专辑第二个部分是非常好的作品

这张作品我觉得打一星和五星的都可以理解,因为我觉得这两首歌值得分开看待。第一首歌《飞狐》可以明显看到由三个部分组成,第一块是氛围旋律金属,第二个段落是filosofem核,可以听出是葬尸湖某首歌曲的和弦套路,最后是一个拼接的旋律金属部分,这首歌曲达到了一定的氛围目的,但本质就像现在新生代的“氛围”黑金属乐队,更接近黑暗硬核而不是黑金属,我觉得这种非常一般的歌曲打一星是合适的。
但令人意想不到的是第二首《悲月》,氛围音乐总是缺少人喜欢,因为大部分都是糟糕单调的只有一个情绪在循环没有叙述性的作品,但是那些建立在金属根基上的可以被称为后金属新氛围的音乐则不同,它们更接近金属的进化而不是现代氛围,而这首作品就属于此类。这首曲子由一个类似burzum前两张专辑里面那种神魔氛围的主题开始,然后加入人声合唱感觉的层次,还有较为尖锐的合成器部分,将这个主题推向高潮,持续一定程度后就像死亡金属一样急停,接上一个单旋律杀出来的就像《上古卷轴》环境音乐的可以让人闻到香草和新鲜空气味的笛子声音主题,继而继续用鼓点或弦乐点缀这个主题,又进入到像是宫崎骏或者德彪西那种感觉的交响配乐环境中,再而是glenn danzig那种地牢合成器的“哥特”音乐模式,通过上层旋律的铺垫和退去形成结构变动,最后结尾。虽然从段落描述来看可能会觉得是不同的东西,但是这个乐队将这些来自不同地方的影响都用自己的味道结合在了一起,形成了非常成熟和有音乐性的作品。
很多乐迷会比较不满乐队成员一些带有官僚主义依靠商业手腕集权控制式的作风,但是音乐和人们的行为还是要分开来看的。《悲月》不但是一首非常好的曲子,专辑这个部分我会给五星,而且可以说意义重大,因为它同时继承了由第一代现代黑金属乐队遗留下来的东西和制造出了属于我们民族文化的现代艺术音乐,没有人还会真的喜欢那些摇滚乐队格式的金属音乐,除非人们仓木麻衣听太多,没有人愿意继续听金属乐队弹他们那些低端的东西,人们需要可以和主流音乐竞争的音乐,人们需要在金属那种氛围模块置换基础上可以展现不同文化和不同概念的音乐,现在demogorgon给了我们这一点。不得不说乐队将两个不同模式的作品放在一起是一种遗憾,我觉得值得建议乐队可以进一步发展出叙述性氛围音乐的全长作品,如果可以的话这会是可能中国音乐历史上最值得被期待的东西。
但令人意想不到的是第二首《悲月》,氛围音乐总是缺少人喜欢,因为大部分都是糟糕单调的只有一个情绪在循环没有叙述性的作品,但是那些建立在金属根基上的可以被称为后金属新氛围的音乐则不同,它们更接近金属的进化而不是现代氛围,而这首作品就属于此类。这首曲子由一个类似burzum前两张专辑里面那种神魔氛围的主题开始,然后加入人声合唱感觉的层次,还有较为尖锐的合成器部分,将这个主题推向高潮,持续一定程度后就像死亡金属一样急停,接上一个单旋律杀出来的就像《上古卷轴》环境音乐的可以让人闻到香草和新鲜空气味的笛子声音主题,继而继续用鼓点或弦乐点缀这个主题,又进入到像是宫崎骏或者德彪西那种感觉的交响配乐环境中,再而是glenn danzig那种地牢合成器的“哥特”音乐模式,通过上层旋律的铺垫和退去形成结构变动,最后结尾。虽然从段落描述来看可能会觉得是不同的东西,但是这个乐队将这些来自不同地方的影响都用自己的味道结合在了一起,形成了非常成熟和有音乐性的作品。
很多乐迷会比较不满乐队成员一些带有官僚主义依靠商业手腕集权控制式的作风,但是音乐和人们的行为还是要分开来看的。《悲月》不但是一首非常好的曲子,专辑这个部分我会给五星,而且可以说意义重大,因为它同时继承了由第一代现代黑金属乐队遗留下来的东西和制造出了属于我们民族文化的现代艺术音乐,没有人还会真的喜欢那些摇滚乐队格式的金属音乐,除非人们仓木麻衣听太多,没有人愿意继续听金属乐队弹他们那些低端的东西,人们需要可以和主流音乐竞争的音乐,人们需要在金属那种氛围模块置换基础上可以展现不同文化和不同概念的音乐,现在demogorgon给了我们这一点。不得不说乐队将两个不同模式的作品放在一起是一种遗憾,我觉得值得建议乐队可以进一步发展出叙述性氛围音乐的全长作品,如果可以的话这会是可能中国音乐历史上最值得被期待的东西。