她终于找准了属于自己的音乐步伐
Selena Gomez在2013年发行了和乐队The Scene分道扬镳后的第一张个人录音室专辑Stars Dance，虽然首周将近10w，但后劲不足，一共只卖出38w张。”在我看来，Stars Dance是一张极其稚嫩和无趣的电音专辑，几乎每首歌的风格都是一段舞曲接一段电音，吵吵闹闹，华而不实，为了做电音而电音，生硬突兀，没有任何记忆点。又在和之前自己熟稔的Teen Pop靠拢，又要贴电音，又在玩舞曲，那么一张四不像的专辑就这么造出来了。那一年EDM的新鲜劲已暗淡很多，老鳖的二炮糊哭，更不要说这张远远无法和二炮相提并论的专辑。
2014年，Selena推出了一首全新单曲：The Heart Wants What It Wants，作为自己精选专辑的首单，AMA全球首唱，好闺蜜Taylor Swift充满怜意地频频为她鼓掌喝彩。从这首歌开始，S终于开始把重心完全放在对音乐的创造上，THWWIW是一首非常出色的R&B歌曲，从立意、到作曲配器，都明显体现出S的音乐素养的提升，并且这首歌她也亲自参与了写歌。不再喧闹、不再华丽，实实在在地表达除了自己对于爱情的一份态度，诚恳动人。并且这张专辑的封面也美哭了。
现在想来这个时候S应该就在筹备这张叫做Revival的专辑。Revival对于这个两栖艺人来说，是她在音乐道路上走的极为正确的一步，她终于找准了自己适合的音乐风格、找准了自己的定位，不再盲目地跟随音乐潮流然后被新一轮潮汐狠狠拍打。
首单Good For You是一个积极的信号，和昔日好姐妹Demi Lovato新砖Confident的首单Cool For The Summer差不多时间释出，你也大概能捕捉到她们都从Teen Pop发家，然后现在走了不同的道路。第一听后感，CFTS肯定比GFY抓耳，神单制造机Max Martin亲自加持，一点暴力加上富于变化的舞曲风格，之前非常看好CFTS成为夏日热单。而昔日Teen Pop一路到底风格单一稚嫩的Selena，交出的首单让人眼前一亮。和说唱歌手AR合作，R&B中带着一点点神秘异域House风格，舒缓慵懒。这一步走得很险，但也走对了。虽然她也只有23岁而已，但之前那种风格已经被时代淘汰，签约新厂牌的她，需要磨尖自己的音乐嗅觉。首单打慢板的GFY，意图证明的就是自己转型的决心。
很快释出的Same Old Love，满满的都是创作人Charli XCX的影子，那一声“Ah Oh Oh”，应该洗茶是参与和声了。非常抓耳的前奏，复古老式的电影视觉，洗脑的副歌旋律，节奏性非常强烈。MV中Selena化身洛杉矶女伶寻找爱情，整首歌都透露着一种今年非常流行和吃香的复古风情，其实非常有成为首单大爆的潜质。
整张专辑满满的都是从一而终的House风格，这也决定了这张专辑的整体性一定是比较稳定和出众的。找准一个合适的风格，然后坚定贯彻下去。因为Selena并不是一位以Vocal见长的歌手，所以尝试House/Trap对她来说是一个非常好的选择。Kill 'Em With Kindness就是其中的杰出代表，其中的Deep House部分和Adam Lambert的Ghost Town有异曲同工之妙。慢慢蓄积起来的节奏层层推进，在轻松紧俏口哨般的House中释放。
整张专辑的主题是“复活”，这一点在歌曲中也有强烈的呼应。要想做好概念专辑，就必须要在每首歌上都要下功夫，很多歌手做的概念专辑只有主打歌是符合概念的，专辑其他歌又开始走老路，和主打概念八竿子打不到一块去，这种概念专辑不做也罢。Revival从开场曲Revival到Kill' Em With Kindness到Survivors到Rise都无一不透露出一以贯之的“复活”主题。与Justin Bieber的恋情、发胖事件等等，都让这个23岁的小姑娘处于风口浪尖，虽然她从来算不上一个真正的Diva，但毕竟也是Ins粉丝数能排到前五的当红炸子鸡，心里的压力可想而知。无意去评价这些压力是否合理、正当，至少她用来应对那些质疑的这张专辑，毫无疑问是成功的。Revival，不仅是从困惑中重新复苏启航，也是从过往的音乐海洋中找到一种适合自己的态度和方式，重新开启自己的音乐之路。她曾说这张专辑是致敬擦妈Christina Aguilera的Stripped，不仅仅只是从封面的意义而已。
