《今日营业中》：活在廉价贩卖的时代，请选购持久保值的林宥嘉
《今日营业中》：活在廉价贩卖的时代，请选购持久保值的林宥嘉
文/流水纪
还记得吗，华语乐坛有过一个风起云涌的“四小天王”时代——2008年前后，方大同《未来》、卢广仲《100种生活》、林宥嘉《神秘嘉宾》、萧敬腾《同名专辑》先后登场，为华语乐坛带来一股新鲜感极强的“男新人”冲击力。
那一年，四个男生凭借各自作品打开事业新格局，他们风格迥异，资历不一，唯有外形，都不约而同地与传统审美无关。
所以，如果那时的你爱上了他们，那大抵是真爱。
在我看来，林宥嘉在其中不会是最“一听钟情”那一个，却可以是最“耐听”的那一个：论创作实力，他自然难以跟动辄包办整张专辑的方大同、卢广仲相比；论演唱特色，萧敬腾极具刺激性的“咆哮”也比他温吞闷骚的“暗涌”要来得讨好……
不过，这样的林宥嘉，还是一名大学生时，就已经获得台湾第一届《超级星光大道》节目冠军，他在诠释抒情歌曲时强烈的情绪张力和充满戏剧性的铺陈，以及在不同摇滚歌曲中爆发力十足的高音域，成为华语主流乐坛中不多的能够较好驾驭爵士风格的男歌手，是后来“迷幻”风格的最好说服力，这样的声音，让人感到真实又充满期待。
少有人对这个87年出生的男孩冠之以“天才”、“才子”之名，他就勤勤恳恳去耕耘，第一张专辑《神秘嘉宾》尚显青涩，不过已经在主流与文艺的摸索中打下基础，之后《感官/世界》全面爆发，《说谎》传唱到街知巷闻，《心酸》等其余作品也称得上首首精彩，2011年《美妙生活》、2012年《大小说家》愈发显露出了天王气质，但在音乐风格上都延续着同一种套路，这种套路到了四年后的《今日营业中》中，依然存在，却不再是可以左右林宥嘉表达音乐态度的关键了。
为什么这样说？因为林宥嘉最初不是一个能够以原创来表达强烈自我个性和鲜明风格的歌手，好的企划概念和高水准作品支撑就成为关键，这也是华研一路打造众多口碑与商业俱佳歌手的实力，而在《感官/世界》取得成功后，接踵而至的《美妙生活》、《大小说家》都尽可能以一个包容性概念，来掩饰容纳多元化风格作品以迎合“众口难调”的本质，到了《今日营业中》，所谓“林宥嘉开店了”——管他开的是杂货铺、超市还是大商场，其实还是要把琳琅满目的商品（作品）塞进去，在概念上并没多少新鲜感，倒是“坏与更坏”的残酷现实主义表达更吸引我，不过也许考虑到过于灰色和辩证，唱片公司终究用了一个似乎更有趣和接地气的说法来包装这张专辑的卖相。
惊喜的是，作为服兵役后复出的首张作品，《今日营业中》在抛开一切外在概念、视觉修饰之后，仅凭音乐本身，就足以让我们发现林宥嘉勇于突破的进取心。第五张个人专辑，第一次担任完整制作统筹的“林店长”，调度陈奕迅、吴青峰、郑楠、JerryC、陈珊妮等一大批华语乐坛实力雄厚的老将及中坚力量为己所用，重要的也许并不一定是单个商品多么独一无二，而是谋篇布局、运筹帷幄的自主意识是否过硬，在这方面，经过充分积淀之后的林宥嘉，终于把他的骚、邪、怪、暖、冷，透过词、曲、编、制、唱进行了鞭辟入里的产品展示，绝对是一位尽职尽责、童叟无欺的林店长：
每首歌，都能感受到他诚惶诚恐、用尽全力的满满分量，但不是刻意讨好，只是透过一首首作品，为我们呈现大世界与小自我之间，一种新格局的可能性，不止听歌，也是听我们彼此对照的人生。
开篇第一首快歌《让世界毁灭》，我们以为林宥嘉是要宣告一场盛大回归，
