Art of life
写给已经三十岁还在不断寻找的自己。文辞混乱，而思想可能更加混乱。
最早听X的歌是在2003年了，那时刚刚本科入学，在柚子的推荐下第一次试着听了X的音乐，是那首《forever love》，瞬间竟被惊艳到了。事隔多年还是能对当时带上耳机那一瞬间的感触记忆犹新，史诗般的旋律充满了绝望的美。实际上这种感触万分出乎我的意料，而这种意外的反差源自于我此前对于X的先入为主的认知偏见。这种偏见一方面源于他们的杀马特造型（如果我只有一发子弹应该打死哪个。。。），另一方面我认为音乐是用耳朵和心灵去感受的，而“视觉系”算是怎么一回事？因此，虽然从高中时起，小舒子就每天在跟我介绍Yoshiki、X以及视觉系，而我在那时却一直未对他们提起兴趣。在Yoshiki的自传中看到一段说，Sony唱片公司的津田先生曾说“我喜欢你们。有句话说出来你听了可别生气，我不是因为X的华丽或是奇怪的装扮喜欢的，而是感觉你们很美，X成为世界上最美的乐队时，我想Yoshiki能亲手得到那样的成功。”我很赞同这个评价，X的音乐中充满了挣扎、忧伤、绝望、渴望的美。
被X惊艳到之后，就尽可能的找了很多他们的音乐来听，然而由于种种原因，认真听《Art of life》则是在十年之后了。有一天，播放器随机播放了这首《Art of life》，突然觉得很被打动，于是便有了想知道歌词是什么的冲动。令我大跌眼镜的是，此前一直认为是掺杂着几句英文的日文歌，但却是一首全英文的歌（其实Toshi的发音没有那么糟糕，主要还是怪我的听力。。。）。自从知道歌词之后，在听着这首歌时，我的思绪就陷入了如歌中Yoshiki所表现出的一般的混乱。自此不知听了多少遍，这首三十分钟的歌，却丝毫不觉得长。
虽然歌词中贯穿着rose、kill、blood、heart、pain等如果在别处看到可能会被我认为是并不高明的装X词汇，然而在这里我却觉得无比的真诚。并且，虽能感觉到一丝不是母语的生涩，但Yoshiki却把自己想要表达的通过歌词和音乐完全展现出来了。
《Art of life》这首歌是Yoshiki从1989年开始创作的，那时他应该是24岁吧，而这首歌是他对于这个问题的思索和追问：“人活着的意义是什么？我真正想要寻求的是什么？”虽然我和Yoshiki基本没有什么太多相似的人生经历，他的人生像是典型的艺术家特征：年幼体弱多病、孤独；10岁时疼爱自己的父亲突然自杀。。。而我的人生则迄今可算是一帆风顺，然而他的这首歌却引发了我强烈的共鸣，因为歌中所追问的问题以及歌中所表达出的在追寻过程中所经历的挣扎和混乱与我是相似的。实际上我并不知道为什么已经三十岁的我还如此迷茫于这个问题，然而我反复的听这首歌，因为我相信可能里面有我想找的答案，或者至少因为知道有人比我更加痛苦和执着的寻求答案而感到心理上的安慰。
我相信每个人对于《Art of life》这首歌的理解都不同，就我而言这首歌大体上表达了这样的意思：开篇时作者将自己比作沙漠中的玫瑰（这算是X的歌中一个常见的比喻，例如endless rain和rose of pain里都有类似说法），内心充满痛苦在灰色的世界中孤独悲伤的残喘着。由于内心不想要感受更多的痛苦了，因此本能的用虚假来粉饰一些东西，可能是粉饰这个世界，可能是粉饰一些事实，也可能是粉饰自己的行为。。。总之，可能虚假往往更容易接受，而自欺欺人的做法也往往更使人容易快乐。然而这种虚假虽然美好，却是“在心中筑起了一道墙”，在这样的禁锢之下，还有另一个自己渴望着自由和真实。正如Yoshiki在《say anything》这首歌的最后所写到的“我相信当时光流逝，一切都变得美好；当雨停了，泪水将洗净记忆中的伤痕；一切都披上了鲜艳的色彩，所有的声音开始演奏一首内心的旋律，嫉妒被美化为叙事诗的一页，欲望被梦想拥抱。。。然而我的意识仍然在混乱之中。。。”