起码亮点依然充沛

    说实话，以前并没有听过泳儿什么歌，只有隐约印象：貌似是以嗓音很像王菲而出道的。但在这张碟里，实在察觉不到任何相似的迹象。个人觉得，她的嗓音唯一的亮点可能就是平稳，不出彩不做作当然也缺少了一些抓耳的特质，我并不觉得这是减分项，更加不是加分项。

    因为近年越来越喜欢贝斯的声音，所以，可能当一首歌里，贝斯的律动感生动时，我就会理所当然的被吸引。从来没有接触过HiFi，所以面对这样的主题，还是充满了好奇。我对贴唱的看法特别偏激，但是对翻唱的看法就很中性，尤其是更改了配乐的翻唱。谁都没规定，专辑就一定要10首曲目，所以对曲目数量也没什么感觉（毕竟穷逼用的是网易云）。基于上述，分享一下我对这张碟的小看法。

1.四不像－6
不知道有什么可说，只是觉得太平常了。最抓耳的就是末尾那句，“爱上你我的一早一晚为谁过”，委屈而游离，为了对方更改自己动作表情轻重，最后过轻怕对方心里没有份量，过重怕对方眼里都是嫌弃，于是越来越四不像。器乐、人声、歌词，虽然都不单调，但就是觉得不够用力，低不下半斤高不过八两，真的四不像。

2.我的情书－6
整首听下来，你会觉得这首歌更有点像张敬轩。R&B的节奏和转音融合到流行里，情绪上一直推进，歌词也没有在小情小爱里兜圈出不来弯的自怨，反而那种反思总结，滋长出一种小勇敢。人声有意表现，无奈有些转音总觉得不舒服。有感情，也不能算精彩，对吧？

3.浮沙之路－8
作为泽日生第二首三拍子的作品，旋律进行的平稳清淡，人声中规中矩。完全舍弃打击配器近而表现出无力感，麻木冷漠的贝斯，连绵不绝的钢琴，纤细欲断的高音吉他，营造出一个飘摇无助的空间，情绪就像吊着线的木偶，一路牵绕。歌词飘忽的不像是情歌，总觉得是在意指其他，但也不过分深究了。（有人说听这首会联想到陈奕迅，或者《一丝不挂》，可能是因为《一丝不挂》是泽日生第一首三拍子的歌，速度律动都很相似的原因吧。）

4.南海姑娘－8
贝斯扎实而又有惊喜的律动，铺陈出前调，一声军鼓乍出，键盘灵动，吉他干脆，人声轻轻松松浅吟主歌。副歌的时候，所有乐器全部参与，萨克斯在两点钟方向作出小呼应。之后配器和奏，左边的叮叮点睛，萨克斯走旋律线，第二段副歌，偏右的人声陡然顿拍，之后跟萨克斯同时表演，互相沟通，又将情绪推向小高峰。回到主歌，一切配器收敛，但贝斯依旧保留律动，最后萨克斯收尾。整首歌的丰富性，整体性，都很贴切。对于歌曲风格与歌词的贴切性，我是这样理解的，这首歌本身是比较轻松的歌，泳儿声音高频区既没有空灵似王菲也没有甜美似邓丽君，用舒适的中频与略即兴的节奏感诠释，我觉得很合适。爵士曲风增加了舞台性和动感性，但并没有到极其自由与炫技，稳中求进四两抵千斤。

5.天空－6
这首感觉无甚亮点，不功也不过。偏左的人声，两点钟的萧，十点钟的吉他，简单的搭配，想要步原唱的情景，却始终够不到边。直到间奏时，China加入，你才惊觉，这是要把民族乐器融合到世界里。但是，总觉得差一点。可能是因为，萧比较悠扬但欠缺轻薄和飘渺，而China的个性太抢戏，导致了违和。

6.特别嘉宾－8
虽然，第一个“想”字，立马能让人联想的容祖儿，但接下来，没有了容祖儿的亮丽与直爽，相反，用一种慵懒微醺的口吻，楚楚暧昧，将感谢含蓄到如恋人般的窃窃私语。而细听下，贝斯拨弦的余震，萨克斯的温柔，钢琴电吉他鼓组从韵律节奏上的隐隐铺陈，一切灯光昏暗，秒针潺潺，千言万语，如鲠在喉。

7.城里的月光－4
要复刻原版，但也要有进步的复刻。一上来的人声大混响，确实让人觉得不爽，年代感上来了，声音也有些浑浊。相反，琵琶倒是干的发脆，整个空间感就很违和。惊觉HiFi就是HiFi，注意听，八成的口水音，总觉得有人在耳朵里塞了跳跳糖。

8.眼神－5
简直一个小弦乐团出来了，作为一张HiFi碟严肃的谢幕，弦乐真的是不可忽视的一部分，但是作为个人专辑，这首歌确实没有什么记忆点。

总结：唱片公司还是很有预谋的：自从音乐App的兴起，一般人谁还消费实体唱片，但是HiFi玩家可大手笔的多，这样为了提高销量进而提高质量（起码文案上说弦乐是实录的，有些专辑可能是MIDI做的），一切也是进步。就这张专辑来说，要求在唱片低靡的时代，做出一张经典，实属苛刻，还好起码亮点仍然充沛。有时候不禁问，鸡肋增加了成本，脱掉了后腿，招来了黑，为什么不直接删去呢？有时候也自省，是不是大鱼大肉吃多了，才觉得鸡肋无味？