曾轶可和2009年未成的绝交
2009年的曾轶可受到的非议一点都不比2005年的李宇春少。
她们同样因为与大众审美相去甚远的中性外表被或调侃或恶毒的称作哥，也由于获得了看上去与自身能力不相称的喜爱和支持而被打抱不平的人众用或轻或重的方式攻击着。
她们参加的是超女和快女这档唱歌选秀节目，那么首先得要求是女生，其次还得要求唱得好——这两样她们似乎都不具备。那些年还未成长在微博上的段子手们紧紧抓住这两点，为普通大众贡献了无数用来取乐的点子。
但不同的是，李宇春在前期依靠与身俱来的和优秀的形象经营就能虏获一大批忠实粉丝。每次在KTV点唱《冬天快乐》的时候，都会从盗版MV里用黄色宋体字打上的“春春不要怕，玉米支持你”那行字感受到粉丝扑面而来的力量。
曾轶可缺少的正是这个，虽然她不缺少才华。但是才华这东西，怎么可能被人一眼看到呢？或者说，又有几个人能一眼看到一个人身上可持续的才华呢？
高晓松能，我不能。所以在09年快女选秀时，我差点和一个作为曾轶可粉丝的好朋友绝交——他，应该也能。
争执的点无非就是我十分讨厌《复习小情歌》这首画蛇添足之作，他反感我听不出“七月份的尾巴你是狮子座”这句词的精妙。我们互不相让的争执在曾轶可拿到第九名时，露出疲惫而尴尬表情的那一刻戛然而止。
曾轶可的成长路线并不能完全像很多音乐文案写的那样，“自参加选秀后沉寂6年带来惊艳之作”。实际上除了集结选秀时期作品的《Forever Road》，她还发表了在创作过渡期略显纷繁复杂的《Forever 21》，和听着听着开始觉得挺有意思的《会飞的贼》。和许多拥有选秀出身的同类歌手不一样，曾轶可的专辑宣传完全跟大张旗鼓联系不上。她就这样静悄悄的出专辑啦，把自己的爱情观埋在《夜车》的副歌，把人生观贯穿《辣糖》整首。
《25岁的晴和雨》依旧由天娱发行，但跟前面三张不一样，它并不是那么天娱。这肯定与每一篇宣传文案中必提到的范晓萱的名字有关。曾轶可和范晓萱都曾被“精灵古怪”这个词形容过，相较前者在人群引发的嘲讽，后者的这种存在于媒体中的个性似乎更容易被接受。可现在这张将辣糖投到橙味Tequila中的成人饮料，会不会让更多人掩鼻呢？
在此之前，糟糕的单曲和专辑文案实在让我难以下咽。它们和任何以每分钟20字速度绞尽脑汁应付当天工作写出来的文字一样，修饰过度却又饱含痛苦。它取悦了上级、取悦了写通稿的记者，取悦不了听众和粉丝，差点让专辑的赏味期限缩短得和它本身一样短。
我们不需要这些文字言之凿凿的解读出《破车》是曾轶可对人生的积极感悟。这首歌本身就太有意思了，那么多唱北京的歌，为了突显北漂不易多少有些苦逼兮兮的感觉，但是《破车》仅仅一句“北京 北京 无数个傻瓜”。这样就够啦。
而且这大概是曾轶可开车时写出来的好歌。当然，《夜车》也是，只是从这首歌以及《胆小鬼》里面那句“为了不让车里的巧克力融化”，我推断她开车的时间更多了。
曾轶可用各种小事的堆叠，组成整首歌的意向，或许还是跟她最开始创作校园民谣的经验脱不开干系。郁冬用地铁这个意向写了我非常喜欢的《虎口脱险》和《在劫难逃》，曾轶可除了充当半专职司机外，两句“方向在手 油门失手 你握着它 我握你手”也表明她是一个调皮的副驾驶座乘客和“旋转在口 打结出口”的舌吻高手。至于“在浪漫的月下 藏起我们温柔的尴尬”，真的立刻有一种刺穿心脏的颤抖。
曾轶可的歌没有特别明确的性别偏向。这些年来她在“曾哥”善恶难分的戏谑之下，以及扑朔迷离的八卦传闻中，或许更能想明白自己需要的是什么。相对于倾诉对恋爱对象或爱情本身的歌曲，表达自我成长的作品更有一种持续的力量。但是仅仅25岁的曾轶可，创作出的十首歌里没有太多新鲜的观点和感悟。