这种混乱正是《Art of life》这首歌所表达的，内心希望用虚假隐藏痛苦，而另一个声音则渴望真实和自由；那么是应该生活在虚假的快乐中还是真实的痛苦中。。。在挣扎之中，作者说出希望追寻真正的自己，冲破内心的禁锢，然而如果是这样，内心就要重新经受痛苦。。。不想再经受痛苦，也不想继续在虚假中苟延残喘，那么是否应该毁灭一切毁灭自己“从容燃烧”？然而身体中还有一个声音，想要活着（wanna live），还没有找到自己真正想寻求的，想要知道生命的意义，并且心中尚有对爱的渴望。。。不想结束生命，又不知道该如何继续活着。。。就在这样的矛盾和挣扎中歌曲进入了高潮。（这里的活着让我想到了王尔德说过的一句话“活着是世界上最罕见的。大部分人存在着，仅此而已（To live is the rarest thing in the world. Most people exist, that is all.）。” Yoshiki也是想知道如何真正的“活着”吧。）
在这样的情绪中，虽然最终作者没有找到答案，但是他相信一个叫“现在”的疯狂（a madness called now），不想再被过去和未来所禁锢，并且他想，这一切本身就是“生命的艺术”吧，带着一颗永恒流血的心（an eternal bleeding heart）不断的期待着、寻找着。。。歌的最后充满希望的说，他感受到那朵玫瑰呼吸着“爱”，在自己的生命中。。。至此，作者的感情暂时进入了平静，而我也暂时得以平静。
现在距离Yoshiki写这首歌已经过去了二十多年，不知道现在的Yoshiki是否已经找到了问题的答案（最近听了X复合之后的几首新歌，和此前X的歌比起来还是一样的动人，不过现在的歌多了一些以前没有的自由，并且不再像以前一样是宣泄，现在的歌里多了一些抚慰。）。而已经三十岁的我还在继续寻找着。也许寻找的过程就是答案本身吧。。。
PS. 我是看了这首歌的live之后才真正喜欢上hide的，虽然我其实还是不喜欢他们的造型，但是不得不说，在看着hide演奏的时候那种气场一下子就把我震慑住了。
最早听X的歌是在2003年了，那时刚刚本科入学，在柚子的推荐下第一次试着听了X的音乐，是那首《forever love》，瞬间竟被惊艳到了。事隔多年还是能对当时带上耳机那一瞬间的感触记忆犹新，史诗般的旋律充满了绝望的美。实际上这种感触万分出乎我的意料，而这种意外的反差源自于我此前对于X的先入为主的认知偏见。这种偏见一方面源于他们的杀马特造型（如果我只有一发子弹应该打死哪个。。。），另一方面我认为音乐是用耳朵和心灵去感受的，而“视觉系”算是怎么一回事？因此，虽然从高中时起，小舒子就每天在跟我介绍Yoshiki、X以及视觉系，而我在那时却一直未对他们提起兴趣。在Yoshiki的自传中看到一段说，Sony唱片公司的津田先生曾说“我喜欢你们。有句话说出来你听了可别生气，我不是因为X的华丽或是奇怪的装扮喜欢的，而是感觉你们很美，X成为世界上最美的乐队时，我想Yoshiki能亲手得到那样的成功。”我很赞同这个评价，X的音乐中充满了挣扎、忧伤、绝望、渴望的美。
被X惊艳到之后，就尽可能的找了很多他们的音乐来听，然而由于种种原因，认真听《Art of life》则是在十年之后了。有一天，播放器随机播放了这首《Art of life》，突然觉得很被打动，于是便有了想知道歌词是什么的冲动。令我大跌眼镜的是，此前一直认为是掺杂着几句英文的日文歌，但却是一首全英文的歌（其实Toshi的发音没有那么糟糕，主要还是怪我的听力。。。）。自从知道歌词之后，在听着这首歌时，我的思绪就陷入了如歌中Yoshiki所表现出的一般的混乱。自此不知听了多少遍，这首三十分钟的歌，却丝毫不觉得长。
虽然歌词中贯穿着rose、kill、blood、heart、pain等如果在别处看到可能会被我认为是并不高明的装X词汇，然而在这里我却觉得无比的真诚。并且，虽能感觉到一丝不是母语的生涩，但Yoshiki却把自己想要表达的通过歌词和音乐完全展现出来了。