“时间越来越慢 拒绝载我到未来
雨越来越酸 走来的路都腐烂
光越来越暗 谁把希望全都关上”，
这些画面感极强的字句，却渲染出了如同科幻电影里世界末日的景象，间奏的Dubstep风格，更将黑暗氛围发挥到极致，直到林宥嘉在最后唱出“就让我被毁灭 做个废人无所谓 不过是又回到了原点”，惊呼：字字句句跟正能量背道而驰？明明，是令人惊叹的新生力量！作为第一首曲目，林宥嘉成功地将“坏与更坏”的逆向思维抛向听众，让人意识到，对于这张专辑，“该带着脑子去听”。
首播主打《热血无赖》，让我们听到林宥嘉敏锐的节奏感和自由即兴的演唱方式，这首具有摇滚风的歌曲里藏着林夕 “不一样又怎样”的挑衅，可惜“在天堂跌倒在地狱站起来”、“难题都很难没有标准答案才好玩”不新鲜，一句“有坚持总有这点变态”有点意思，编曲的大气，丰富的和声，倒是加分不少；
《白昼之月》继续自相矛盾，陈惠婷为爱而活的词曲简单明了，电子乐与乐队化的编配不拖泥带水，林宥嘉的真假音演绎听来舒服。总的来说，几首快歌气质统一，格局迥异于《看见什么吃什么》、《自然醒》、《思凡》、《Runway Mama》的天真，试图往更加复杂角度去思索，不求洗脑，只求“走心”，而林宥嘉的演绎，显然具备了说服力。
对于林宥嘉，抒情歌方面依然是重点。林宥嘉和陈建良制作的《我已经敢想你》，陈珊妮制作的《一点点》，是冷暖交替，也是天上人间，关于失恋的命题回答过千百遍，答案还是要由伤心的词汇来解释，两首歌都将林宥嘉的闷骚男气质发挥得淋漓尽致，绝不滥撒狗血。
其中《我已经敢想你》，是耐听度极高的一首作品，歌词角度如同《说谎》故事新篇，只是曾呐喊着“我哪有说谎 请别以为你有多难忘 笑是真的不是我逞强”，如今已变成看似云淡风轻的“我已经 有勇气听到你消息 不害怕别人说 有你的话题”，可说穿了，到底哪一种口是心非会更难受？林宥嘉的演唱技巧和情绪高度统一，整首歌看似起伏不大，甚至直到最后都不见撕心裂肺，但在他极力克制的语气里，明明藏着深不见底的落寞无助，“要舒服 有时候 得选择屈服 要回顾 有时候 得换个角度”——原来，不是不痛，是已经痛到麻木。
《我已经敢想你》，也是林宥嘉作为一个歌手、创作人、制作人、制作统筹……一步步蜕变之路的直观见证：也许在任何领域，他都依然不是最特立独行那个，但在他用心投入的这一切看似平凡平淡、细枝末节、忧郁天真的情感细节里，却往往在人们内心深处激发出深切共鸣，“看不出 这条路 曾走到荒芜 摸不出 这条疤 曾血肉模糊”，林宥嘉或许不是天才，鬼知道他付出了多少努力，然而他终于透过亲身完成的作品，将普通人的“敢与不敢”发挥到极致，也就自然而然打动了每颗渴望理解的心灵。
《天真有邪》由“同性相吸”的黄伟文给林宥嘉写词，果然比写给田馥甄的给力（笑）。作为《说谎》、《想自由》、《浪费》等升级版K歌标配，由前奏即直奔洗脑而去的钢琴，再到朗朗上口、易记易唱的副歌，不仅适用于歌迷，也能在更大范围吸引爱把自己植入到幽怨场景里的路人，“你可知道对我做过什么最残忍 就是你狠狠把我一夜之间变成了大人”“爱人你太知道 害一个人怎样害一生”，都可作为签名档的尚好选择。
