但總可給你助慶
華星後期，尤其三寶時期，A&R做得特別出色。吳雨在1998年提出華星三寶推廣計劃，當年也正是華星出品氣質上改頭換面的一年。唱片設計一張比一張出色。「星火」推出時值人間四月天，黃偉文挑出了簡單又耐看的服裝，把本來賣相普通的梁漢文穿出了時裝味道，做舊的曖昧綠色讓專輯看起來像是日本雜誌封面。
模擬城市在1998年代表作頗多，當年還有楊千嬅的「1至100」和王菲那張三地熱播的「唱遊」。論設計感，親切度，視覺的吸引力，「星火」贏了。這種居家又漂浮的時尚形象和佈景，逐漸取代了造星工業中舞台化的誇張的穿著打扮，興起新的潮流。同年建星唱片幫馬浚偉做了一張「Daynight」，幾乎用同樣的思路和美術手法包裝了日式馬浚偉，也大大提升了馬浚偉的歌手形象。
「星火」沒能在大氣電波中突圍而出，甚至表現也遜色於梁氏前兩張大賣專輯。 但卻是他所有唱片裡面最紮實，最穩妥，也最細心的一張大碟。趙增熹與李偲菘之前和梁漢文已經合作不少，兩個人聯手，在「星火」的耕耘成果比過去的合作更成熟。以往要凸顯唱片內的苦情歌，K歌，這次選擇的旋律都不那麼俗氣，趙和李加入大量室內樂，調以不同的層次，讓歌變得立體了。
九十年代的尾聲也是華語唱片的強弩之末，很多香港藝人都可以拿到新馬和台灣一線作者寫的歌。李偲菘寫的兩首歌都非常耐聽，「火星」是一首奇怪的芭樂，三段式，但又很迂迴，似乎可以一直不結束。「普通朋友」非常R&B，都算大膽，早年節奏類華語歌在香港多數推不紅，這首歌儘管旋律悅耳，公司還當作第一主打推過了，成績還是不太亮眼。李偲菘把它寫得可文可武，即可以用很傳統的流行唱腔去唱，也留了足夠的空間可以ad－lib炫技。梁漢文在華星時期的演唱誠懇又老實，配合他的形象，正是他優勝之處。平白無故地歌，他唱不好，也唱不壞。歌本身的品質和他合而為一，才可以發揮光彩。
海外力量還有梁文福寫「電光火石」和黃國倫「未算差」。兩首歌都是很低調內斂的情歌，旋律好，不張揚也不狗血，「電光火石」的曲似乎特別斟酌過，每小節相扣，確是功力深厚的作品。而1998年似乎人人唱片裡面都要放一首黃國倫，而且只有一首。華星三寶1998年的大碟一人一隻。陳奕迅選了「請相信我」，楊千嬅錄了「我有指數」。譚詠麟也巧不巧收了「矛盾」那首歌。說回「未算差」，原本要叫「輸得漂亮」，因為意頭不好最後作罷。也不知是林夕不避忌還是華納無所謂，「輸得漂亮」最後用在了鄭秀文的歌上，更變成了她失落影后的代言曲目。
梁基爵為「一萬零一夜」編曲，簡直是人山人海前哨戰。室內樂和合成器效果帶來眼花撩亂的飽滿，時而鍵盤聲又有「黑夜不再來」的相似感。專輯最後由散文一般的「星火」結尾，羅尚正的曲慢得正好，營造了足夠空間感。梁漢文未修飾的歌聲也讓整首歌編織出濃烈的敘事感，稍息片刻還有鋼琴聲更悠揚的國語版藏在最末。
而其時趙增熹很懂克制，幾乎用了最婉轉又精悍的手法來製作這些歌。偶爾，也會有一些編曲脫離了旋律，真空中飄了出來，好在有編曲和歌詞補救。黃偉文包辦了這張專輯的歌詞，從「火星」寫到「星火」，絕不胡亂引用，畫面，情感，與哲思密密緊扣，卻又平常得來像一齣美好日劇。打開專輯，每首歌其實都有解說來龍去脈。