可是这又怎样呢，短短人生二十年，最正面的所思所想的无非就是失恋后的转身起立或对恋人的不舍，面对壁障的多一点坚持，最不济叹口气吃一块融化的巧克力。但她也不仅仅是写出来，而是用更加有意思的方式写出来。
我原本坚持这十首歌里面存在绝对的对应关系。在分为“晴篇”和“雨篇”的两部分中，《我不能爱你》用看似主动的抉择实际在感情中处于被动位置的心理描述，与《Can I Kiss You》里明着询问实则霸道硬上，形成双重对应。而《胆小鬼》跟《别祝我生日快乐》根本讲的就是害怕失去所以不敢拥有这同一件事嘛。
但专辑文案里也提到，“晴和雨不再是单纯的晴和雨”，“晴中也许还有失落，雨中也许还有期待”。也对，人类的情感哪里会有完全对立的二元状态。我开始重新审视自己对文案的偏见，却发现哦这句话应该是曾轶可自己写的吧。
除了歌词的趣味，这张专辑采用弦乐、电子、钢琴的编曲，稍稍颠覆曾轶可只会抱着吉他弹唱的形象。但其实，她早在各个音乐节舞台上立着一头红发的时候就不再是一个民谣女生了，只是在范晓萱的编曲中，各种流行的元素变得更加豪华，也更加与主流音乐接轨。我似乎从《诗人的眼泪》听出一些《眼泪成诗》的味道（并不是因为都有“诗”这个字），而《黎明》里第二段法语部分好像藏了一点点致敬《In my place》的意思。
但我不喜欢《胆小鬼》的配乐。它有趣但难唱，所以它的AB段被处理成像歌剧中诙谐曲一样，加入很多复杂的伴奏，但这也掩饰不掉曾轶可薄弱的人声。很多人吐槽曾轶可的歌只有她自己能唱，可这句话和一首歌传唱度广一样其实也算是一种另类的夸赞。谁又能说得清哪种情况更加好呢？至少现在没人会提起曾轶可的“绵羊音”了。
其实对曾轶可要求能唱能写是没什么意义的。这张专辑可爱又有趣，完成度高也不缺专业度，同时还蕴藏了无数待挖掘的小心思。讨厌她的人会继续讨厌她，喜欢她的不会改变初心。
而曾经不喜欢她的人，可能就会记起好像是因为她有过那么一次不靠谱的未成的绝交，连续一个星期听着这张专辑爱不释手吧。
她们同样因为与大众审美相去甚远的中性外表被或调侃或恶毒的称作哥，也由于获得了看上去与自身能力不相称的喜爱和支持而被打抱不平的人众用或轻或重的方式攻击着。
她们参加的是超女和快女这档唱歌选秀节目，那么首先得要求是女生，其次还得要求唱得好——这两样她们似乎都不具备。那些年还未成长在微博上的段子手们紧紧抓住这两点，为普通大众贡献了无数用来取乐的点子。
但不同的是，李宇春在前期依靠与身俱来的和优秀的形象经营就能虏获一大批忠实粉丝。每次在KTV点唱《冬天快乐》的时候，都会从盗版MV里用黄色宋体字打上的“春春不要怕，玉米支持你”那行字感受到粉丝扑面而来的力量。
曾轶可缺少的正是这个，虽然她不缺少才华。但是才华这东西，怎么可能被人一眼看到呢？或者说，又有几个人能一眼看到一个人身上可持续的才华呢？
高晓松能，我不能。所以在09年快女选秀时，我差点和一个作为曾轶可粉丝的好朋友绝交——他，应该也能。
争执的点无非就是我十分讨厌《复习小情歌》这首画蛇添足之作，他反感我听不出“七月份的尾巴你是狮子座”这句词的精妙。我们互不相让的争执在曾轶可拿到第九名时，露出疲惫而尴尬表情的那一刻戛然而止。
曾轶可的成长路线并不能完全像很多音乐文案写的那样，“自参加选秀后沉寂6年带来惊艳之作”。实际上除了集结选秀时期作品的《Forever Road》，她还发表了在创作过渡期略显纷繁复杂的《Forever 21》，和听着听着开始觉得挺有意思的《会飞的贼》。和许多拥有选秀出身的同类歌手不一样，曾轶可的专辑宣传完全跟大张旗鼓联系不上。她就这样静悄悄的出专辑啦，把自己的爱情观埋在《夜车》的副歌，把人生观贯穿《辣糖》整首。
