华语乐坛里的一枝独秀

方大同将19岁写的一首《悟空》作为新专辑的开篇曲，给整张专辑营造出一层圆梦的色彩。其实仔细听来，21首歌，曲风之间的切换融合更像是对过去的自己做一个概念性的总结。所谓“中西合璧”也只不过是延续了根深蒂固的方式唱腔，在西方音乐套路里加一些中式元素。或许正因为这个卖点，年过30的方大同在专辑中表现出了19岁时任性、倔强的一面。当然不同以往的是这倔强的声音背后藏着很多成熟和自信。
 
《JTW西游记》分为黑碟与金碟。“黑碟”融合许多不同的音乐风格，并且与王力宏、杭盖乐队、韩国歌手申孝燮等合作。曲风多变融入了新金属、电子舞曲、R&B、Hip-Hop等音乐风格的经典桥段。而“金碟”部分的曲风较为经典，使听众重温起那个熟悉的方大同。《悟空》这首歌曲虽是19岁时写的，但纳入专辑主打曲后经多人参与编曲，在曲风上取得了非常大的突破。借鉴了新金属烘托氛围的手法，副歌部分rap小节之间的转换处加入了很多电子混音和花样点缀，前奏没有采用乐器铺垫，而是利用A cappella 的手法慢慢进入主歌，紧接着转入电子舞曲风格，成功起到了动静结合的转换效果。同时主副歌部分的细节唱法根据歌词含义进行了非常针对性的推敲，再转入Rap后打造魔幻性极强的音乐效果。

 
与王力宏共同打造的《FLOW 》可圈可点，歌曲从结构上就打破了以往流行歌曲惯用的AABA的段落模式，前奏简单干练的riff之后带着王力宏招牌色彩的Gospel风格合唱撩动听众的心弦。且不经过任何乐器过度直接一句“I think I'm gonna rock”，将歌曲带入新的律动区别于纯RAP的念唱方式。专辑的另一大亮点是与杭盖乐队合作的歌曲《醉》，客观的说歌曲的选材远大于歌曲创作上的突破。马头琴与现代电声乐器以及架子鼓的配合，占足了时下唱片市场最抢眼的噱头。但是或许这种尝试在市场上太少，留下的共享经验不足，导致细节上有些生硬，部分环节有些突兀。

碟片换到GOLD版时整个曲风明显的踏入了复古味道，歌曲采用较为经典的欧美过往流行套路， Funk rock、 Hard Rock、Blues。还邀请了张靓颖与其搭档共同演绎歌曲《无所谓》，方大同低沉的音色配合张靓颖明亮干净的声音给歌曲添加了不少亮点。专辑中曲风的跳跃性非常大，除了摇滚味道十足的《Right Girl》，还能听到用管弦乐做铺垫的抒情情歌《放不过自己》。

 

综合以上，这张专辑还是值得一听的，摒弃之前媒体宣传的“中西融合”的概念，一首首细细品味，能听的曲目至少在10+。编曲、配器、音色、风格以及唱功，我们看到的都是极其努力和真诚的一面。看来分量十足的双碟唱片在2016年的秋天给了方大同歌迷们十足的满足感，同样也将如今市场上烂熟于心的音乐元素又做了一次很好的润色功效。方大同，不愧是华语乐坛的一枝独秀。