整张专辑节奏的风格非常明显，连贯性强烈，并没有特别突兀的存在。两首抒情芭乐歌曲Camouflage/Cologne质量很高，大气深情，突破了传统Ballad的流俗，干净直接。抒情歌最要紧的就是旋律要简单，要动听，别的配器可以忽略不计。Camouflage在一群House中间很好地舒缓听者的感受，优质的制作很容易打动人心。Cologne作为专辑的最末曲非常合适，这首歌一听也就是应该放在最后的。一直认为专辑的最后一首歌要营造一种万般竭尽的无奈和寂寥，Cologne很好地做到了，副歌部分的起调就像是最后序曲终结前的末日余晖。
当然，优质的旋律是一张专辑最重要的卖点之一。饱受好评的Me&The Rhythm是这张专辑旋律最好的歌曲之一，舞曲House的风格，潇洒写意，最直观的感受就是好听。Nobody和Perfect都属于慢板节奏抒情，有一种窝在沙发唱的慵懒，仿佛扩展了眼前的空间，Bridge部分好像打开了梦乡的另一个境界。
这张专辑并没有像Demi一样请了Max Martin、Ryan Tedder来加持，目前爆出的最大牌的合作人大概也就是洗茶。不过这并不影响这张专辑的质量，我非常欣喜地看到这个女孩子总算找准了自己的定位，做出了一张好听并且有内涵的专辑。整张专辑并不是在无病呻吟，而是自始至终地沿着复活的中心延展开来，曲风富于变化，但也基本忠于一个中心圆柱，因此连贯性、整体性都非常强，听完不会有一种千篇一律或者乱七八糟的歌凑一起的失望。就像她在封面中传递的一样，赤裸、干净、简单、直接、纯粹、坦白。不再从外部下无用功，而是提升歌曲的内容和质量，提升自己的音乐素养和音乐嗅觉，这是她在音乐道路上的巨大进步。这是我今年听下来第4张极力推荐的女歌手solo专，（前3张是Meghan Trainor的Title，Jess Glynne的I Cry When I Laugh和蹲妹的Emotion）。
Cut ：Revival Same Old Love Me&The Rhythm Sober Camouflage Nobody
2014年，Selena推出了一首全新单曲：The Heart Wants What It Wants，作为自己精选专辑的首单，AMA全球首唱，好闺蜜Taylor Swift充满怜意地频频为她鼓掌喝彩。从这首歌开始，S终于开始把重心完全放在对音乐的创造上，THWWIW是一首非常出色的R&B歌曲，从立意、到作曲配器，都明显体现出S的音乐素养的提升，并且这首歌她也亲自参与了写歌。不再喧闹、不再华丽，实实在在地表达除了自己对于爱情的一份态度，诚恳动人。并且这张专辑的封面也美哭了。
现在想来这个时候S应该就在筹备这张叫做Revival的专辑。Revival对于这个两栖艺人来说，是她在音乐道路上走的极为正确的一步，她终于找准了自己适合的音乐风格、找准了自己的定位，不再盲目地跟随音乐潮流然后被新一轮潮汐狠狠拍打。
首单Good For You是一个积极的信号，和昔日好姐妹Demi Lovato新砖Confident的首单Cool For The Summer差不多时间释出，你也大概能捕捉到她们都从Teen Pop发家，然后现在走了不同的道路。第一听后感，CFTS肯定比GFY抓耳，神单制造机Max Martin亲自加持，一点暴力加上富于变化的舞曲风格，之前非常看好CFTS成为夏日热单。而昔日Teen Pop一路到底风格单一稚嫩的Selena，交出的首单让人眼前一亮。和说唱歌手AR合作，R&B中带着一点点神秘异域House风格，舒缓慵懒。这一步走得很险，但也走对了。虽然她也只有23岁而已，但之前那种风格已经被时代淘汰，签约新厂牌的她，需要磨尖自己的音乐嗅觉。首单打慢板的GFY，意图证明的就是自己转型的决心。