《坏与更坏》，黄伟文的粤语歌词愈发犀利刻骨，只盼更多人能听到林宥嘉在冷冷的吉他声中唱出“捱下去别放弃 日日说金句证明无用 绝非鸡汤那样浓”，“无论多么坏好心态 若早知最坏尚能更坏 凡事都很坏 仍能愉快 才是崇高境界”，点出人生黑色幽默，也是对浮躁功利社会的讽刺，打造粤语歌的好手Eric Kwok和陈奕迅联手为林宥嘉保驾，也让整首歌的“港味”显得正宗。施人诚填词的同曲《勿忘你》，则是两生花里更符合大众审美的那朵，恢复“台男”温柔本色，“练就百毒不侵的你 怎么会 还不忍心”唱出的，是怜惜，不是软弱。
《飞》由蓝小邪与林家谦完成词曲，吉他与编曲大师黄中岳和林宥嘉制作，果然回到吉他勾勒的小清新气质，温柔诉说着坚定心愿；一贯在快歌上成绩不俗的小安，则交出让我感觉惊喜的慢歌《我梦见你梦见我》，整首歌从词曲到编曲的风格都是旧旧的，好像上世纪90年代调调，可是那种朋友般倾诉的语气，“往前走 一个人走上人生的钢索 回过头 怎么会失去了你的线索”，在林宥嘉懒洋洋又不动声色的诠释里，忽然想到当年在《超级星光大道》里唱着李泉《走钢索的人》的青涩男孩，有太多物是人非今昔对比的感动涌上心头。
《宠儿》主歌部分歌词出彩，旋律部分稍显普通，于是更清楚感觉到林宥嘉唱功上的进步，那几乎精确到每个字的细腻功夫；《Off, Do Not Disturb》仿佛是《飞》demo版，开头持续超一分钟安静及音效，留给听众缓冲与代入的空间，直至林宥嘉用不加修饰的嗓音唱出亲自参与创作的歌词——“就算失落我也不再纠缠 就算失落我也不会感慨 就算失落我也不再等待”，不知为何，我想到了六月份他在北京开演唱会时在台上说的话——
“三年没在北京开演唱会了，其实今年冬天来北京录音，当时录到好晚，第二天在北京街上就想说，很久没发片了，现在录的这首新歌……很难想象它出来的时候我还红不红，大家能不能感受到我想要回报的心情……不知道喜欢林宥嘉还是不是一件很傻的事情？我还是没有所谓的大红大紫……”
真是一个敏感又脆弱，迟钝又坚韧的，真实的人啊。
某年某月某天，我曾经和向月娥，对，就是《残酷月光》的作词者月娥姐，聊起她给林宥嘉写的这首歌。月娥姐说，其实这首歌并非专为林宥嘉创作，只是在某个有感而发时刻，她写下这些文字，之后又在某天，机缘巧合被陈小霞看见，谱写了美丽的旋律，却又不知道要给谁唱才合适。于是，又过了很久，可能真的很久，终于这首歌遇见了林宥嘉，由他的口中唱出了“如果不够悲伤 就无法飞翔 可没有梦想 何必远方”。
很多事就是这样发生的吧，
一开始，你不是最好的，最耀眼的，最被首选的，
但你要耐心，
你要让自己变得更值得，你要勤奋不懈怠，
你要相信对的人会和你在某一天相遇，
你要相信爱你的人会和你一起成长，
然后有一天，你就会变成真正有价值的你自己——
无论是以世俗眼光判断，还是内心标准衡量，
你都会终将成为无法忽略的你，
就像我们听到的这个从开始唱到现在的林宥嘉，
在《今日营业中》里，
最值得我们选择不错过的、最有价值的商品，
就是他本人。
娱乐圈是一所大学，四年后携第五张个人作品《今日营业中》归来的林宥嘉，终于毕业。不止经历成名、大红、风雨、兵役诸多过程，他更从一个单纯选秀歌手，一步步变成创作人，乃至担任整张专辑制作统筹，踏实地为我们示范了“从歌手到唱作歌手的养成课程”，
也许这样的蜕变，在外界看来不及几则八卦新闻来得惊天动地，于我，却满心感慨要为他鼓掌：太难得，太值得，还有一个林宥嘉，不浮躁，不喧哗，可他让人相信，努力的过程，本身已经很成功。
再一次，请记得，并珍惜，林宥嘉《今日营业中》里最有价值的商品，
就是，林宥嘉，本人。
