无毛玩具的平行宇宙
如果要评论这张专辑，就不能不提她的前任Hairless toys。
Roisin姐姐在07年出完Overpowered这张“美丽”的唱片后，似乎完全可以乘胜追击的再出一张流行与实验完美结合的唱片。这种趋势并不没有苗头，09年底10年初的两张单曲都具有很高的流行性和旋律性，可是就在此时roisin决定淡出，这一走就是8年。成为两个孩子妈妈的Roisin在淡出的期间只是零星偶尔的出几张合作玩票性质的单曲，让人唏嘘不已，甚至觉得她就会从此不再唱了。14年她带着一张意大利语翻唱EP低调回归，黑暗冷冽的电子编曲将亚平尼半岛热烈浪漫的情歌改的面目全非。虽说EP的质量非常高，但是毕竟只有短短几首歌，还是不能让人信服她真的回归了。直到15年她拉着无毛玩具降临了，8年后的的第三张大碟就这样不按常理的呈现在世人的面前。
无毛玩具呈现的是一个不和谐统一的世界观，一曲一个世界。这张唱片并不“丑陋”,反而美丽的让人触不可及。她的怪异主要存在于你无法归类她，首发单曲是一首快10分钟的deep house，背景那种不协调的电流声让人抓狂也让人上瘾，碎拍爵士钢琴的应用时刻提醒着听众这张专辑出身不凡。Evil eyes中的funk元素非常工整，而unputdownable越发gospel的结尾也是旋律性的胜利。glasshouse life的精彩的remix让人错以为踏入了一个八十年代的迪斯科舞池。总之，如果你能花些时间仔细听，无毛玩具的完美制作会让你信服。
THUTM则是无毛玩具的平行宇宙。
首先这张专辑不“好听”，不漂亮。没有一首歌旋律性可以达到overpowered 甚至unputdownable的高度。没有一首歌像是“完整版”的制作感，首首都是“见好就收”的“不完整”性。旋律的不对称，不协调，戏剧性的转折，低沉的电子背景，都在时刻告诉听众：无毛玩具是我的美丽姐姐，我是那个没人要的丑陋妹妹。第二，这张唱片中你很难找到一首“单曲”。没有一首歌的构架让人觉得这是一首可以拿到电台做宣传用的。不像exploitation再实验也掩盖不住她是deep house的事实，这种音乐在club中还是很有市场的。
唱片以Mastermind开场，瞬间遁入琉璃万花筒的宇宙深处，一层一层的电子叠加，繁星万里，乳海翻动，直到最后一分钟的结局以原始部落的呻吟和颂唱淡出。这种层次感在另一首Romantic Comedy里也是相似的体现，一层层的音效盖过下一层的情绪。虽说这首歌的时髦感很强，却一直没有给一个Beyonce式的漂亮的hook，到最后的loop甚至有种情绪失控的错觉。感觉就是一个人很激动的要和你分享他的经历，可是越讲越远，都已经不知道最开始他为什么要和你说这些。再看nervous sleep中的叠加，虽说简单低沉了很多，但是不安情绪被冰冷电子营造，甚至觉得是不是跳盘放错成了radiohead。
唱片的最精彩的两首歌个人认为是thoughts wasted 和 ten miles high。
Thoughts wasted以钢琴领入一个厚重的电子世界，一分多钟架构后被完全抽走，刹那出现的却是让人掉了下巴的室内乐配器，从弦乐到一点点钢琴的加入，Max Ritcher的即视感满满。最精彩的转折在室内乐配器的戛然而止后出现一秒的空白，然后重新引入开头电子铺垫，放弃旋律，完全口白，最后以开头的钢琴结束。这首歌不过4分钟多，却让人听出了10分钟的错觉。他的位置和exploitation基本相当，也都掀起了唱片的高潮，而Thoughts wasted却把所有的流行音乐法则丢弃，自举高旗，踏入无人领地。Ten miles high可以说是整张唱片最具“单曲”气质的一首歌了。非常机械化工业化的节奏，加上戏剧化的唱腔，营造了一曲末世赞歌。这首歌有种很强的97-98年Bjork的气质。
