就是来刷个5星
记得去年秋冬的某个夜晚，随手打开车载广播，听到的是一曲颇感熟悉的粤语歌，遥远的情感从内心唤起，那是刘惜君在2012年的《忘记他》——直到DJ念出名字，我才确信我并没有忘记，内心还是不免有些小小的庆幸和唏嘘。此后，我快速晃过的念头是：她是不是该有动作了？
果然，在不知消失了多少个日夜之后（至少在我眼中是如此），她的新专辑姗姗来迟。对于她这些年的事业发展，旁观者无权评价，纵使若然回想起许多年前身为其歌迷时那些不切实际的口号和幻想，也并无权讥笑那时的无知，因为，还远没有到盖棺论定的时刻。
前些天看到新闻，说湖南卫视今年要重启“超女”，于是便想上一次“超女”是什么时候的事？似乎还能追溯到刘惜君助阵过的“帮帮唱”，恍然间还是意气风发的年龄，再一回想身为1988年4月30日出生的她，今年是28岁，依然在很好的时光。
诚然，那些波澜壮阔已经远去，留下的回忆弥足珍贵也好，假大空伤也罢，都无从计较。刘惜君的新专辑，真真切切地再次来到了眼前。据说加入了新的唱片公司，有了新的气象，想必总归是好事，至少从诚意上来看，新公司亚神音乐已能打到一个很高的分数，毕竟现在肯静下来做专辑的都已经不多了，早说是EP的时代，是单曲的时代，如今吃饭都不用去餐厅，外卖抬手就到，音乐也就是点点鼠标的事，谁还会将整张CD费劲地放入唱片机里？
所以，当听说刘惜君确实是推出了一张专辑，我就已经感到相当的欣喜，扎扎实实的十首新歌，就算真烂到无以复加，我至少也会默默地给亚神音乐点个赞。这个赞不用点给刘惜君本人，是因为我相信她是那种宁愿饿死也不会去点外卖的人——当然这个比喻是放在音乐上的。
因此我相信，刘惜君的这次新起点，可能牵对了正确的手，只不知她是否已真的整装待发。说到这里，新专辑的文案大书特书其声带受伤的经历，且不论是否舍本逐末，单让我仿佛记起09年比赛后一次包小柏的访谈，说刘惜君天赋出色，但如果不改变习惯的唱法，可能声带会承受不了——真是一笔神预测。
但是那又如何呢，比赛中最接近知音的包小柏老师，给出的也不过是音乐上的指导，刘惜君自己这个人，却是任何他人都极度地难以改变的，就是喜欢稳实的真声唱腔，就是喜欢明朗的中高音域，她用并不明智的技巧挥洒着自己无与伦比的天赋，或者说，挥霍天赋。
每每回忆起那个令一众倾倒的明媚女孩，尚被唤作“惜小君”时的青涩纯澈，我都几乎可以吐出一肚子的话语，但正如我毫不怀疑“不忘初心”对她而言是并不难做到的品质，但换言之这也并不能让她的音乐路更加顺利。在需要作出改变的时刻，她也绝不会主动迎合，对于这样一个恐怕已经度过了最受瞩目的那些年月，并且也无法再用“青春年少大好前程”之类的形容词贴签的女歌手而言，不会走的很容易。
说的这么多，无非想表达，这样一张专辑本身的意义甚至超过了音乐内容。无关什么新公司，无关什么几百天的受伤养病，有关的只是她，就是这样一个刘惜君。
然后絮絮叨叨看到这里的人，可能会问：写的都是什么鬼；我管她以前是怎么样；就说这张专辑好不好吧。是的，对于所有谋求脱离小众环境走入大众视线的选秀歌手而言，作品本身的评价往往总是刻骨和尖锐。即使与刘惜君自己的音乐作比，这张专辑的进步也十分地有限。更要命的是，刘惜君本人怕是要承担更多的责任，她理应在制作班底升级后去把握更多的机遇，或许，她还没有做好这样的准备，也或许，她的状态的确受到了太大的影响。