《25岁的晴和雨》依旧由天娱发行，但跟前面三张不一样，它并不是那么天娱。这肯定与每一篇宣传文案中必提到的范晓萱的名字有关。曾轶可和范晓萱都曾被“精灵古怪”这个词形容过，相较前者在人群引发的嘲讽，后者的这种存在于媒体中的个性似乎更容易被接受。可现在这张将辣糖投到橙味Tequila中的成人饮料，会不会让更多人掩鼻呢？
在此之前，糟糕的单曲和专辑文案实在让我难以下咽。它们和任何以每分钟20字速度绞尽脑汁应付当天工作写出来的文字一样，修饰过度却又饱含痛苦。它取悦了上级、取悦了写通稿的记者，取悦不了听众和粉丝，差点让专辑的赏味期限缩短得和它本身一样短。
我们不需要这些文字言之凿凿的解读出《破车》是曾轶可对人生的积极感悟。这首歌本身就太有意思了，那么多唱北京的歌，为了突显北漂不易多少有些苦逼兮兮的感觉，但是《破车》仅仅一句“北京 北京 无数个傻瓜”。这样就够啦。
而且这大概是曾轶可开车时写出来的好歌。当然，《夜车》也是，只是从这首歌以及《胆小鬼》里面那句“为了不让车里的巧克力融化”，我推断她开车的时间更多了。
曾轶可用各种小事的堆叠，组成整首歌的意向，或许还是跟她最开始创作校园民谣的经验脱不开干系。郁冬用地铁这个意向写了我非常喜欢的《虎口脱险》和《在劫难逃》，曾轶可除了充当半专职司机外，两句“方向在手 油门失手 你握着它 我握你手”也表明她是一个调皮的副驾驶座乘客和“旋转在口 打结出口”的舌吻高手。至于“在浪漫的月下 藏起我们温柔的尴尬”，真的立刻有一种刺穿心脏的颤抖。
曾轶可的歌没有特别明确的性别偏向。这些年来她在“曾哥”善恶难分的戏谑之下，以及扑朔迷离的八卦传闻中，或许更能想明白自己需要的是什么。相对于倾诉对恋爱对象或爱情本身的歌曲，表达自我成长的作品更有一种持续的力量。但是仅仅25岁的曾轶可，创作出的十首歌里没有太多新鲜的观点和感悟。
可是这又怎样呢，短短人生二十年，最正面的所思所想的无非就是失恋后的转身起立或对恋人的不舍，面对壁障的多一点坚持，最不济叹口气吃一块融化的巧克力。但她也不仅仅是写出来，而是用更加有意思的方式写出来。
我原本坚持这十首歌里面存在绝对的对应关系。在分为“晴篇”和“雨篇”的两部分中，《我不能爱你》用看似主动的抉择实际在感情中处于被动位置的心理描述，与《Can I Kiss You》里明着询问实则霸道硬上，形成双重对应。而《胆小鬼》跟《别祝我生日快乐》根本讲的就是害怕失去所以不敢拥有这同一件事嘛。
但专辑文案里也提到，“晴和雨不再是单纯的晴和雨”，“晴中也许还有失落，雨中也许还有期待”。也对，人类的情感哪里会有完全对立的二元状态。我开始重新审视自己对文案的偏见，却发现哦这句话应该是曾轶可自己写的吧。
除了歌词的趣味，这张专辑采用弦乐、电子、钢琴的编曲，稍稍颠覆曾轶可只会抱着吉他弹唱的形象。但其实，她早在各个音乐节舞台上立着一头红发的时候就不再是一个民谣女生了，只是在范晓萱的编曲中，各种流行的元素变得更加豪华，也更加与主流音乐接轨。我似乎从《诗人的眼泪》听出一些《眼泪成诗》的味道（并不是因为都有“诗”这个字），而《黎明》里第二段法语部分好像藏了一点点致敬《In my place》的意思。
但我不喜欢《胆小鬼》的配乐。它有趣但难唱，所以它的AB段被处理成像歌剧中诙谐曲一样，加入很多复杂的伴奏，但这也掩饰不掉曾轶可薄弱的人声。很多人吐槽曾轶可的歌只有她自己能唱，可这句话和一首歌传唱度广一样其实也算是一种另类的夸赞。谁又能说得清哪种情况更加好呢？至少现在没人会提起曾轶可的“绵羊音”了。
其实对曾轶可要求能唱能写是没什么意义的。这张专辑可爱又有趣，完成度高也不缺专业度，同时还蕴藏了无数待挖掘的小心思。讨厌她的人会继续讨厌她，喜欢她的不会改变初心。
而曾经不喜欢她的人，可能就会记起好像是因为她有过那么一次不靠谱的未成的绝交，连续一个星期听着这张专辑爱不释手吧。
