现在我才开始真正的生活
花粥：现在我才开始真正的生活
记者：王瑶婷 小粉
文：王瑶婷
花粥，民谣歌手、独立音乐人。因词曲创作颇具特色，歌词直白到没有隐喻。被一批小众音乐爱好者所称赞。当“民谣”这个来自底层的中性词汇正被越来越多的人曲解并附加上文艺、情怀等标签时，花粥用她的本能为这个词溯源归正。代表作《流氓》《老中医》《耳朵》《我们总是在寻找》等。
“谢谢今天到场的两万多人，我知道你们都是为了我的容貌而来。”这个被歌迷称做“女流氓”的姑娘坐在愚公移山的舞台上紧张的调侃着自己。没有什么特殊的装饰，一个人，一把吉他。花粥就这么自己坐在那里，开始了人生中第一场想要好好去唱的专场。在演出前，花粥有点激动的说：“严格来算的话这是我想要用心去做的，第一场想要对得起观众的演出。因为以前去很多地方演出的时候，都是挺自私挺自我的心态 ，这一次可不一样了。”
“写歌只是我抒发情绪的一种方式”
退学后的花粥在家里待着写了一年的歌，也想过要找工作或是重新读书，因为她觉得人总是需要工作的。不过这种想法随着她在豆瓣上点击量的不断暴增，网上也有人专门为她建立起贴吧的时候，便开始改变。那时候花粥觉得自己的人生或许有了一种新的可能性，就是唱歌。 她没想到有那么多人喜欢听她唱歌，更没想到巡演能来那么多人。对于一直以为自己会按部就班毕业，结婚，生子的花粥来说，走上这条路完全是一件出乎意料的事。“当我意识到有人喜欢听我唱歌的时候，自己就更愿意多写一些东西出来。然后开始巡演，认识了更多的人。不过想要以唱歌为生的想法在14年底跟杨老师做这张专辑的时候才真正确定下来。那段时间我算是真正想清楚了这件事。”
文周：为什么会退学呢？
花粥：因为上学这个事每个人想法不同吧，最主要的是我学分也不是特别够。自己本身考的是机件设计制造机器自动化，后面转到了汉言文学转了一次专业。想着转专业了之后可能好点儿，结果还是修不够学分。但是在上学的过程中我又经历了一些别的事儿。比如唱歌之类的其他东西，然后也就觉得大学毕业证那张纸对我来说没那么重要了。
文周：在家的这一年都做了些什么呢？
花粥：就是写歌，我觉得写歌是我永远都不会停止的一件事。还好我爸妈都很开放，他们更在乎你过的开不开心，吃饱了没有，平常有没有干什么危险的事情。别的他们就没有那么的计较。
文周：什么原因让你一直写歌？
花粥：因为我把写个当成了一种抒发自己情绪的方式，有的人选择写日记，有人会画画，有人会雕刻。每个人都有自己的方法去抒发情感，我就是选择了写歌。
文周：很多人看了你的歌词会说你是女流氓或者说是女汉子你怎么看呢？
花粥：其实我是小清新啊。我觉得女流氓肯定要做一些流氓的行为啊我只是口头上喊一喊，当然了他们觉得是就是了我也觉得挺酷的。
文周：那你对自己歌曲的文字怎么评价呢？
花粥：我觉得自己的歌很多都是叙事性的，听完以后会有比较强的画面感吧。
“音乐是摆在我面前的一条路”
说到促成花粥决定真正踏上音乐这条路的原因，还是因为即将发行的的新专辑。“豆瓣跟我签了一张专辑的唱片约，来到北京录音这段时间我发现还挺喜欢的，然后就在这里住下来了。”做了这样一个颇具勇气的决定后，花粥便更加认真的去创作这张新专辑。花粥的音乐可能性很大，在最开始的时候，他的制作人杨海崧老师甚至觉得花粥的歌曲可以变成实验音乐。但最后，他们还是保留了花粥最原始的风格，将原有作品的提纯展现。花粥好像还是那个花粥，但她不知从何时起，渐渐地从“抱着吉他自娱自乐的女流氓”变成了“真实大胆的独立民谣音乐人”。
文周：新专辑的制作团队都有谁呢？
花粥：是由杨海崧老师主要来给我做制作，我不是特别懂，所以很多是他来帮我找的人。
文周：你觉得和杨老师沟通的顺利吗？