所以，尽管很难苛责其什么，却也无法盲目乐观地应声喝彩，毕竟，是太难了。时代又翻过了一篇，都市情歌无论是形式还是涵意也在悄然革新，或者，看看曾经拿来对比最多的梁静茹，或者，看看现在的师姐徐佳莹，无不都在摸索地前进。而对刘惜君而言，自身不能够原创，又没有稳定的合作班底，恐怕让她也很难真正舒展在音乐上的抱负，当野心被束缚在条框之中，若再加上心理和生理都远未调整到最佳，就无法拿出一个酣畅淋漓的刘惜君。更令担忧的是，这样的硬伤，短期内却很难解决。
话虽如此，对于那些从未丝毫关心过“刘惜君”这个名字的人，大可以将这张专辑略去不计，但如果你已经看到了这里，想必并非是如此之人，那么《当我身边空无一人》仍然是你值得放入唱片机中的大碟，因为你一定不会想错过在这困难时刻中的立足之作，无论多少年，这都不仅是笔宝贵的财富。曾经有人问我，为什么总将《亲爱的小孩》视为其在快女赛场的代表作，我只想说：亲，那是她唯一重病中的演绎啊！
这就是刘惜君，那个在逆境中总能迸发超常能量的刘惜君，虽然不再随她走南转北，虽然不再将她每次的活动资料都梳理成册，虽然不再高举灯牌只盼莞尔一笑，可是，那又如何呢？写这篇文的人，是曾对独一无二之她最为珍视之人，而你，会是如此吗？
———————————————————————————————————————————
说到这张音乐专辑，无论出于何种原因，总归是比我之预想晚了太多。不知整体的完成是否一气呵成，但总体而言也并没有跳出她擅长驾驭的风格，因此相对稳定的表现也尚可期待。
《后来我们会怎样》 ——回归
没有什么比这种疗伤系情歌更能代表那个曾经的刘惜君，作为专辑的开篇，中规中矩地告诉听众：我还是我。纵然节奏不及《我很快乐》，承转不及《退出》，饱满不及《怎么唱情歌》，但就算再是轻描淡写，也难以掩饰她的驾轻就熟。低吟之干净与高声之明亮，依旧是她演绎老本行的法宝。此作既是开篇，也是回首。对于但凡喜欢此类情歌的人来说，刘惜君的音乐永远是一个值得的选择。
延伸说来，在如今的乐坛大环境下，对于此类风格的发展方向，也会越发地不容易讨喜。更何况，若是遇上复杂情感的表现需要，刘惜君的处理总会稍显力不从心。说是缺点也好，空间也好，总之可能是需要更多的时间去积淀。
《来》——挑战
在整张专辑中，这首歌带来的惊喜应该是最大的——并非源于作品本身多么出色，而是关乎刘惜君展现出的那种豁出去的态度，十分难得。挑战音域极限是每位歌手心中不变的梦想，再配上颇合心境的歌词，释放得就更是彻底。在上一首的回归之后，本作即在尝试挑战自己更多的能力，谈不上突破，但总归有些跃跃欲试的小情怀。，
《鱼的记忆》——俏皮
明快的小调伴着随时起舞的俏皮，是她另一种可说信手拈来的音乐风格。
《光》——细腻
旋律上口，表意明朗，将励志之情娓娓述说于一丝丝小情绪中，细腻处见真章。虽然不是主打，却也有着不俗的传唱潜力。
至此，本张专辑算是已将刘惜君旧时的代表风格逐个走遍，《后来我们会怎样》+《光》+《鱼的记忆》的组合已经暗合其前张专辑中《怎么唱情歌》+《拂晓》+《那时候的我》的经典“惜式”搭配。足可见本张专辑的定位依然是比较传统和稳妥，首先力求为听众带回那个熟悉的刘惜君。