文/流水纪
还记得吗，华语乐坛有过一个风起云涌的“四小天王”时代——2008年前后，方大同《未来》、卢广仲《100种生活》、林宥嘉《神秘嘉宾》、萧敬腾《同名专辑》先后登场，为华语乐坛带来一股新鲜感极强的“男新人”冲击力。
那一年，四个男生凭借各自作品打开事业新格局，他们风格迥异，资历不一，唯有外形，都不约而同地与传统审美无关。
所以，如果那时的你爱上了他们，那大抵是真爱。
在我看来，林宥嘉在其中不会是最“一听钟情”那一个，却可以是最“耐听”的那一个：论创作实力，他自然难以跟动辄包办整张专辑的方大同、卢广仲相比；论演唱特色，萧敬腾极具刺激性的“咆哮”也比他温吞闷骚的“暗涌”要来得讨好……
不过，这样的林宥嘉，还是一名大学生时，就已经获得台湾第一届《超级星光大道》节目冠军，他在诠释抒情歌曲时强烈的情绪张力和充满戏剧性的铺陈，以及在不同摇滚歌曲中爆发力十足的高音域，成为华语主流乐坛中不多的能够较好驾驭爵士风格的男歌手，是后来“迷幻”风格的最好说服力，这样的声音，让人感到真实又充满期待。
少有人对这个87年出生的男孩冠之以“天才”、“才子”之名，他就勤勤恳恳去耕耘，第一张专辑《神秘嘉宾》尚显青涩，不过已经在主流与文艺的摸索中打下基础，之后《感官/世界》全面爆发，《说谎》传唱到街知巷闻，《心酸》等其余作品也称得上首首精彩，2011年《美妙生活》、2012年《大小说家》愈发显露出了天王气质，但在音乐风格上都延续着同一种套路，这种套路到了四年后的《今日营业中》中，依然存在，却不再是可以左右林宥嘉表达音乐态度的关键了。
为什么这样说？因为林宥嘉最初不是一个能够以原创来表达强烈自我个性和鲜明风格的歌手，好的企划概念和高水准作品支撑就成为关键，这也是华研一路打造众多口碑与商业俱佳歌手的实力，而在《感官/世界》取得成功后，接踵而至的《美妙生活》、《大小说家》都尽可能以一个包容性概念，来掩饰容纳多元化风格作品以迎合“众口难调”的本质，到了《今日营业中》，所谓“林宥嘉开店了”——管他开的是杂货铺、超市还是大商场，其实还是要把琳琅满目的商品（作品）塞进去，在概念上并没多少新鲜感，倒是“坏与更坏”的残酷现实主义表达更吸引我，不过也许考虑到过于灰色和辩证，唱片公司终究用了一个似乎更有趣和接地气的说法来包装这张专辑的卖相。
惊喜的是，作为服兵役后复出的首张作品，《今日营业中》在抛开一切外在概念、视觉修饰之后，仅凭音乐本身，就足以让我们发现林宥嘉勇于突破的进取心。第五张个人专辑，第一次担任完整制作统筹的“林店长”，调度陈奕迅、吴青峰、郑楠、JerryC、陈珊妮等一大批华语乐坛实力雄厚的老将及中坚力量为己所用，重要的也许并不一定是单个商品多么独一无二，而是谋篇布局、运筹帷幄的自主意识是否过硬，在这方面，经过充分积淀之后的林宥嘉，终于把他的骚、邪、怪、暖、冷，透过词、曲、编、制、唱进行了鞭辟入里的产品展示，绝对是一位尽职尽责、童叟无欺的林店长：
每首歌，都能感受到他诚惶诚恐、用尽全力的满满分量，但不是刻意讨好，只是透过一首首作品，为我们呈现大世界与小自我之间，一种新格局的可能性，不止听歌，也是听我们彼此对照的人生。
开篇第一首快歌《让世界毁灭》，我们以为林宥嘉是要宣告一场盛大回归，
“时间越来越慢 拒绝载我到未来
雨越来越酸 走来的路都腐烂
光越来越暗 谁把希望全都关上”，