不得不说的两首相对会被人忽视的歌：Whatever, sitting and counting。这两首歌相似，也相对简单，很像roisin在ruby blue时期的一首叫做“the closing of the doors”的歌。roisin随时在展示怪异与不凡品味的日常，也会悄悄呈现在这些所谓怪像后的一切脆弱和真诚。
Pretty Garden则是专辑的另一首高潮，基本和Evil Eyes的位置相当，却更加黑暗调皮。不对称的碎拍funk节奏，从头敲到最后，复古且前卫，想去跟着这个节奏摆动，却不知道怎么能跟得上。
最后一提Lip service。 这是唱片中很难忽略的一首歌，因为她相对其他来说显得实在太正常了。这首电子巴萨诺瓦“干净”的让人无所适从，不知道如何处理她。反正她哪里都不适应，那就放在这里好了，和其他不适应的歌排在一起。我能理解roisin为什么会放这首歌在这张唱片中，而不是无毛玩具。
roisin在采访中说过无毛玩具的录音过程中她一共录了40多首，最后只有8首进了专辑，她却不舍得让其它的歌曲不见天日，于是有了take her up to monto的可能。任何艺术家在创作中，都会有取舍，但是有的时候那些被舍去的部分反而也更能体现这个艺术家的意图和表达。roisin有勇气的不顾市场推出这张Monto，给了听众一个机会，接触这8年沉淀后她所积累的想法和意图。她无意成为下一个robbie williams( EMI在当年给她发overpoewered时，就是因为高层觉得她让他们想起Robbie)，更不是gaga。既然不能融入这个所谓的主流取向，不如就这样把最丑陋的最暴露的一面展现出来。
从买了这张唱片到现在，每天都在上班下班开车的时候听。一曲一曲的听，喜欢的部分再倒回来重新听，却从不感觉厌倦，甚至每听一次都有一次新的发现。每一个细节的剥离都让人惊喜，也都让人满足。
Roisin姐姐在07年出完Overpowered这张“美丽”的唱片后，似乎完全可以乘胜追击的再出一张流行与实验完美结合的唱片。这种趋势并不没有苗头，09年底10年初的两张单曲都具有很高的流行性和旋律性，可是就在此时roisin决定淡出，这一走就是8年。成为两个孩子妈妈的Roisin在淡出的期间只是零星偶尔的出几张合作玩票性质的单曲，让人唏嘘不已，甚至觉得她就会从此不再唱了。14年她带着一张意大利语翻唱EP低调回归，黑暗冷冽的电子编曲将亚平尼半岛热烈浪漫的情歌改的面目全非。虽说EP的质量非常高，但是毕竟只有短短几首歌，还是不能让人信服她真的回归了。直到15年她拉着无毛玩具降临了，8年后的的第三张大碟就这样不按常理的呈现在世人的面前。
无毛玩具呈现的是一个不和谐统一的世界观，一曲一个世界。这张唱片并不“丑陋”,反而美丽的让人触不可及。她的怪异主要存在于你无法归类她，首发单曲是一首快10分钟的deep house，背景那种不协调的电流声让人抓狂也让人上瘾，碎拍爵士钢琴的应用时刻提醒着听众这张专辑出身不凡。Evil eyes中的funk元素非常工整，而unputdownable越发gospel的结尾也是旋律性的胜利。glasshouse life的精彩的remix让人错以为踏入了一个八十年代的迪斯科舞池。总之，如果你能花些时间仔细听，无毛玩具的完美制作会让你信服。
THUTM则是无毛玩具的平行宇宙。
首先这张专辑不“好听”，不漂亮。没有一首歌旋律性可以达到overpowered 甚至unputdownable的高度。没有一首歌像是“完整版”的制作感，首首都是“见好就收”的“不完整”性。旋律的不对称，不协调，戏剧性的转折，低沉的电子背景，都在时刻告诉听众：无毛玩具是我的美丽姐姐，我是那个没人要的丑陋妹妹。第二，这张唱片中你很难找到一首“单曲”。没有一首歌的构架让人觉得这是一首可以拿到电台做宣传用的。不像exploitation再实验也掩盖不住她是deep house的事实，这种音乐在club中还是很有市场的。