《就算了吗》——承接
承接其上的又一首疗伤情歌，然整体水准比较平淡，记忆点不强。
《我爱我存在》——玩脱
轻摇滚风是刘惜君自己非常喜欢的音乐风格，我们曾经在她的一次次音乐演绎中感受到她的热爱，不过若想真正驾驭这样的风格，还需要她领悟到更多“忘我”的境地，而摆脱固有的一些束缚。
《多傻》——合声
论其旋律而言，这是一首特别适合大合唱的作品，脑补那美如画的演唱会中场景。好吧，可惜此作的流行度很难做高。
《伦敦1801》——尝试
风格上算是一次大胆的尝试，但她尚不能做到去完美传递这样内容的音乐感受，那些骨子中或还缺失的气质，需要在生活更慢慢地品味吧。
《莫忘空城》——出色
如果说《莫忘空城》是全张专辑中最出色的作品，可能不会有太多人反对。这首集合了王牌级制作班底的头打之作，有着对得起其身价的音乐质量。抛开那些所谓“空灵“的文案，这根本是一次可以令人血脉贲张的灵魂行走，随着她的视角逐一俯瞰那空城中每一处孤傲的角落，这样的清冷感和繁华落于陌生般的寂静气质，用极简的歌词和并不简单的唱法，寓意出形式和内涵的有力冲突。而于歌者而言，又仿似其自身在环境中的矛盾张力和风云暗涌后的豁然，恰恰便正是刘惜君人格魅力的所在。
不过坦诚说，刘惜君自己在这首歌中的表现并不能称之完美，声色、技巧与作品气质如何结合，她尚有许多有待雕琢的空间，但若今后能接触更多此类旋律上乘又饱含个性气息的名家之作，对她而言必定益处斐然。
《你的手》——感恩
谢幕，也是感恩，而小秀的这把美声，恐怕也是小小地圆一把少时的梦想（曾经的志愿是美声系）。诚然，需要感谢的人太多，却惟愿她继续坚强前行。音乐之路注定不会一帆风顺，然若能真心的笑，不要违背自己的意愿，便就能拥有完整的人生——惜小君如是说。
果然，在不知消失了多少个日夜之后（至少在我眼中是如此），她的新专辑姗姗来迟。对于她这些年的事业发展，旁观者无权评价，纵使若然回想起许多年前身为其歌迷时那些不切实际的口号和幻想，也并无权讥笑那时的无知，因为，还远没有到盖棺论定的时刻。
前些天看到新闻，说湖南卫视今年要重启“超女”，于是便想上一次“超女”是什么时候的事？似乎还能追溯到刘惜君助阵过的“帮帮唱”，恍然间还是意气风发的年龄，再一回想身为1988年4月30日出生的她，今年是28岁，依然在很好的时光。
诚然，那些波澜壮阔已经远去，留下的回忆弥足珍贵也好，假大空伤也罢，都无从计较。刘惜君的新专辑，真真切切地再次来到了眼前。据说加入了新的唱片公司，有了新的气象，想必总归是好事，至少从诚意上来看，新公司亚神音乐已能打到一个很高的分数，毕竟现在肯静下来做专辑的都已经不多了，早说是EP的时代，是单曲的时代，如今吃饭都不用去餐厅，外卖抬手就到，音乐也就是点点鼠标的事，谁还会将整张CD费劲地放入唱片机里？
所以，当听说刘惜君确实是推出了一张专辑，我就已经感到相当的欣喜，扎扎实实的十首新歌，就算真烂到无以复加，我至少也会默默地给亚神音乐点个赞。这个赞不用点给刘惜君本人，是因为我相信她是那种宁愿饿死也不会去点外卖的人——当然这个比喻是放在音乐上的。