这些画面感极强的字句，却渲染出了如同科幻电影里世界末日的景象，间奏的Dubstep风格，更将黑暗氛围发挥到极致，直到林宥嘉在最后唱出“就让我被毁灭 做个废人无所谓 不过是又回到了原点”，惊呼：字字句句跟正能量背道而驰？明明，是令人惊叹的新生力量！作为第一首曲目，林宥嘉成功地将“坏与更坏”的逆向思维抛向听众，让人意识到，对于这张专辑，“该带着脑子去听”。
首播主打《热血无赖》，让我们听到林宥嘉敏锐的节奏感和自由即兴的演唱方式，这首具有摇滚风的歌曲里藏着林夕 “不一样又怎样”的挑衅，可惜“在天堂跌倒在地狱站起来”、“难题都很难没有标准答案才好玩”不新鲜，一句“有坚持总有这点变态”有点意思，编曲的大气，丰富的和声，倒是加分不少；
《白昼之月》继续自相矛盾，陈惠婷为爱而活的词曲简单明了，电子乐与乐队化的编配不拖泥带水，林宥嘉的真假音演绎听来舒服。总的来说，几首快歌气质统一，格局迥异于《看见什么吃什么》、《自然醒》、《思凡》、《Runway Mama》的天真，试图往更加复杂角度去思索，不求洗脑，只求“走心”，而林宥嘉的演绎，显然具备了说服力。
对于林宥嘉，抒情歌方面依然是重点。林宥嘉和陈建良制作的《我已经敢想你》，陈珊妮制作的《一点点》，是冷暖交替，也是天上人间，关于失恋的命题回答过千百遍，答案还是要由伤心的词汇来解释，两首歌都将林宥嘉的闷骚男气质发挥得淋漓尽致，绝不滥撒狗血。
其中《我已经敢想你》，是耐听度极高的一首作品，歌词角度如同《说谎》故事新篇，只是曾呐喊着“我哪有说谎 请别以为你有多难忘 笑是真的不是我逞强”，如今已变成看似云淡风轻的“我已经 有勇气听到你消息 不害怕别人说 有你的话题”，可说穿了，到底哪一种口是心非会更难受？林宥嘉的演唱技巧和情绪高度统一，整首歌看似起伏不大，甚至直到最后都不见撕心裂肺，但在他极力克制的语气里，明明藏着深不见底的落寞无助，“要舒服 有时候 得选择屈服 要回顾 有时候 得换个角度”——原来，不是不痛，是已经痛到麻木。
《我已经敢想你》，也是林宥嘉作为一个歌手、创作人、制作人、制作统筹……一步步蜕变之路的直观见证：也许在任何领域，他都依然不是最特立独行那个，但在他用心投入的这一切看似平凡平淡、细枝末节、忧郁天真的情感细节里，却往往在人们内心深处激发出深切共鸣，“看不出 这条路 曾走到荒芜 摸不出 这条疤 曾血肉模糊”，林宥嘉或许不是天才，鬼知道他付出了多少努力，然而他终于透过亲身完成的作品，将普通人的“敢与不敢”发挥到极致，也就自然而然打动了每颗渴望理解的心灵。
《天真有邪》由“同性相吸”的黄伟文给林宥嘉写词，果然比写给田馥甄的给力（笑）。作为《说谎》、《想自由》、《浪费》等升级版K歌标配，由前奏即直奔洗脑而去的钢琴，再到朗朗上口、易记易唱的副歌，不仅适用于歌迷，也能在更大范围吸引爱把自己植入到幽怨场景里的路人，“你可知道对我做过什么最残忍 就是你狠狠把我一夜之间变成了大人”“爱人你太知道 害一个人怎样害一生”，都可作为签名档的尚好选择。
《坏与更坏》，黄伟文的粤语歌词愈发犀利刻骨，只盼更多人能听到林宥嘉在冷冷的吉他声中唱出“捱下去别放弃 日日说金句证明无用 绝非鸡汤那样浓”，“无论多么坏好心态 若早知最坏尚能更坏 凡事都很坏 仍能愉快 才是崇高境界”，点出人生黑色幽默，也是对浮躁功利社会的讽刺，打造粤语歌的好手Eric Kwok和陈奕迅联手为林宥嘉保驾，也让整首歌的“港味”显得正宗。施人诚填词的同曲《勿忘你》，则是两生花里更符合大众审美的那朵，恢复“台男”温柔本色，“练就百毒不侵的你 怎么会 还不忍心”唱出的，是怜惜，不是软弱。
