，一路比赛、巡演、做唱片，第一次当制作助理就是台语歌手黄妃。
比赛、得奖、入围，做到后来其实进入了迷惘期，「后来有一次跟达哥喝酒聊天，我就弹起吉他，达哥刚上台北，说他要一张北上成绩单，要帮我制作一张个人专辑，所以是这样结缘，被他呼弄了，不然早就转行了，哈哈哈。」黄培育说。
黄培育在专辑中弹奏无琴格的怪吉他
黃培育在專輯中彈奏無琴格的怪吉他，柯智豪說他還有一些怪琴，像是最近買的十一弦無格吉他，也只有黃培育會彈。
而台北小孩柯智豪也是从小学习钢琴，但直到高中时接触隔壁的热音社团，才开始启蒙对音乐的想像。后来长时间待在流行音乐产业，当过王宏恩、张惠妹、陈奕迅等演唱会乐手。擅长爵士与热门音乐 ，当 session player 身份超过十年，因陈冠宇邀请加入乡土味重的好客乐队，刚开始连音乐上的沟通都有困难，破音也不能踩，超不习惯。直到跟着乐团巡回，让这个天龙小孩开始看见这块土地，潜心学习台湾传统与民俗戏曲、音乐这些过往忽略的事物。
《奉请》用着竹仔纸般的视觉包裹，如一张令人联想到庙宇庄严肃穆
「《来》讲的是乩身转换的过程，如何失神，就像是睡着前会有一个你毫无感知的过程，让我对制作的过程很着迷。」身兼制作人并参与编曲的柯智豪，跟着云门2排练，安排了许多换速度、换段落，甚至急刹车，将自己对於戏曲、东方音乐中的潜台词暗藏其中。
《奉请》无意在保存「台湾文化」上再添一笔，而是承接着上一辈的曲谱，写下属于这个世代的台湾庶民音乐，在时空环境下的人文，依旧能活在你我血气中的台湾色彩。
【阐释民俗、反刍传统：力求演活戏】
近几年一直做剧场配乐的柯智豪用戏曲来解释，歌仔戏中有「做活戏」一说：由于过去会有剧码太早结束，可是下段节目还没有办法开始，演员就必须现场即兴，演出没有写在剧本上的即兴过程，现编现演，这与单纯的「转型」非常不同：「我们是要去探求脉络化之前的本质，属于传统音乐的核心，加以延展，让所谓的传统与民俗得以呼吸。」
黄培育说，当初接到达哥的邀请要帮云门2 做配乐，其实让不熟悉剧场的他苦恼一阵子，后来找来经验丰富的柯智豪，跟着钟成达与大提琴手四人一起开始初步摸索：「把打击乐器放在地上，大家就这样一起坐在地上开始敲敲打打！」
钟成达有着与舞者呼应的鼓手律动，柯智豪有着跨领域艺术合作的丰富经验，前后花了一年多，甚至还跑到庙宇中实际参加法事，偷偷记下仪式中演奏的曲调。
然而，最难的地方其实把团员们既定音乐思维的拆散，尤其包袱厚重的传统器乐和语法，过程吃不了少苦头，甚至有些吃力不讨好。黄培育和柯智豪说，他们并没有要继续做另一个「传统的复制品」，不再是于段落中安插一段旋律或改编，而是要让人说不出这是什么曲牌、来自哪个族群的音乐，将约定成俗的传统与民俗文化彻底拆散，不论南北管、无视台客原，更要古今混生，中西不分。
柯智豪自己最喜欢的是第一首〈进香〉，因为鲜少有东方鼓和古典钢琴搭配的作品，点缀上琵琶，具有冲突但和谐交生。〈气血〉则是黄培育私心最爱，吉他和大提琴、扁鼓等民俗打击乐器编制极简，速度和缓，技法运用活泼，呈现流畅地轻盈与深刻。
近期 11/5 静谧时光将于女巫店举办首场发片巡回，黄培育笑说，《奉请》的歌其实功用不是拿来演出，这样的场合就是大家相聚，一起练练功。
【独立中生代心得：眼光放低，视角放大。】
身兼制作人与音乐人身份的黄培育，平时也做教材配乐，他提到大家可能都觉得做音乐很光鲜亮丽，许多人进来很想一下就能赚到钱，但真实情况是很快就会碰壁。「现在是最好的做音乐时代？我都在想『你们是在鼓励什么啊？』我实在不太懂，我觉得只是门槛变低，但真的不是最好的时代。」黄培育说：「如果只是把音乐当成生活、是很普通的，想法是会不一样的。」
黄培育也提到：「我最近也有听几个新团，歌写得不错，但是录出来的品质好扁…后来才发现是补助的乐团，三十万补助录唱片真的太难了啦！」两位制作人对于补助虽认为立意良善，但还是没有缺乏配套，没有让产业能往前走。
「补助完之后，乐团能不能往下走、下一步是什么？这一步步是否能成为经验、变成累积，一直被认识一直被看到；另外，对于资源分配的量要学习，锦上添花不是不行，只是要告诉大家这样做的理由是什么。」柯智豪说，不少音乐人即使拿完补助也还是无所适从，乐团品牌即使发片后仍然无法持续累积，只能一直解散玩新团，无限巡回。
左：柯智豪，右：黃培育
最近很喜欢血肉果汁机、百合花的柯智豪，同时也是独立乐团三牲献艺成员，他认为音乐产业中的年轻人非常重要，但也提到现在生态与现实的艰困：「很多人只做团，两个月演一场赚 500，真的只能做理想啊！」不论大小音乐节，还是邀歌录音，愿意支付合理报酬的主办单位也非常少。
从乐手、剧场配乐、创作、录音到制作都做过一轮的柯智豪解释：「音乐这个产业很大，如果要当全职音乐人，不能看到的只有创作、音乐节、演唱会。但产业的问题是如何疏通这一群音乐人，到每个环节。如果你是一个想把音乐当成职业的年轻人，只看到片面，会没地方去，很快就会退出，难以累积经验，变成做来做去都是老人在做。」
他引用李玖哲、玖壹壹的制作人葛子毅的举例：「现在情况就跟打电动一样，大家都要练功，但是路上都没有怪，好不容易出现一只史莱姆，年轻人就很高兴终于可以练功了！但是资深的『啪！』一下就把它打死。这个生态就是，小的练不到，大的没有经验值。」
柯智豪认为，台湾过去是有能力出产「大的怪」，但现在大的怪都集中在中国，连台湾大的音乐人也跑到中国发展，但这样完全都是练到中国的年轻音乐人，非常可惜。
「而且，我不认为有所谓『人才饱和』的问题，因为现在的分工不够细，一个懂很多的人变成什么都要做，所以工作机会自然少；应该是你可以懂很多，但你专精在某一个领域，这样不但对整体协调或是个人的精进都有助益。」柯智豪说。
BY Blow 吹音樂 李鑫
https://blow.streetvoice.com/29543-《奉請》中的活戲！專訪靜謐時光黃培育、製作人/
靜謐時光樂團