因此我相信，刘惜君的这次新起点，可能牵对了正确的手，只不知她是否已真的整装待发。说到这里，新专辑的文案大书特书其声带受伤的经历，且不论是否舍本逐末，单让我仿佛记起09年比赛后一次包小柏的访谈，说刘惜君天赋出色，但如果不改变习惯的唱法，可能声带会承受不了——真是一笔神预测。
但是那又如何呢，比赛中最接近知音的包小柏老师，给出的也不过是音乐上的指导，刘惜君自己这个人，却是任何他人都极度地难以改变的，就是喜欢稳实的真声唱腔，就是喜欢明朗的中高音域，她用并不明智的技巧挥洒着自己无与伦比的天赋，或者说，挥霍天赋。
每每回忆起那个令一众倾倒的明媚女孩，尚被唤作“惜小君”时的青涩纯澈，我都几乎可以吐出一肚子的话语，但正如我毫不怀疑“不忘初心”对她而言是并不难做到的品质，但换言之这也并不能让她的音乐路更加顺利。在需要作出改变的时刻，她也绝不会主动迎合，对于这样一个恐怕已经度过了最受瞩目的那些年月，并且也无法再用“青春年少大好前程”之类的形容词贴签的女歌手而言，不会走的很容易。
说的这么多，无非想表达，这样一张专辑本身的意义甚至超过了音乐内容。无关什么新公司，无关什么几百天的受伤养病，有关的只是她，就是这样一个刘惜君。
然后絮絮叨叨看到这里的人，可能会问：写的都是什么鬼；我管她以前是怎么样；就说这张专辑好不好吧。是的，对于所有谋求脱离小众环境走入大众视线的选秀歌手而言，作品本身的评价往往总是刻骨和尖锐。即使与刘惜君自己的音乐作比，这张专辑的进步也十分地有限。更要命的是，刘惜君本人怕是要承担更多的责任，她理应在制作班底升级后去把握更多的机遇，或许，她还没有做好这样的准备，也或许，她的状态的确受到了太大的影响。
所以，尽管很难苛责其什么，却也无法盲目乐观地应声喝彩，毕竟，是太难了。时代又翻过了一篇，都市情歌无论是形式还是涵意也在悄然革新，或者，看看曾经拿来对比最多的梁静茹，或者，看看现在的师姐徐佳莹，无不都在摸索地前进。而对刘惜君而言，自身不能够原创，又没有稳定的合作班底，恐怕让她也很难真正舒展在音乐上的抱负，当野心被束缚在条框之中，若再加上心理和生理都远未调整到最佳，就无法拿出一个酣畅淋漓的刘惜君。更令担忧的是，这样的硬伤，短期内却很难解决。
话虽如此，对于那些从未丝毫关心过“刘惜君”这个名字的人，大可以将这张专辑略去不计，但如果你已经看到了这里，想必并非是如此之人，那么《当我身边空无一人》仍然是你值得放入唱片机中的大碟，因为你一定不会想错过在这困难时刻中的立足之作，无论多少年，这都不仅是笔宝贵的财富。曾经有人问我，为什么总将《亲爱的小孩》视为其在快女赛场的代表作，我只想说：亲，那是她唯一重病中的演绎啊！
这就是刘惜君，那个在逆境中总能迸发超常能量的刘惜君，虽然不再随她走南转北，虽然不再将她每次的活动资料都梳理成册，虽然不再高举灯牌只盼莞尔一笑，可是，那又如何呢？写这篇文的人，是曾对独一无二之她最为珍视之人，而你，会是如此吗？
———————————————————————————————————————————
说到这张音乐专辑，无论出于何种原因，总归是比我之预想晚了太多。不知整体的完成是否一气呵成，但总体而言也并没有跳出她擅长驾驭的风格，因此相对稳定的表现也尚可期待。
《后来我们会怎样》 ——回归