花粥：我觉得可以学到很多东西，他对我来说无论从音乐方面还是创作啊制作啊他都是前辈。很多东西都可以和他讨论，可以学到很多东西。新专辑基本都是我告诉杨老师想要什么，他来帮我完成。他很尊重我的想法，所以特别顺利，也很舒服。我通过听他现在帮我做的这些，相信肯定是特别好的东西。而且我相信他做出来的和我原先想要表达的是一致的，这样就够了其实。
文周：来到北京后现在的生活跟以前有什么不一样吗？
花粥：我之前的人生一直在上学，后来退学，有一段空白期。所以说我觉得现在才算是开始真正生活的。
文周：觉得通过现在做的事情能养活自己吗？
花粥：目前是可以的，如果不结婚的话。
文周：之后会有巡演计划吗？
花粥：等专辑推出了之后，可能会有一些巡演计划。
“所有的歌唱都是有情绪的”
跟很多大红大紫的民谣音乐人相比，花粥的歌被很多人评为“最不像歌的歌”也有人单纯的认为花粥的歌仅仅是因为运气才被众人熟知的。但这个世界从来都是公平的，花粥的歌没有娴熟的技巧和华丽的歌词，花粥打动人的是她对周围世界真实的感受。相比起音乐性，对于民谣来说最重要的就是歌词。歌词性一直是高于音乐性而存在的。“民谣绝对不会为了迎合别人而唱。对于民谣来说，我们最要关心的是诚不诚实，而不是好不好听。但毕竟歌曲是一种艺术的表现形式，所以美也是不可缺少的。我们的情绪需要通过这种载体去展现，所以诚实和美是最主要的。虽然我不知道她的那种演唱技巧究竟是有意的还是无意的。但这恰恰是最能表现诚实的一种技巧。其次花粥的歌其实非常美的，尤其是那些抒情的歌。她有很多歌词实际上非常漂亮，让人感觉不到任何技巧。《远在北方孤独的鬼》《心花怒放》这些歌比很多知名的民谣艺人唱的都要好。我在花粥的音乐里听到了诚实和美。”杨海崧说。
文周：你为什么会让她一个90后有一个强烈的信任感？
杨海崧：我觉得其实我制作其实也不仅是对她，对所有的乐队都是一样的。我挺放松的，我基本上是尊重乐队的想法。我和她沟通过好多次关于音乐该做成什么样的，我有很多想法，她的音乐可能性很大，开放的程度很多。我一直在尊重她的意见，也尊重她的音乐。并不是说她的音乐现在是我在制作，就随便加我的想法，其实还是以她的音乐为主，这可能都是她信任我的原因。
文周：很多人说花粥的创作不属于音乐，作为这么长时间的音乐人也好，制作人也好您是怎么看待她歌曲的音乐性的？
杨海崧：我觉得她音乐中最好的一点恰恰是它的业余性。没有人教她怎么去唱歌，应该写怎么样的歌词，应该弹什么样的吉他。当她真正进入这个行业之后，一定会有很多老前辈会教她如何弹，如何唱。或许到那个时候她写出来的东西就会缺少现在这种自然的味道。
文周：花粥音乐最大的特点是什么？
杨海崧：其实我最喜欢她唱歌的时候那种娓娓道来的感觉，她的歌中有些词还是挺刺激的，但是她并没有刻意强调这些词。但是我们这一代人很多都做不到这一点，似乎总觉得这个词很刺激，就该唱的用力一点。但是对于花粥来说，这些都是一样的。她唱歌都很坦然，很自然的演出，很自然地喜欢。你要知道没有没有情绪的歌唱。所有的歌唱都是有情绪的。只不过是有人更冷一点，有人更克制，有人更奔放，我觉得她的情绪和特点就是自然，我很少见到唱歌这么自然的歌手。
文周：您希望她未来的音乐道路上保留自己的那一部分？
杨海崧：运气。因为对于这个圈子来说，你遇没遇到合适的人，这个人会不会对你有正确的帮助，你会不会听到他的意见，选择的时候会不会有正确的方向，这些都太重要了。所以相比起别的，我真正希望她保留下来的就是这份运气。
文周：您是怎么看待新起来的这批音乐人？
杨海崧：相比起陈陈陈（香料乐队主创）这一代的乐队我接触到的一些年纪比较小的90后乐队，他们看上去是更没有摇滚乐负担的。对他们来说无所谓摇滚乐，独立音乐还是民谣音乐。因为他们仅仅是想表达一些东西，就是想唱一些东西。而且对于他们来说摇滚乐并不是一件很酷的事情，只是他们能做并且想去做的一件事情。他们可能更没有历史感，崔健，唐朝，窦唯这些可能跟他们一点关系都没有。音乐对他们而言就是一件我能不能做，我想不想做的事。