《飞》由蓝小邪与林家谦完成词曲，吉他与编曲大师黄中岳和林宥嘉制作，果然回到吉他勾勒的小清新气质，温柔诉说着坚定心愿；一贯在快歌上成绩不俗的小安，则交出让我感觉惊喜的慢歌《我梦见你梦见我》，整首歌从词曲到编曲的风格都是旧旧的，好像上世纪90年代调调，可是那种朋友般倾诉的语气，“往前走 一个人走上人生的钢索 回过头 怎么会失去了你的线索”，在林宥嘉懒洋洋又不动声色的诠释里，忽然想到当年在《超级星光大道》里唱着李泉《走钢索的人》的青涩男孩，有太多物是人非今昔对比的感动涌上心头。
《宠儿》主歌部分歌词出彩，旋律部分稍显普通，于是更清楚感觉到林宥嘉唱功上的进步，那几乎精确到每个字的细腻功夫；《Off, Do Not Disturb》仿佛是《飞》demo版，开头持续超一分钟安静及音效，留给听众缓冲与代入的空间，直至林宥嘉用不加修饰的嗓音唱出亲自参与创作的歌词——“就算失落我也不再纠缠 就算失落我也不会感慨 就算失落我也不再等待”，不知为何，我想到了六月份他在北京开演唱会时在台上说的话——
“三年没在北京开演唱会了，其实今年冬天来北京录音，当时录到好晚，第二天在北京街上就想说，很久没发片了，现在录的这首新歌……很难想象它出来的时候我还红不红，大家能不能感受到我想要回报的心情……不知道喜欢林宥嘉还是不是一件很傻的事情？我还是没有所谓的大红大紫……”
真是一个敏感又脆弱，迟钝又坚韧的，真实的人啊。
某年某月某天，我曾经和向月娥，对，就是《残酷月光》的作词者月娥姐，聊起她给林宥嘉写的这首歌。月娥姐说，其实这首歌并非专为林宥嘉创作，只是在某个有感而发时刻，她写下这些文字，之后又在某天，机缘巧合被陈小霞看见，谱写了美丽的旋律，却又不知道要给谁唱才合适。于是，又过了很久，可能真的很久，终于这首歌遇见了林宥嘉，由他的口中唱出了“如果不够悲伤 就无法飞翔 可没有梦想 何必远方”。
很多事就是这样发生的吧，
一开始，你不是最好的，最耀眼的，最被首选的，
但你要耐心，
你要让自己变得更值得，你要勤奋不懈怠，
你要相信对的人会和你在某一天相遇，
你要相信爱你的人会和你一起成长，
然后有一天，你就会变成真正有价值的你自己——
无论是以世俗眼光判断，还是内心标准衡量，
你都会终将成为无法忽略的你，
就像我们听到的这个从开始唱到现在的林宥嘉，
在《今日营业中》里，
最值得我们选择不错过的、最有价值的商品，
就是他本人。
娱乐圈是一所大学，四年后携第五张个人作品《今日营业中》归来的林宥嘉，终于毕业。不止经历成名、大红、风雨、兵役诸多过程，他更从一个单纯选秀歌手，一步步变成创作人，乃至担任整张专辑制作统筹，踏实地为我们示范了“从歌手到唱作歌手的养成课程”，
也许这样的蜕变，在外界看来不及几则八卦新闻来得惊天动地，于我，却满心感慨要为他鼓掌：太难得，太值得，还有一个林宥嘉，不浮躁，不喧哗，可他让人相信，努力的过程，本身已经很成功。
再一次，请记得，并珍惜，林宥嘉《今日营业中》里最有价值的商品，
就是，林宥嘉，本人。
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