要痛惜你,叫你百合吧
作为小细嗓的代表人物,王菀之从《诗情》之后便成为了我的心头好。她的声音总是有冷清的旁观者意味,飘忽游离。用生无可恋的声音唱梵高莫奈,再合适不过。不喜欢她的人,对她纤细易碎的鸡仔声也是一脸嫌弃。可是被喜欢和被讨厌都太过分明的人,才配拥有一班脑残拥趸不是吗。
一路和冯翰铭合作以来,不得不说,冯翰铭J-pop风格的编曲,配以皇后后期改变了发声方式的唱法,活脱脱香港的椎名林檎,参见《水百合》及《留白》。
一口气听下来,酣畅淋漓,短板也同样明显。皇后的现场,本应是毋庸置疑的,即便在拼盘过场一般的黄伟文作品展中,她和容祖儿也是少有的几场下来都在水准之上的歌手。于是不能理解,为何这场前半部分声音抖得令人捏一把汗,且听起来太累,令我这边厢都忍不住担心是不是TVB烂剧接太多。(为何词曲唱皆有天赋的歌手要靠烂剧挣的钱来做亏本的良心音乐?此处省略一万字)
但到《White》事情变得好起来,音准和乐感都回来,腔调调整到歌剧路线,声音表情丰富。接替《White》的《我们他们》,冯翰铭在暗涌流动的钢琴后加入帕格尼尼主题狂想曲。曾经我以为皇后是hold不住过于宏大热烈的编曲的,没想到在出尘的飘渺后,她也能用自己的方式歇斯底里爆发。
《天堂有路》,能听出火舞黄沙和出埃及记。啊,上一次让我有这种感觉的,是94年的王靖雯唱《天空》的时候。
知道皇后做《水百合》演唱会时采用弦乐大编制,应该也不难估到,她早晚有一天会来一个更彻底的室内乐。但这次变身惊喜先生的是主导编曲的冯翰铭。不怕电音,不怕摇滚,也不怕质地丰富的管弦和华丽的号角。复杂层叠的配乐,加上一些轻柔的电子元素,极具可听性。
夕爷疼她,歪闷也爱才,二人的战火一路从陈奕迅杨千嬅烧到了王菀之这里。夕爷贡献过《留白》,《水百合》,《诗情》,歪闷也不甘落下风,《开笼雀》和《最好的》,都是量身打造。虽则如此,他二人填的词,总归像高级定制,任谁要何种花款,都可保证交出好货。对比王菀之自己写《迷失艺术》一类,虽然遣词造句不够精致工整,但真实且真诚,别无分号。
要痛惜她,叫她百合吧。
一路和冯翰铭合作以来,不得不说,冯翰铭J-pop风格的编曲,配以皇后后期改变了发声方式的唱法,活脱脱香港的椎名林檎,参见《水百合》及《留白》。
一口气听下来,酣畅淋漓,短板也同样明显。皇后的现场,本应是毋庸置疑的,即便在拼盘过场一般的黄伟文作品展中,她和容祖儿也是少有的几场下来都在水准之上的歌手。于是不能理解,为何这场前半部分声音抖得令人捏一把汗,且听起来太累,令我这边厢都忍不住担心是不是TVB烂剧接太多。(为何词曲唱皆有天赋的歌手要靠烂剧挣的钱来做亏本的良心音乐?此处省略一万字)
但到《White》事情变得好起来,音准和乐感都回来,腔调调整到歌剧路线,声音表情丰富。接替《White》的《我们他们》,冯翰铭在暗涌流动的钢琴后加入帕格尼尼主题狂想曲。曾经我以为皇后是hold不住过于宏大热烈的编曲的,没想到在出尘的飘渺后,她也能用自己的方式歇斯底里爆发。
《天堂有路》,能听出火舞黄沙和出埃及记。啊,上一次让我有这种感觉的,是94年的王靖雯唱《天空》的时候。
知道皇后做《水百合》演唱会时采用弦乐大编制,应该也不难估到,她早晚有一天会来一个更彻底的室内乐。但这次变身惊喜先生的是主导编曲的冯翰铭。不怕电音,不怕摇滚,也不怕质地丰富的管弦和华丽的号角。复杂层叠的配乐,加上一些轻柔的电子元素,极具可听性。
夕爷疼她,歪闷也爱才,二人的战火一路从陈奕迅杨千嬅烧到了王菀之这里。夕爷贡献过《留白》,《水百合》,《诗情》,歪闷也不甘落下风,《开笼雀》和《最好的》,都是量身打造。虽则如此,他二人填的词,总归像高级定制,任谁要何种花款,都可保证交出好货。对比王菀之自己写《迷失艺术》一类,虽然遣词造句不够精致工整,但真实且真诚,别无分号。
要痛惜她,叫她百合吧。