唱片以Mastermind开场，瞬间遁入琉璃万花筒的宇宙深处，一层一层的电子叠加，繁星万里，乳海翻动，直到最后一分钟的结局以原始部落的呻吟和颂唱淡出。这种层次感在另一首Romantic Comedy里也是相似的体现，一层层的音效盖过下一层的情绪。虽说这首歌的时髦感很强，却一直没有给一个Beyonce式的漂亮的hook，到最后的loop甚至有种情绪失控的错觉。感觉就是一个人很激动的要和你分享他的经历，可是越讲越远，都已经不知道最开始他为什么要和你说这些。再看nervous sleep中的叠加，虽说简单低沉了很多，但是不安情绪被冰冷电子营造，甚至觉得是不是跳盘放错成了radiohead。
唱片的最精彩的两首歌个人认为是thoughts wasted 和 ten miles high。
Thoughts wasted以钢琴领入一个厚重的电子世界，一分多钟架构后被完全抽走，刹那出现的却是让人掉了下巴的室内乐配器，从弦乐到一点点钢琴的加入，Max Ritcher的即视感满满。最精彩的转折在室内乐配器的戛然而止后出现一秒的空白，然后重新引入开头电子铺垫，放弃旋律，完全口白，最后以开头的钢琴结束。这首歌不过4分钟多，却让人听出了10分钟的错觉。他的位置和exploitation基本相当，也都掀起了唱片的高潮，而Thoughts wasted却把所有的流行音乐法则丢弃，自举高旗，踏入无人领地。Ten miles high可以说是整张唱片最具“单曲”气质的一首歌了。非常机械化工业化的节奏，加上戏剧化的唱腔，营造了一曲末世赞歌。这首歌有种很强的97-98年Bjork的气质。
不得不说的两首相对会被人忽视的歌：Whatever, sitting and counting。这两首歌相似，也相对简单，很像roisin在ruby blue时期的一首叫做“the closing of the doors”的歌。roisin随时在展示怪异与不凡品味的日常，也会悄悄呈现在这些所谓怪像后的一切脆弱和真诚。
Pretty Garden则是专辑的另一首高潮，基本和Evil Eyes的位置相当，却更加黑暗调皮。不对称的碎拍funk节奏，从头敲到最后，复古且前卫，想去跟着这个节奏摆动，却不知道怎么能跟得上。
最后一提Lip service。 这是唱片中很难忽略的一首歌，因为她相对其他来说显得实在太正常了。这首电子巴萨诺瓦“干净”的让人无所适从，不知道如何处理她。反正她哪里都不适应，那就放在这里好了，和其他不适应的歌排在一起。我能理解roisin为什么会放这首歌在这张唱片中，而不是无毛玩具。
roisin在采访中说过无毛玩具的录音过程中她一共录了40多首，最后只有8首进了专辑，她却不舍得让其它的歌曲不见天日，于是有了take her up to monto的可能。任何艺术家在创作中，都会有取舍，但是有的时候那些被舍去的部分反而也更能体现这个艺术家的意图和表达。roisin有勇气的不顾市场推出这张Monto，给了听众一个机会，接触这8年沉淀后她所积累的想法和意图。她无意成为下一个robbie williams( EMI在当年给她发overpoewered时，就是因为高层觉得她让他们想起Robbie)，更不是gaga。既然不能融入这个所谓的主流取向，不如就这样把最丑陋的最暴露的一面展现出来。
从买了这张唱片到现在，每天都在上班下班开车的时候听。一曲一曲的听，喜欢的部分再倒回来重新听，却从不感觉厌倦，甚至每听一次都有一次新的发现。每一个细节的剥离都让人惊喜，也都让人满足。
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