记者：王瑶婷 小粉
文：王瑶婷
花粥，民谣歌手、独立音乐人。因词曲创作颇具特色，歌词直白到没有隐喻。被一批小众音乐爱好者所称赞。当“民谣”这个来自底层的中性词汇正被越来越多的人曲解并附加上文艺、情怀等标签时，花粥用她的本能为这个词溯源归正。代表作《流氓》《老中医》《耳朵》《我们总是在寻找》等。
“谢谢今天到场的两万多人，我知道你们都是为了我的容貌而来。”这个被歌迷称做“女流氓”的姑娘坐在愚公移山的舞台上紧张的调侃着自己。没有什么特殊的装饰，一个人，一把吉他。花粥就这么自己坐在那里，开始了人生中第一场想要好好去唱的专场。在演出前，花粥有点激动的说：“严格来算的话这是我想要用心去做的，第一场想要对得起观众的演出。因为以前去很多地方演出的时候，都是挺自私挺自我的心态 ，这一次可不一样了。”
“写歌只是我抒发情绪的一种方式”
退学后的花粥在家里待着写了一年的歌，也想过要找工作或是重新读书，因为她觉得人总是需要工作的。不过这种想法随着她在豆瓣上点击量的不断暴增，网上也有人专门为她建立起贴吧的时候，便开始改变。那时候花粥觉得自己的人生或许有了一种新的可能性，就是唱歌。 她没想到有那么多人喜欢听她唱歌，更没想到巡演能来那么多人。对于一直以为自己会按部就班毕业，结婚，生子的花粥来说，走上这条路完全是一件出乎意料的事。“当我意识到有人喜欢听我唱歌的时候，自己就更愿意多写一些东西出来。然后开始巡演，认识了更多的人。不过想要以唱歌为生的想法在14年底跟杨老师做这张专辑的时候才真正确定下来。那段时间我算是真正想清楚了这件事。”
文周：为什么会退学呢？
花粥：因为上学这个事每个人想法不同吧，最主要的是我学分也不是特别够。自己本身考的是机件设计制造机器自动化，后面转到了汉言文学转了一次专业。想着转专业了之后可能好点儿，结果还是修不够学分。但是在上学的过程中我又经历了一些别的事儿。比如唱歌之类的其他东西，然后也就觉得大学毕业证那张纸对我来说没那么重要了。
文周：在家的这一年都做了些什么呢？
花粥：就是写歌，我觉得写歌是我永远都不会停止的一件事。还好我爸妈都很开放，他们更在乎你过的开不开心，吃饱了没有，平常有没有干什么危险的事情。别的他们就没有那么的计较。
文周：什么原因让你一直写歌？
花粥：因为我把写个当成了一种抒发自己情绪的方式，有的人选择写日记，有人会画画，有人会雕刻。每个人都有自己的方法去抒发情感，我就是选择了写歌。
文周：很多人看了你的歌词会说你是女流氓或者说是女汉子你怎么看呢？
花粥：其实我是小清新啊。我觉得女流氓肯定要做一些流氓的行为啊我只是口头上喊一喊，当然了他们觉得是就是了我也觉得挺酷的。
文周：那你对自己歌曲的文字怎么评价呢？
花粥：我觉得自己的歌很多都是叙事性的，听完以后会有比较强的画面感吧。
“音乐是摆在我面前的一条路”
说到促成花粥决定真正踏上音乐这条路的原因，还是因为即将发行的的新专辑。“豆瓣跟我签了一张专辑的唱片约，来到北京录音这段时间我发现还挺喜欢的，然后就在这里住下来了。”做了这样一个颇具勇气的决定后，花粥便更加认真的去创作这张新专辑。花粥的音乐可能性很大，在最开始的时候，他的制作人杨海崧老师甚至觉得花粥的歌曲可以变成实验音乐。但最后，他们还是保留了花粥最原始的风格，将原有作品的提纯展现。花粥好像还是那个花粥，但她不知从何时起，渐渐地从“抱着吉他自娱自乐的女流氓”变成了“真实大胆的独立民谣音乐人”。
文周：新专辑的制作团队都有谁呢？
花粥：是由杨海崧老师主要来给我做制作，我不是特别懂，所以很多是他来帮我找的人。
文周：你觉得和杨老师沟通的顺利吗？
