用毁灭拯救耳朵
盖然带着她的第一张专辑《生死牌》霸气地占领你的音乐领地，她让自己的无知、卑微、勇敢曝晒在阳光下。她以桀骜不驯的姿态登场，以最平常的姿态回归，在生、死的边缘回味生命的动态。她在说着你，说着我，说着每一种“物”的生命历程。
专辑在一开始的《饿》和《如梦令》中，狠狠地欺骗了我们的眼睛，又吓到了我们的耳朵。极端挣扎带来的真实声音，有些急不可耐地爆发，让你看到一个饥饿不已的人，与想象中饿得无力、清新如梦的风格相差太远，这种真实的声音让习惯了华丽声响的心弦霍然断裂，感觉很不适应，甚至会觉得是被噪音胁迫了。在《老房子》中，音乐风格突变，不再尖利、撕裂，柔和、明媚的音调与木吉他一起构建了一个令人向往的世界。而《停业整顿》炫技般的密集音簇，在多种乐器音色中斗争，最终被控诉的人声打败。盖然在音乐中发出的这些声响，尖锐、直白，总是在你无法忍受的时候，被特别的弦乐、打击乐或键盘乐再带回到这个世界中。
每张专辑都是一个歌手的成长史和进化纪录片。在《生死牌》中，歌者对生死的体验都映射在生活的每个经验中，一个色彩、一束光亮、灵动的空气……都是生死同驻的“牌”。
盖然包揽了该专辑中大部分的词、曲和演唱。从2009年开始，盖然辗转丹麦、北京，与强大的制作班底合作才完成录制。诗人云中、艺术家John Henry及其夫人Jette的参与，让《生死牌》对于生、死的体验更加深刻和广泛。在这张专辑中，盖然各种实验性的尝试，让这个如初生婴儿般的乐风貌似实验音乐的手法，但又与其完全不同，反而有着暴力采样的影子，也有着新迷幻、新即兴、前卫电声、电脑音乐的尝试，声音更是对噪音进行全力发掘。
生死牌，翻过来是生，翻过去是死。生和死是简单的，而面对生活和面对死亡是复杂的。盖然通过《生死牌》一张专辑，讲述了自己对生死问题的独到体验，极端挣扎后带来的真实声音终于面对了自己的无知、可怜与勇敢。她说：“我面对生存的渴望比整个世界都大。”她对生和死是如此的敏感，她残酷地把我们从生下来就狠命地奔向死亡的现实展示出来，那么漫不经心，真的很狠心。十一首歌，不过是盖然生命中的真实呈现。对此，盖然认为：“这种经历，是我的，又不是我的。与我同龄的也许体会得比我更深，与我年龄有别的不是鄙视、可怜，就是望而生畏。生活需要我们面对，而我心里有光。”
盖然称自己的音乐是“自留地里的音乐”，她在这个充斥着商业尘嚣的时空中，给了音乐一个自由的土壤，远离俗套，与精神同样富足的知音分享耕耘的收获。她的音乐中，你听不到传统的声音，悟不到音乐的规则，也见不到精心的修饰，她的音乐与流行无关，只跟她生活的这个世界有关。所以，我们不能将她定位于流行、摇滚、朋克音乐人，她只是一个远离了观念束缚的自由吟唱的歌者。盖然的专辑中，在生活中所有能够用到的情感、声响都可以入乐，恋爱、诉说、生的希望、死的畏惧都能融化在音乐中。[img=1:L]表演者: 盖然
流派: 流行
发行时间: 2012 [/img]
不同的脚步、满地春花落、知觉的疼痛、触摸的撕裂，都在乐声宣泄间让你看到。在声响的世界中，盖然不是女王，是园丁，她没有用剪刀去掠夺不同姿态的美，她用双手将不同集合。
如果在《生死牌》中听到了惊悚而被吓到，不要害怕，这只是你生命走过的声音。不用反复聆听，只要进入音符的流动中，你就会得到全新的审美体验，让自己的灵魂得到拯救。
专辑在一开始的《饿》和《如梦令》中，狠狠地欺骗了我们的眼睛，又吓到了我们的耳朵。极端挣扎带来的真实声音，有些急不可耐地爆发，让你看到一个饥饿不已的人，与想象中饿得无力、清新如梦的风格相差太远，这种真实的声音让习惯了华丽声响的心弦霍然断裂，感觉很不适应，甚至会觉得是被噪音胁迫了。在《老房子》中，音乐风格突变，不再尖利、撕裂，柔和、明媚的音调与木吉他一起构建了一个令人向往的世界。而《停业整顿》炫技般的密集音簇，在多种乐器音色中斗争，最终被控诉的人声打败。盖然在音乐中发出的这些声响，尖锐、直白，总是在你无法忍受的时候，被特别的弦乐、打击乐或键盘乐再带回到这个世界中。
每张专辑都是一个歌手的成长史和进化纪录片。在《生死牌》中，歌者对生死的体验都映射在生活的每个经验中，一个色彩、一束光亮、灵动的空气……都是生死同驻的“牌”。
盖然包揽了该专辑中大部分的词、曲和演唱。从2009年开始，盖然辗转丹麦、北京，与强大的制作班底合作才完成录制。诗人云中、艺术家John Henry及其夫人Jette的参与，让《生死牌》对于生、死的体验更加深刻和广泛。在这张专辑中，盖然各种实验性的尝试，让这个如初生婴儿般的乐风貌似实验音乐的手法，但又与其完全不同，反而有着暴力采样的影子，也有着新迷幻、新即兴、前卫电声、电脑音乐的尝试，声音更是对噪音进行全力发掘。
生死牌，翻过来是生，翻过去是死。生和死是简单的，而面对生活和面对死亡是复杂的。盖然通过《生死牌》一张专辑，讲述了自己对生死问题的独到体验，极端挣扎后带来的真实声音终于面对了自己的无知、可怜与勇敢。她说：“我面对生存的渴望比整个世界都大。”她对生和死是如此的敏感，她残酷地把我们从生下来就狠命地奔向死亡的现实展示出来，那么漫不经心，真的很狠心。十一首歌，不过是盖然生命中的真实呈现。对此，盖然认为：“这种经历，是我的，又不是我的。与我同龄的也许体会得比我更深，与我年龄有别的不是鄙视、可怜，就是望而生畏。生活需要我们面对，而我心里有光。”
盖然称自己的音乐是“自留地里的音乐”，她在这个充斥着商业尘嚣的时空中，给了音乐一个自由的土壤，远离俗套，与精神同样富足的知音分享耕耘的收获。她的音乐中，你听不到传统的声音，悟不到音乐的规则，也见不到精心的修饰，她的音乐与流行无关，只跟她生活的这个世界有关。所以，我们不能将她定位于流行、摇滚、朋克音乐人，她只是一个远离了观念束缚的自由吟唱的歌者。盖然的专辑中，在生活中所有能够用到的情感、声响都可以入乐，恋爱、诉说、生的希望、死的畏惧都能融化在音乐中。[img=1:L]表演者: 盖然
流派: 流行
发行时间: 2012 [/img]
不同的脚步、满地春花落、知觉的疼痛、触摸的撕裂，都在乐声宣泄间让你看到。在声响的世界中，盖然不是女王，是园丁，她没有用剪刀去掠夺不同姿态的美，她用双手将不同集合。
如果在《生死牌》中听到了惊悚而被吓到，不要害怕，这只是你生命走过的声音。不用反复聆听，只要进入音符的流动中，你就会得到全新的审美体验，让自己的灵魂得到拯救。