從男女之間的無法溝通，唱到無能為力的奉獻，「星火」在無為而治的氛圍中融入精巧的創作，卻能去掉刻意的修飾感，沒有亂用音樂元素，也沒有刻意放入典故來製造所謂共鳴，似乎至今，仍然是梁漢文的最大遺珠之作。
模擬城市在1998年代表作頗多，當年還有楊千嬅的「1至100」和王菲那張三地熱播的「唱遊」。論設計感，親切度，視覺的吸引力，「星火」贏了。這種居家又漂浮的時尚形象和佈景，逐漸取代了造星工業中舞台化的誇張的穿著打扮，興起新的潮流。同年建星唱片幫馬浚偉做了一張「Daynight」，幾乎用同樣的思路和美術手法包裝了日式馬浚偉，也大大提升了馬浚偉的歌手形象。
「星火」沒能在大氣電波中突圍而出，甚至表現也遜色於梁氏前兩張大賣專輯。 但卻是他所有唱片裡面最紮實，最穩妥，也最細心的一張大碟。趙增熹與李偲菘之前和梁漢文已經合作不少，兩個人聯手，在「星火」的耕耘成果比過去的合作更成熟。以往要凸顯唱片內的苦情歌，K歌，這次選擇的旋律都不那麼俗氣，趙和李加入大量室內樂，調以不同的層次，讓歌變得立體了。
九十年代的尾聲也是華語唱片的強弩之末，很多香港藝人都可以拿到新馬和台灣一線作者寫的歌。李偲菘寫的兩首歌都非常耐聽，「火星」是一首奇怪的芭樂，三段式，但又很迂迴，似乎可以一直不結束。「普通朋友」非常R&B，都算大膽，早年節奏類華語歌在香港多數推不紅，這首歌儘管旋律悅耳，公司還當作第一主打推過了，成績還是不太亮眼。李偲菘把它寫得可文可武，即可以用很傳統的流行唱腔去唱，也留了足夠的空間可以ad－lib炫技。梁漢文在華星時期的演唱誠懇又老實，配合他的形象，正是他優勝之處。平白無故地歌，他唱不好，也唱不壞。歌本身的品質和他合而為一，才可以發揮光彩。
海外力量還有梁文福寫「電光火石」和黃國倫「未算差」。兩首歌都是很低調內斂的情歌，旋律好，不張揚也不狗血，「電光火石」的曲似乎特別斟酌過，每小節相扣，確是功力深厚的作品。而1998年似乎人人唱片裡面都要放一首黃國倫，而且只有一首。華星三寶1998年的大碟一人一隻。陳奕迅選了「請相信我」，楊千嬅錄了「我有指數」。譚詠麟也巧不巧收了「矛盾」那首歌。說回「未算差」，原本要叫「輸得漂亮」，因為意頭不好最後作罷。也不知是林夕不避忌還是華納無所謂，「輸得漂亮」最後用在了鄭秀文的歌上，更變成了她失落影后的代言曲目。
梁基爵為「一萬零一夜」編曲，簡直是人山人海前哨戰。室內樂和合成器效果帶來眼花撩亂的飽滿，時而鍵盤聲又有「黑夜不再來」的相似感。專輯最後由散文一般的「星火」結尾，羅尚正的曲慢得正好，營造了足夠空間感。梁漢文未修飾的歌聲也讓整首歌編織出濃烈的敘事感，稍息片刻還有鋼琴聲更悠揚的國語版藏在最末。
而其時趙增熹很懂克制，幾乎用了最婉轉又精悍的手法來製作這些歌。偶爾，也會有一些編曲脫離了旋律，真空中飄了出來，好在有編曲和歌詞補救。黃偉文包辦了這張專輯的歌詞，從「火星」寫到「星火」，絕不胡亂引用，畫面，情感，與哲思密密緊扣，卻又平常得來像一齣美好日劇。打開專輯，每首歌其實都有解說來龍去脈。
從男女之間的無法溝通，唱到無能為力的奉獻，「星火」在無為而治的氛圍中融入精巧的創作，卻能去掉刻意的修飾感，沒有亂用音樂元素，也沒有刻意放入典故來製造所謂共鳴，似乎至今，仍然是梁漢文的最大遺珠之作。