没有什么比这种疗伤系情歌更能代表那个曾经的刘惜君，作为专辑的开篇，中规中矩地告诉听众：我还是我。纵然节奏不及《我很快乐》，承转不及《退出》，饱满不及《怎么唱情歌》，但就算再是轻描淡写，也难以掩饰她的驾轻就熟。低吟之干净与高声之明亮，依旧是她演绎老本行的法宝。此作既是开篇，也是回首。对于但凡喜欢此类情歌的人来说，刘惜君的音乐永远是一个值得的选择。
延伸说来，在如今的乐坛大环境下，对于此类风格的发展方向，也会越发地不容易讨喜。更何况，若是遇上复杂情感的表现需要，刘惜君的处理总会稍显力不从心。说是缺点也好，空间也好，总之可能是需要更多的时间去积淀。
《来》——挑战
在整张专辑中，这首歌带来的惊喜应该是最大的——并非源于作品本身多么出色，而是关乎刘惜君展现出的那种豁出去的态度，十分难得。挑战音域极限是每位歌手心中不变的梦想，再配上颇合心境的歌词，释放得就更是彻底。在上一首的回归之后，本作即在尝试挑战自己更多的能力，谈不上突破，但总归有些跃跃欲试的小情怀。，
《鱼的记忆》——俏皮
明快的小调伴着随时起舞的俏皮，是她另一种可说信手拈来的音乐风格。
《光》——细腻
旋律上口，表意明朗，将励志之情娓娓述说于一丝丝小情绪中，细腻处见真章。虽然不是主打，却也有着不俗的传唱潜力。
至此，本张专辑算是已将刘惜君旧时的代表风格逐个走遍，《后来我们会怎样》+《光》+《鱼的记忆》的组合已经暗合其前张专辑中《怎么唱情歌》+《拂晓》+《那时候的我》的经典“惜式”搭配。足可见本张专辑的定位依然是比较传统和稳妥，首先力求为听众带回那个熟悉的刘惜君。
《就算了吗》——承接
承接其上的又一首疗伤情歌，然整体水准比较平淡，记忆点不强。
《我爱我存在》——玩脱
轻摇滚风是刘惜君自己非常喜欢的音乐风格，我们曾经在她的一次次音乐演绎中感受到她的热爱，不过若想真正驾驭这样的风格，还需要她领悟到更多“忘我”的境地，而摆脱固有的一些束缚。
《多傻》——合声
论其旋律而言，这是一首特别适合大合唱的作品，脑补那美如画的演唱会中场景。好吧，可惜此作的流行度很难做高。
《伦敦1801》——尝试
风格上算是一次大胆的尝试，但她尚不能做到去完美传递这样内容的音乐感受，那些骨子中或还缺失的气质，需要在生活更慢慢地品味吧。
《莫忘空城》——出色
如果说《莫忘空城》是全张专辑中最出色的作品，可能不会有太多人反对。这首集合了王牌级制作班底的头打之作，有着对得起其身价的音乐质量。抛开那些所谓“空灵“的文案，这根本是一次可以令人血脉贲张的灵魂行走，随着她的视角逐一俯瞰那空城中每一处孤傲的角落，这样的清冷感和繁华落于陌生般的寂静气质，用极简的歌词和并不简单的唱法，寓意出形式和内涵的有力冲突。而于歌者而言，又仿似其自身在环境中的矛盾张力和风云暗涌后的豁然，恰恰便正是刘惜君人格魅力的所在。
不过坦诚说，刘惜君自己在这首歌中的表现并不能称之完美，声色、技巧与作品气质如何结合，她尚有许多有待雕琢的空间，但若今后能接触更多此类旋律上乘又饱含个性气息的名家之作，对她而言必定益处斐然。
《你的手》——感恩
谢幕，也是感恩，而小秀的这把美声，恐怕也是小小地圆一把少时的梦想（曾经的志愿是美声系）。诚然，需要感谢的人太多，却惟愿她继续坚强前行。音乐之路注定不会一帆风顺，然若能真心的笑，不要违背自己的意愿，便就能拥有完整的人生——惜小君如是说。
