市民乐团，东德秘藏

　　格万豪斯这个名字，对大多数古典乐友来说固然是如雷贯耳，但对主要用古典音乐配合胎教，早教，婚丧嫁娶等人生重大事件的打酱油型乐友来说，或许还有些陌生。莱比锡格万豪斯乐团的历史差不多和所谓 “西方古典音乐”的历史一样长，也是世界上最古老的市立乐团。乐团在莱比锡布商大厦成立的时候，莫扎特年方二十五，而贝多芬只有十岁。十九世纪，舒伯特的第九号交响曲在此首演，二十世纪，布鲁克纳套曲和萧斯塔科维奇套曲仍然在此首演，历史首演清单可以亮瞎人的氪金狗眼。乐团的第五任首席指挥是当时正在事业巅峰期的高富帅门德尔松，他拒绝了慕尼黑歌剧院，柏林大学的延请，全情投入到格万豪斯乐团和莱比锡市的音乐建设中，在任期间行善积德，促成了舒曼多首交响曲的首演，还将巴赫和舒伯特的作品重新带回人们的视野，为格万豪斯乐团的历史地位奠定了不可动摇的基础。
　　
　　令我感触的是，格万豪斯乐团并不因人兴废，它不仅有门德尔松，两百多年来还历经无数顶尖指挥家淬炼，始终保持在一流水准之上，富特文格勒、布鲁诺、康威茨尼、纽曼、马舒尔……都曾担当过乐团的首席指挥。乐团曾三迁其址，也曾在二战中被盟军的轰炸摧毁，却像日本的金阁寺一样，在废墟和新址之间，保持了某种一致性：这乐团本是十几位布商组建，后来被收归市立，市民音乐，和宫廷音乐自是不同。其对待新兴音乐温和、开放的态度，主要面向中产阶级、市民平民的风格，遭遇二战，冷战，还是一直被继承了下来。能够长期保存下来的稳定传统，一定会有兼容并蓄的气度和自我更新的能力，旧传统和新潮流达到了一个合适的平衡点，格万豪斯乐团的这一点特质，在第三代格万豪斯音乐厅的建筑风格中也有所体现。
　　
　　这套引进版录音在格万豪斯乐团辉煌的清单中，特别选取了东德时期四位首席指挥康威茨尼、纽曼、马舒尔、桑德林各自具有代表性的录音，这对资深东德控们固然是久违的惊喜，对初涉乐界的乐友也是一种友好而专业的邀请：东德音乐家们极好地继承了严谨、稳重的德奥传统，又结合了斯拉夫民族饱满的抒情特质，是具有深厚功力和很高辨识度的一个群体。有些东德控甚至认为他们才保存了“正本清源”的德奥传统。若有乐友想从浮光掠影式的泛听中继续深入，这套录音将会是很合适的进阶。康威茨尼演绎的贝交，纽曼演绎的德沃夏克等曲目，都是个性鲜明的经典之作，收在一套之内，显露出严谨的编选逻辑，增加了这一套装的收藏价值。值得一提的是，贝多芬在世之时，九部交响乐就都已在格万豪斯演出过，这对大多是死后扬名的音乐家们来说难能可贵，听一下康威茨尼的贝交，让人不禁遐想当时莱比锡音乐之城的盛况。
　　
　　我对这套录音的总体印象，是“平衡”。几位东德音乐家在处理大型作品时，热烈也好，保守也罢，均达到了布局上的高度平衡，听来如得耳提面命，眼界顿时长阔高深。而套装中选择的曲目，在“东德”这一大背景下，横跨多种作曲风格，演绎类型，也让人觉得恰如其分，公正平和，似乎放一块在家里就可以镇宅子似的。在附赠的手册中，不仅对乐团，音乐家有所介绍，对乐曲的各章节也有清晰明快的解说——想要进一步了解古典音乐，又害怕烦冗陈腐教科书的乐友，应该能在阅读中得到一些乐趣。放眼如今的唱片产业，各大著名厂牌纷纷清货退场，愿意逆潮流而动，推广优质录音的并不多，制作还能法度谨然的，更是罕见，应善珍惜。