《Art of life》这首歌是Yoshiki从1989年开始创作的，那时他应该是24岁吧，而这首歌是他对于这个问题的思索和追问：“人活着的意义是什么？我真正想要寻求的是什么？”虽然我和Yoshiki基本没有什么太多相似的人生经历，他的人生像是典型的艺术家特征：年幼体弱多病、孤独；10岁时疼爱自己的父亲突然自杀。。。而我的人生则迄今可算是一帆风顺，然而他的这首歌却引发了我强烈的共鸣，因为歌中所追问的问题以及歌中所表达出的在追寻过程中所经历的挣扎和混乱与我是相似的。实际上我并不知道为什么已经三十岁的我还如此迷茫于这个问题，然而我反复的听这首歌，因为我相信可能里面有我想找的答案，或者至少因为知道有人比我更加痛苦和执着的寻求答案而感到心理上的安慰。
我相信每个人对于《Art of life》这首歌的理解都不同，就我而言这首歌大体上表达了这样的意思：开篇时作者将自己比作沙漠中的玫瑰（这算是X的歌中一个常见的比喻，例如endless rain和rose of pain里都有类似说法），内心充满痛苦在灰色的世界中孤独悲伤的残喘着。由于内心不想要感受更多的痛苦了，因此本能的用虚假来粉饰一些东西，可能是粉饰这个世界，可能是粉饰一些事实，也可能是粉饰自己的行为。。。总之，可能虚假往往更容易接受，而自欺欺人的做法也往往更使人容易快乐。然而这种虚假虽然美好，却是“在心中筑起了一道墙”，在这样的禁锢之下，还有另一个自己渴望着自由和真实。正如Yoshiki在《say anything》这首歌的最后所写到的“我相信当时光流逝，一切都变得美好；当雨停了，泪水将洗净记忆中的伤痕；一切都披上了鲜艳的色彩，所有的声音开始演奏一首内心的旋律，嫉妒被美化为叙事诗的一页，欲望被梦想拥抱。。。然而我的意识仍然在混乱之中。。。”这种混乱正是《Art of life》这首歌所表达的，内心希望用虚假隐藏痛苦，而另一个声音则渴望真实和自由；那么是应该生活在虚假的快乐中还是真实的痛苦中。。。在挣扎之中，作者说出希望追寻真正的自己，冲破内心的禁锢，然而如果是这样，内心就要重新经受痛苦。。。不想再经受痛苦，也不想继续在虚假中苟延残喘，那么是否应该毁灭一切毁灭自己“从容燃烧”？然而身体中还有一个声音，想要活着（wanna live），还没有找到自己真正想寻求的，想要知道生命的意义，并且心中尚有对爱的渴望。。。不想结束生命，又不知道该如何继续活着。。。就在这样的矛盾和挣扎中歌曲进入了高潮。（这里的活着让我想到了王尔德说过的一句话“活着是世界上最罕见的。大部分人存在着，仅此而已（To live is the rarest thing in the world. Most people exist, that is all.）。” Yoshiki也是想知道如何真正的“活着”吧。）
在这样的情绪中，虽然最终作者没有找到答案，但是他相信一个叫“现在”的疯狂（a madness called now），不想再被过去和未来所禁锢，并且他想，这一切本身就是“生命的艺术”吧，带着一颗永恒流血的心（an eternal bleeding heart）不断的期待着、寻找着。。。歌的最后充满希望的说，他感受到那朵玫瑰呼吸着“爱”，在自己的生命中。。。至此，作者的感情暂时进入了平静，而我也暂时得以平静。
现在距离Yoshiki写这首歌已经过去了二十多年，不知道现在的Yoshiki是否已经找到了问题的答案（最近听了X复合之后的几首新歌，和此前X的歌比起来还是一样的动人，不过现在的歌多了一些以前没有的自由，并且不再像以前一样是宣泄，现在的歌里多了一些抚慰。）。而已经三十岁的我还在继续寻找着。也许寻找的过程就是答案本身吧。。。
PS. 我是看了这首歌的live之后才真正喜欢上hide的，虽然我其实还是不喜欢他们的造型，但是不得不说，在看着hide演奏的时候那种气场一下子就把我震慑住了。