很快释出的Same Old Love，满满的都是创作人Charli XCX的影子，那一声“Ah Oh Oh”，应该洗茶是参与和声了。非常抓耳的前奏，复古老式的电影视觉，洗脑的副歌旋律，节奏性非常强烈。MV中Selena化身洛杉矶女伶寻找爱情，整首歌都透露着一种今年非常流行和吃香的复古风情，其实非常有成为首单大爆的潜质。
整张专辑满满的都是从一而终的House风格，这也决定了这张专辑的整体性一定是比较稳定和出众的。找准一个合适的风格，然后坚定贯彻下去。因为Selena并不是一位以Vocal见长的歌手，所以尝试House/Trap对她来说是一个非常好的选择。Kill 'Em With Kindness就是其中的杰出代表，其中的Deep House部分和Adam Lambert的Ghost Town有异曲同工之妙。慢慢蓄积起来的节奏层层推进，在轻松紧俏口哨般的House中释放。
整张专辑的主题是“复活”，这一点在歌曲中也有强烈的呼应。要想做好概念专辑，就必须要在每首歌上都要下功夫，很多歌手做的概念专辑只有主打歌是符合概念的，专辑其他歌又开始走老路，和主打概念八竿子打不到一块去，这种概念专辑不做也罢。Revival从开场曲Revival到Kill' Em With Kindness到Survivors到Rise都无一不透露出一以贯之的“复活”主题。与Justin Bieber的恋情、发胖事件等等，都让这个23岁的小姑娘处于风口浪尖，虽然她从来算不上一个真正的Diva，但毕竟也是Ins粉丝数能排到前五的当红炸子鸡，心里的压力可想而知。无意去评价这些压力是否合理、正当，至少她用来应对那些质疑的这张专辑，毫无疑问是成功的。Revival，不仅是从困惑中重新复苏启航，也是从过往的音乐海洋中找到一种适合自己的态度和方式，重新开启自己的音乐之路。她曾说这张专辑是致敬擦妈Christina Aguilera的Stripped，不仅仅只是从封面的意义而已。
整张专辑节奏的风格非常明显，连贯性强烈，并没有特别突兀的存在。两首抒情芭乐歌曲Camouflage/Cologne质量很高，大气深情，突破了传统Ballad的流俗，干净直接。抒情歌最要紧的就是旋律要简单，要动听，别的配器可以忽略不计。Camouflage在一群House中间很好地舒缓听者的感受，优质的制作很容易打动人心。Cologne作为专辑的最末曲非常合适，这首歌一听也就是应该放在最后的。一直认为专辑的最后一首歌要营造一种万般竭尽的无奈和寂寥，Cologne很好地做到了，副歌部分的起调就像是最后序曲终结前的末日余晖。
当然，优质的旋律是一张专辑最重要的卖点之一。饱受好评的Me&The Rhythm是这张专辑旋律最好的歌曲之一，舞曲House的风格，潇洒写意，最直观的感受就是好听。Nobody和Perfect都属于慢板节奏抒情，有一种窝在沙发唱的慵懒，仿佛扩展了眼前的空间，Bridge部分好像打开了梦乡的另一个境界。
这张专辑并没有像Demi一样请了Max Martin、Ryan Tedder来加持，目前爆出的最大牌的合作人大概也就是洗茶。不过这并不影响这张专辑的质量，我非常欣喜地看到这个女孩子总算找准了自己的定位，做出了一张好听并且有内涵的专辑。整张专辑并不是在无病呻吟，而是自始至终地沿着复活的中心延展开来，曲风富于变化，但也基本忠于一个中心圆柱，因此连贯性、整体性都非常强，听完不会有一种千篇一律或者乱七八糟的歌凑一起的失望。就像她在封面中传递的一样，赤裸、干净、简单、直接、纯粹、坦白。不再从外部下无用功，而是提升歌曲的内容和质量，提升自己的音乐素养和音乐嗅觉，这是她在音乐道路上的巨大进步。这是我今年听下来第4张极力推荐的女歌手solo专，（前3张是Meghan Trainor的Title，Jess Glynne的I Cry When I Laugh和蹲妹的Emotion）。
Cut ：Revival Same Old Love Me&The Rhythm Sober Camouflage Nobody