花粥：我觉得可以学到很多东西，他对我来说无论从音乐方面还是创作啊制作啊他都是前辈。很多东西都可以和他讨论，可以学到很多东西。新专辑基本都是我告诉杨老师想要什么，他来帮我完成。他很尊重我的想法，所以特别顺利，也很舒服。我通过听他现在帮我做的这些，相信肯定是特别好的东西。而且我相信他做出来的和我原先想要表达的是一致的，这样就够了其实。
文周：来到北京后现在的生活跟以前有什么不一样吗？
花粥：我之前的人生一直在上学，后来退学，有一段空白期。所以说我觉得现在才算是开始真正生活的。
文周：觉得通过现在做的事情能养活自己吗？
花粥：目前是可以的，如果不结婚的话。
文周：之后会有巡演计划吗？
花粥：等专辑推出了之后，可能会有一些巡演计划。
“所有的歌唱都是有情绪的”
跟很多大红大紫的民谣音乐人相比，花粥的歌被很多人评为“最不像歌的歌”也有人单纯的认为花粥的歌仅仅是因为运气才被众人熟知的。但这个世界从来都是公平的，花粥的歌没有娴熟的技巧和华丽的歌词，花粥打动人的是她对周围世界真实的感受。相比起音乐性，对于民谣来说最重要的就是歌词。歌词性一直是高于音乐性而存在的。“民谣绝对不会为了迎合别人而唱。对于民谣来说，我们最要关心的是诚不诚实，而不是好不好听。但毕竟歌曲是一种艺术的表现形式，所以美也是不可缺少的。我们的情绪需要通过这种载体去展现，所以诚实和美是最主要的。虽然我不知道她的那种演唱技巧究竟是有意的还是无意的。但这恰恰是最能表现诚实的一种技巧。其次花粥的歌其实非常美的，尤其是那些抒情的歌。她有很多歌词实际上非常漂亮，让人感觉不到任何技巧。《远在北方孤独的鬼》《心花怒放》这些歌比很多知名的民谣艺人唱的都要好。我在花粥的音乐里听到了诚实和美。”杨海崧说。
文周：你为什么会让她一个90后有一个强烈的信任感？
杨海崧：我觉得其实我制作其实也不仅是对她，对所有的乐队都是一样的。我挺放松的，我基本上是尊重乐队的想法。我和她沟通过好多次关于音乐该做成什么样的，我有很多想法，她的音乐可能性很大，开放的程度很多。我一直在尊重她的意见，也尊重她的音乐。并不是说她的音乐现在是我在制作，就随便加我的想法，其实还是以她的音乐为主，这可能都是她信任我的原因。
文周：很多人说花粥的创作不属于音乐，作为这么长时间的音乐人也好，制作人也好您是怎么看待她歌曲的音乐性的？
杨海崧：我觉得她音乐中最好的一点恰恰是它的业余性。没有人教她怎么去唱歌，应该写怎么样的歌词，应该弹什么样的吉他。当她真正进入这个行业之后，一定会有很多老前辈会教她如何弹，如何唱。或许到那个时候她写出来的东西就会缺少现在这种自然的味道。
文周：花粥音乐最大的特点是什么？
杨海崧：其实我最喜欢她唱歌的时候那种娓娓道来的感觉，她的歌中有些词还是挺刺激的，但是她并没有刻意强调这些词。但是我们这一代人很多都做不到这一点，似乎总觉得这个词很刺激，就该唱的用力一点。但是对于花粥来说，这些都是一样的。她唱歌都很坦然，很自然的演出，很自然地喜欢。你要知道没有没有情绪的歌唱。所有的歌唱都是有情绪的。只不过是有人更冷一点，有人更克制，有人更奔放，我觉得她的情绪和特点就是自然，我很少见到唱歌这么自然的歌手。
文周：您希望她未来的音乐道路上保留自己的那一部分？
杨海崧：运气。因为对于这个圈子来说，你遇没遇到合适的人，这个人会不会对你有正确的帮助，你会不会听到他的意见，选择的时候会不会有正确的方向，这些都太重要了。所以相比起别的，我真正希望她保留下来的就是这份运气。
文周：您是怎么看待新起来的这批音乐人？
杨海崧：相比起陈陈陈（香料乐队主创）这一代的乐队我接触到的一些年纪比较小的90后乐队，他们看上去是更没有摇滚乐负担的。对他们来说无所谓摇滚乐，独立音乐还是民谣音乐。因为他们仅仅是想表达一些东西，就是想唱一些东西。而且对于他们来说摇滚乐并不是一件很酷的事情，只是他们能做并且想去做的一件事情。他们可能更没有历史感，崔健，唐朝，窦唯这些可能跟他们一点关系都没有。音乐对他们而言就是一件我能不能做，我想不想做的事。
